Меню
Главная
Случайная статья
Настройки
|
Космическое искусство — направление современного искусства, возникшее как реакция на освоение человеком просторов космоса. Работы художников данного направления сконцентрированы вокруг тематики астрономии и космонавтики[1]. Космическое искусство зародилось в конце 1950-х годов. Окончательно сформировалось в 1982 году, с момента образования Международной ассоциации астрономических художников[англ.].
Различается два направления: реалистичное представление, которое стремится включить как можно больше всей доступной информации о представленном объекте, и импрессионистическое представление, для которого астрономические объекты являются источником вдохновения, но которое не стремится обеспечить точное представление деталей.
Содержание
Живопись
Хотя художники давно занимались искусством, в котором изображались астрономические объекты, жанр космического искусства зародился вместе с обретением человечеством возможности увидеть космос при помощи новых технологий и обретения возможности проникнуть в него. Каким бы ни был стилистический путь, художник, как правило, пытается донести идеи, так или иначе связанные с пространством, часто включая понимание бесконечного разнообразия и необъятности Вселенной.
В СССР ведущим космическим художником являлся Андрей Соколов, который начиная с 1957 года, года запуска первого искусственного спутника Земли, полностью сосредоточился на теме космоса.
Рисунки темперой на картоне и полотна, написанные маслом на холсте, отличает подробная пропись деталей конструкции космических кораблей, пейзажей, космических явлений. Некоторые его полотна представляют собой как бы сериалы: этапы строительства космической станции, высадка на Луне, Марсе, Венере, спутниках планет. Начиная с 1965 года соавтором Соколова стал космонавт Алексей Леонов. В 1990-х годах Соколов создал несколько совместных работ с американским художником Робертом Макколлом[2].
Полотна Соколова выставлялись в Смитсоновском институте (США), в Дрезденской галерее (Германия), в музеях Берлина, Токио, Минска, многих городов России.
В США художники Чесли Боунстелл, Люсьен Рудо, Дэвид А. Харди и Людек Пешек были одними из главных художников в первые годы существования жанра, активно участвовавших в визуализации программ по исследованию космоса с участием астрономов и экспертов в области ракетостроения, стремившихся распространить свои идеи на более широкую аудиторию американцев.
Второй руководитель НАСА, Джеймс Уэбб, инициировал программу космического искусства при агентстве НАСА спустя четыре года после основания самой организации[3].
Архитектура
В архитектуре «космический стиль» повлиял не только на особенности отделочных материалов: в основном это шлифованные гладкие металлические поверхности и стекло, но и на особую форму зданий. Наиболее характерным это оказалось для зданий утилитарной направленности. В СССР можно отметить такие примеры «космического модернизма», как здание Музей АЗЛК, построенное в форме классической «летающей тарелки», Казанский государственный цирк, Дворец игровых видов спорта (Екатеринбург) и Институт научно-технологических исследований и развития (Киев)[4].
Международная ассоциация астрономических художников
Главной организацией и единственной в мире гильдией, занимающейся созданием космического искусства, является Международная ассоциация астрономических художников[англ.] (IAAA), состоящая из более чем 120 членов.
Члены IAAA создают космическое искусство во многих формах от традиционной живописи до цифровых работ и трёхмерной скульптуры в невесомости. Многочисленные обложки книг и журналов, киноэффекты или художественные изображения, иллюстрирующие новейшие астрономические открытия, сделаны членами IAAA.
Фотография
Космос содержит много источников визуального вдохновения, которое активно распространялось и распространяется через массовую культуру. Первые фотографии Земли со спутников[5] и пилотируемых миссий «Аполлон»[6] стали толчком для многих творческих личностей на планете.[7] Фотографии, сделанные исследователями на Луне, делились опытом пребывания в другом мире. Знаменитая фотография «Столпы Творения»[8] космического телескопа Хаббла и другие его фотографии часто вызывают интенсивные отклики у зрителей, например изображения планетарных туманностей[9].
Художники
Примечания
- Alexander C. T. Geppert. Imagining Outer Space: European Astroculture in the Twentieth Century. — Springer, 2018-04-25. — 459 с. — ISBN 9781349953394.
- Художник-фантаст (А.Соколов) (неопр.). web.archive.org (8 марта 2009). Дата обращения: 18 сентября 2019. Архивировано 8 марта 2009 года.
- Powell, Dominic. Artist's Impression: How to Paint a Planet (неопр.). New Atlas (16 апреля 2016). Дата обращения: 18 сентября 2019. Архивировано 17 июня 2019 года.
- Недооценённый феномен советской архитектуры космического стиля — Статьи — ARTUKRAINE (неопр.). Дата обращения: 11 июля 2021. Архивировано 11 июля 2021 года.
- Архивированная копия (неопр.). Дата обращения: 18 сентября 2019. Архивировано из оригинала 30 января 2017 года.
- Apollo 8 View of Earth (неопр.). Дата обращения: 16 апреля 2007. Архивировано 14 мая 2007 года.
- Stewart Brand Interview. March 2, 2004 (неопр.). Дата обращения: 16 апреля 2007. Архивировано 3 мая 2007 года.
- 'Pillars Of Creation' (неопр.). Дата обращения: 18 сентября 2019. Архивировано 11 декабря 2016 года.
- Planetary Nebula (неопр.). Дата обращения: 18 сентября 2019. Архивировано 14 сентября 2016 года.
|
|
