Меню

Главная
Случайная статья
Настройки
Качальский, Владимир Станиславович
Материал из https://ru.wikipedia.org

Владимир Станиславович Качальский (1 марта 1956) — советский и российский живописец и график, автор инсталляций и скульптурных объектов.

Содержание

Биография

Владимир Качальский рисовал с раннего детства. С шести лет занимался в студии под руководством Ю. В. Димакова (1962—1964); затем, обучался в мастерской своего отца, живописца Станислава Болеславовича Качальского (1915—1995)[1][2]. После переезда в Ленинград учился в СХШ им. Иогансона (1967—1974). Поступил и окончил графический факультет (мастерская станковой графики под руководством В. А. Ветрогонского) Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (1979—1985). Дипломная работа — эстампная серия «По Уралу»[3].

В 1986—1990 Качальский работал в детском журнале «Искорка»; иллюстрировал детские книги в издательствах: «Веселка» (Киев), «Малыш» (Москва), «Детская литература» (Москва), Республиканское издательство детской и юношеской литературы «Лицей» (СПб), «Браск» (СПб), «Эпоха» (СПб), «Образование и культура» (СПб), Научно-издательский центр «Альфа» (СПб).

с 1990 года член секции графики Санкт-Петербургского Союза художников. В 1986—1992 годах активно работал в печатной графике: офорт, лавис, линогравюра, высокая печать, шелкография. Неоднократно ездил для работы в Дом творчества «Челюскинская» (Московская обл.)[4], где создал серии цветных офортов (Башня, Войн, Конь; Затмение 1, 2, 3, 4; Лето 1, 2, 3, 4 травление; ТриО). Работал на творческой дачи «Сенеж» (серии литографий (Небылицы в лицах, Весна, Ожидание, Песня, Изобретатель, В дорогу, Праздник, Город, Зарница, Город и люди: Стройка, Окно, Дверь, Урна), цветных офортов (Воскресение, Ангел, Лик, Белые ночи. Санкт-Петербург) и шелкографий (Экстраполяция: Квадрат, Крест, Круг. Композиция 1, 2, 3. Воин.)

В 1990—2010-е годы занимался оформлением частных интерьеров (работы художника публиковались в журналах), росписью стен в технике фрески и цветного рельефа, работает в живописных техниках: холст масло, акрил; дерево левкас, акрил; дерево рельефная штукатурка, акрил, резец. Художник — автор масштабного (2,5-15 м) проекта Сотворение мира. Рельефная штукатурка, резьба, акрил (2016—2017). Качальский, один из участников крупного группового проекта (и серии выставок) в формате книги художника — Город как субъективность художника (Санкт-Петербург, 2020)[5][6][7][8][9].

…Владимир Качальский предлагает полюбоваться тем, как на белом листе проступают воспоминания. Сам художник, создавая эту композицию, думал о Челябинске, в котором родился, но зритель вполне может вообразить совсем другой населенный пункт. Простая и лаконичная композиция позволяет: птица времени улетает за край, мальчик смотрит из окна ей вслед, силуэты заводских строений тают в тумане… «Я улетаю с ветром времени в будущее», — поясняет Качальский. Почему бы не присоединиться к нему?.[10]

Живёт и работает в Санкт-Петербурге, Зеленогорске и Таллине. Творческая мастерская в Доме Бенуа, на Петроградской (с 2007). Член Объединения русских художников в Эстонии (с 2023).

Характер творчества

В своих работах Владимир Качальский предстаёт не только художник, корни творчества которого обнаруживаются в культуре петербургского авангарда начала века, но и как личность, открытая исканиям нашего времени. Экспериментирование с различными техниками во время работы над эстампом способствовало его творческому раскрытию, что особенно проявилось в живописных работах. Мир, как структура, как комбинация ассоциаций, как образное пространство — к этому можно свести основные мотивы творчества художника. Владимир Качальский часто обращается к тематике Нового Завета с её философской проблематикой. Для него эти темы, как и для старых мастеров, остаются вечными символами нашего бытия. Его интерпретации современны. Персонажи и предметный мир предстают частью космических структур, и, благодаря этому, работы христианского цикла не выпадают из общей картины творчества художника, но являются её неотъемлемой органичной частью. Графические циклы и живописные работы художника демонстрируют широкий стилистический спектр, в рамках которого авторимеет возможность, не замыкаясь внутри жестких формальных установок, свободно творить мифологию форм, выражающую сущностные черты его духовного мира. В своих работах Владимир Качальский предстаёт не только художником, корни творчества которого обнаруживаются культуре петербургского авангарда начала века, но и как личность, открытая исканиям нашего времени. Экспериментирование с различными техниками во время работы над эстампом способствовало его творческому раскрытию, что особенно проявилось в живописных работах. Мир, как структура, как комбинация ассоциаций, как образное пространство — к этому можно свести основные мотивы творчества художника. Владимир Качальский часто обращается к тематике Нового Завета с её философской проблематикой. Для него эти темы, как и для старых мастеров, остаются вечными символами нашего бытия. Его интерпретации современны. Персонажи и предметный мир предстают частью космических структур, и, благодаря этому, работы христианского цикла не выпадают из общей картины творчества художника, но являются её неотъемлемой органичной частью. Графические циклы и живописные работы художника демонстрируют широкий стилистический спектр, в рамках которого автор имеет возможность, не замыкаясь внутри жестких формальных установок, свободно творить мифологию форм, выражающую сущностные черты его духовного мира[11].

