Меню
Главная
Случайная статья
Настройки
|
Витачек, Фабий Евгеньевич (4(17) января 1910, Москва — 11 сентября 1983, там же) — советский музыкант, композитор, педагог.
Содержание
Биография
Фабий Евгеньевич Витачек родился в семье известного скрипичного мастера Е. Ф. Витачека[1] и скрипачки Е. Ф. Гнесиной-Витачек. Уже в детстве проявил незаурядные музыкальные способности. В шесть лет поступил в училище Е. и М. Гнесиных. Обучался у своих теток, занимаясь по классу фортепиано у М. Ф. Гнесиной, потом у Е. Ф. Гнесиной, а по классу скрипки — у Елизаветы Фабиановны Гнесиной-Витачек[2].
В двенадцатилетнем возрасте написал оперу «Дедка и репка». В письме к С. В. Рахманинову Е. Ф. Гнесина упоминала об одарённости юного музыканта. Позднее талант мальчика отмечал Л. Л. Сабанеев. Композиторскому искусству в техникуме имени Гнесиных он учился у Р. М. Глиэра, закончив его класс в 1928 году, а в 1930 году закончил образование в этом же техникуме как пианист. Участвовал в концертах, выступая соло и как аккомпаниатор[2].
Поступив в 1929 году в Московскую консерваторию, за два года прошёл полный консерваторский курс на композиторском отделении. Первый год учился у Н. С. Жиляева, а в 1930—1931 годах его преподавателем был Н. Я. Мясковский. В качестве дипломной работы была представлена кантата «18 марта» на слова Н. Н. Асеева[2][3].
Рассветный сумрак весною дышит и, опоясан зарей до крыш,
Коммуны знамя все выше, выше глазами ищет во сне Париж.
В последующие годы нередко концертировал, играя собственные произведения. Начиная с 1932 года — постоянный аккомпаниатор певицы Н. А. Вербовой, которая отмечала его «блестящий пианизм, тонкое чувство ансамбля и необыкновенную эрудицию»[4].
В 1935 году, а также в 1937—1938 годах Витачек работал на кафедре инструментовки Московской консерватории в должности ассистента[2]. В Государственном музыкальном училище имени Гнесиных педагогическая деятельность Витачека началась в 1937 году: он преподавал композицию и инструментовку. Будучи в эвакуации в Елатьме и Казани в 1941—1942 годах, вёл преподавательскую работу в Казанском музыкальном училище. А в 1944 году приступил к работе в ГМПИ имени Гнесиных, ведя класс чтения партитур и инструментовки[2]. В 1974 году стал профессором[5] и продолжал вести курс до конца своей жизни. В 1943—1956 годах в дополнение к лекциям Р. И. Грубера читал курс музыкальной литературы в Московской консерватории[2].
В 1974 году в Москве вышло в свет учебное пособие «Пьесы-задачи по инструментовке для симфонического оркестра», где Ф. Е. Витачек отразил многолетний опыт своей педагогической работы[2]. Говоря о Витачеке как о хранителе гнесинской педагогической школы, упоминают и другую его работу, вышедшую в 1979 году в издательстве «Музыка» — «Очерки по искусству оркестровки XIX века»[6]. По мнению композитора А. Муравлёва, это — замечательная книга, которую он всегда советует своим студентам[7].
Учениками Витачека были Э. Колмановский, М.Таривердиев, С. Трубачёв, Ю. Шишаков[2], Д. Тухманов[8], А. Муравлёв[7].
Скончался 11 сентября 1983 года[2].
Творческое наследие
Ф. Е. Витачеком написано свыше тридцати произведений. В их число входят: кантата «18 марта» (для солиста, хора и оркестра, слова Н. Асеева, 1931); «Концертная сюита» (1941); сюита на марийские и удмуртские темы (1933); 2 концерта для фортепьяно с оркестром (1935, 1939); симфония (1943)[5]; пять «Героических прелюдий» (1942) и др.[9]. К числу крупных произведений относятся: Симфония (ор. 16, 1944), балет «Сказки Пушкина», «Концертная сюита» для виолончели с оркестром (ор. 13, 1940), «Крымская сюита» для оркестра (ор. 9, 1937), «Праздничная увертюра» (1958). Последняя прозвучала на открытии концертного зала ГМПИ имени Гнесиных[2].
Он был не только талантливым музыкантом, но и видным теоретиком оркестровки. В музыкальном мире он считается основателем курса по истории оркестровых стилей. По мнению А. Муравлёва, профессор Ф. Е. Витачек был «светилом музыкального мира», и его имя несправедливо забыто в наши дни[10].
Память
В 2008 году композитор А. Муравлёв написал Вторую фортепианную сонату, которую посвятил памяти Ф. Е. Витачека. Отмечается, что в музыке ему удалось отразить образ «этого уникального человека удивительной искренности, честности и доброты»[11]. О своём учителе Муравлёв говорит[7]:
|
|