Музейные коллекции

По данным Государственного каталога музейного фонда России на 09.01.2023 доступна информация по тринадцати произведениям художника, находящимся в музейных собраниях[17].

Выставки

С 1981 года Владимир Качальский является участником примерно двухсот групповых выставок в России и за рубежом. В том числе: Ленинград, история, люди (Ленинград, 1988); Большая выставка Земли Норд-Вестфалия (Дюссельдорф, Германия, 1989); ArtJunction (Ницца, Франция, 1991); Международная ярмарка (Барселона, Испания, 1991); Абу-Даби (Объединенные Арабские Эмираты, 1992); Санкт-Петербург сегодня (Мандал, Ставангер, Норвегия, 1992); Галерея Ирина Невска (Сан-Франциско, США, 1994); Биеннале графики (Калининград, 1992, 1994); Ретроспективная выставка русского искусства (Зеландия, Домбург, Голландия, 1994). Персональные выставки: Интерсот (1993); Санкт-Петербургский Союз художников (1995); Челябинск (1995).

Избранная библиография

Статьи
  • Проект Сотворение // SALON-interior. № 14, февраль 2003. — цв. ил.
  • Создатель // Лучшие интерьеры. № 27, апрель 2004. — цв. ил.


Издания с иллюстрациями В. Качальского
  • Качурин В. Волшебные рельсы. Киев: Веселка. 1987.
  • Винграновский Н. Конь на вечерней зоре. Киев: Веселка. 1987.
  • Зацаринная А. Пионерские тропы. Киев: Веселка. 1988.
  • Матвеева Л. Мы в пятом классе. Киев: Веселка. 1989.
  • Зацаринная А. Пионерские тропы. Киев: Веселка. 1988.
  • Платов Л. Страна семи трав. Киев: Веселка. 1990.
  • Голь Н., Григорьев Г. Нет бездельников у нас. Саратов: Лицей. 1992.
  • Оливье Ж. Поход викингов. СПб: Браск. 1993.
  • Рен П. Похороны викинга. СПб: Браск. 1993.
  • Биггерс Э. Д. Ночь в Гонолулу. СПб: Браск. 1993.
  • Скот В. Карл смелый. СПб: Альфа. 1993.
  • Литовская народная сказка Златоволосый и Звездочка. Мск: Малыш. 1994.
  • Лаубе Г. Графиня Шатобриан. СПб: Альфа. 1994.
  • Энксворд В. Заговор королевы. СПб: Альфа. 1994.
  • Ботякова О. Российский этнографический музей / Детский путеводитель. СПб: Образование-культура. 1998.


Примечания
  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. Качальский Станислав Болеславович Архивная копия от 22 июня 2019 на Wayback Machine
  2. Станислав Болеславович Качальский. Челябинск и челябинцы глазами художников. Дата обращения: 30 ноября 2020. Архивировано 1 июля 2017 года.
  3. Владимир Станиславович Качальский/ artchive.ru
  4. Дом творчества «Челюскинская»
  5. Художники представили фантастический мир мегаполиса/ РОСБАЛТ. Дата обращения: 30 ноября 2020. Архивировано 29 ноября 2020 года.
  6. Выставка «Город как субъективность» в НВЗ Музея городской скульптуры. Дата обращения: 30 ноября 2020. Архивировано 28 ноября 2020 года.
  7. РОССИЙСКИЕ ХУДОЖНИКИ СОЗДАЛИ СВОЙ ГОРОД/ imapress.media. Дата обращения: 30 ноября 2020. Архивировано 28 ноября 2020 года.
  8. Российские художники рассказали истории о любви и ненависти к городам. Архивная копия от 19 января 2021 на Wayback Machine НТВ/ «Сегодня — Санкт-Петербург». 23.10.2020, 19:00. Репортаж Ланы Конокотиной
  9. [1] Яндекс.Афиша/ Город как субъективность
  10. [2] Архивная копия от 24 января 2021 на Wayback Machine Вечерний Санкт-Петербург. 06.11.2020. Художники сыграли в города. Екатерина Эмме
  11. Гурин И. Владимир Качальский/ Буклет выставки Интерсот. — СПб, 1993.
  12. Ценное приобретение Архивная копия от 27 февраля 2024 на Wayback Machine / «Сегодня В Санкт-Петербурге». НТВ СПб. Корреспондент Лана Конокотина. 26 февраля 2024
  13. Город как субъективность художника передан в коллекцию Русского музея. СПб. 16.08.2021. Дата обращения: 6 апреля 2022. Архивировано 17 ноября 2021 года.
  14. Собрание Астраханской картинной галерее пополнилось произведениями графики современных петербуржских художников. АГКГ им. П. М. Догадина. 22.05.2022
  15. Собрание Догадинки пополнилось произведениями петербуржских художников Архивная копия от 8 июня 2022 на Wayback Machine. Министерство культуры и туризма Астраханской области. 24.05.2022
  16. Государственный каталог РФ Архивная копия от 25 декабря 2017 на Wayback Machine Качальский Владимир
  17. Владимир Качальский Архивная копия от 22 сентября 2021 на Wayback Machine. Государственный каталог музейного фонда РФ


Ссылки
Downgrade Counter