Меню

Главная
Случайная статья
Настройки
Никколо Пизано
Материал из https://ru.wikipedia.org

Никколо Пизано, также Никола Пизано, Никколо де Апулия (итал. Nicola Pisano, Nicсolо de Apulia; между 1210 и 1220, Апулия — между 1278 и 1284, Тоскана) — скульптор и архитектор итальянского проторенессанса луккано-пизанской школы[1]. Один из главных мастеров готической скульптуры в Италии. Он сыграл новаторскую роль в скульптуре. Подобно Джотто стремлением к натурализму он преобразил характерные черты итальянской скульптуры во второй половине тринадцатого века. Отец скульптора и архитектора Джованни Пизано[1].

Содержание

Биография

Точная дата и место рождения Никколо Пизано неизвестны. Хотя он и получил имя «Пизано», вполне вероятно, что Пиза не была его родным городом, учитывая, что в архивах Сиенского собора он назван «сыном Пьетро из Апулии», и, следовательно, имел апулийское происхождение. Возможно, Никколо учился в местных мастерских при дворе императора Священной Римской империи Фридриха II — центра распространения классических традиций в искусстве[2]. Вероятно, около 1245 года он переехал в Тоскану и работал в Кастелло дель Императоре в Прато. Предполагается, что изображения львов на портале замка выполнено Пизано. «Голова девушки», которая экспонируется в Палаццо Венеция в Риме, также считается работой Пизано тосканского периода.

Позднее Пизано переехал в Лукку. На фасаде собора Святого Мартина в Лукке им были выполнены рельефы «Рождество», «Поклонение волхвов» и «Снятие с креста» (северный тимпан). Между 1245 и 1250 годами скульптор работал в Пизе. Здесь родился его сын Джованни. В документах с этого времени упоминается как Никколо Пизано.

Кафедра пизанского Баптистерия

Около 1255 года Пизано получил заказ на создание кафедры для Баптистерия в Пизе. Работу он выполнял с несколькими помощниками, среди которых были Арнольфо ди Камбио и Лапо ди Ричевуто. Эта первое подписанное скульптором произведение считается одним из его шедевров, здесь Пизано удалось соединить приёмы позднеримских рельефов с христианской иконографией и эстетикой. По сообщению Джорджо Вазари[3], Пизано изучал древнеримскую скульптуру времён Октавиана Августа, её влияние чувствуется в скульптурах и рельефах кафедры пизанского Баптистерия. Шестиугольное сооружение из белого, розово-красного и тёмно-зелёного мрамора опирается посредством арок в виде готических трифолиев (трилистников) на одну центральную и шесть периметральных колонн из красного мрамора. Три колонны попеременно опираются на спины мраморных львов. Наверху — скульптурное изображение орла, которое поддерживает пюпитр — символ святого Иоанна Евангелиста и Боговдохновенного слова.

В углах арок расположены аллегорические фигуры четырёх основных добродетелей (из них самая известная — аллегория Силы в образе обнажённого Геркулеса), защищающего львицу и львёнка, а также Иоанна Крестителя и архангела Михаила. Вероятно, скульптор был вдохновлён античными триумфальными арками, которые он видел в Риме и во время поездок в Остию. Так же, как и на пизанской кафедре, скульптуры Триумфальной арки Константина венчают капители колонн, а балюстрада декорирована рельефами. На рельефах изображены сцены из жизни Христа: Благовещение и Рождество, Поклонение волхвов, Принесение во храм, Распятие, Страшный Суд. Рельефы кафедры, за исключением Распятия и Страшного Суда, отражают знакомство скульптора с изображениями на древнеримских саркофагах из соседнего Кампо-Санто в Пизе. Причём Пизано использовал в своей работе и технические приёмы античных мастеров. Особенно заметно античное влияние в образе Мадонны Рождества, похожей на римскую матрону[4]. Пьедестал центральной опоры оформлен скульптурными изображениями пороков: зла, ереси, зависти, скупости. Ранее рельефы и скульптуры из каррарского мрамора для придания большей выразительности были окрашены[5][6]. Между 1260 и 1264 годами Пизано завершил строительство купола баптистерия в Пизе, который был начат архитектором Диотисальви[англ.]. Он увеличил высоту баптистерия и увенчал его системой из двух совмещённых куполов: полусферического и усечённого конического. Фасад баптистерия в 1277—1284 годах оформлял скульптурами его сын Джованни Пизано.

В 1264 году Пизано был заказан ковчег для мощей святого Доминика в базилике Сан-Доменико в Болонье. Он, безусловно, разработал проект ковчега, но его вклад в воплощение замысла в материале был, вероятно, минимален. В 1265 году скульптор уже работал над кафедрой для Сиенского собора. Восьмиугольная кафедра (завершена в ноябре 1268 года) похожа на пизанскую, но большего размера и богаче декорирована. Девять колонн (на восемь опираются арки и одна установлена по центру) из гранита, порфира и зеленого мрамора поддерживают собственно кафедру. Четыре колонны опираются на базы, другие — на спины львов и львиц, на базе центральной колонны помещены аллегорические фигуры свободных искусств и философии. Многофигурные рельефы, на тему спасения и Страшного суда, несут печать влияния французской романики. В работе над этой кафедрой Пизано помогали его сын Джованни, Лапо ди Ричевуто, Арнольфо ди Камбио и другие мастера.

Оставаясь в русле готической традиции, Никколо Пизано, успешно переосмыслял античные образы согласно христианской иконографии, наполняя их новым содержанием. Так в основе композиции пизанского Баптистерия Распятие лежат византийские образцы, известные по изделиям из слоновой кости, Страшный Суд трактован в духе французской готики. «Никколо Пизано — архаический мастер, в целом, помимо античных образцов, ориентировавшийся на примеры раннехристианского и романского искусства, но он сумел наполнить их духовным напряжением не свойственным ни греческим, ни римским мастерам». От Пизано «пошла» сиенская школа скульптуры, отличная от «изнеженной» флорентийской «остротой и крепостью грубоватых, утяжелённых, но по-своему выразительных объёмов»[7].

Галерея
  • Фонтан Маджоре в Перудже. Между 1275—1278
  • Снятие с креста. Рельеф люнета портала собора в Лукке
  • Кафедра Сиенского собора. 1265
  • Кафедра пизанского Баптистерия. 1255 – 1284
  • Верхняя часть кафедры
  • Поклонение волхвов
  • Благовещение и Рождество. 1260
  • Геркулес, защищающий львицу и львёнка. Аллегория силы


Примечания
  1. 1 2 Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Knstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
  2. Handley, Marie Louise. Niccola Pisano. Архивная копия от 16 июня 2010 на Wayback Machine // The Catholic Encyclopedia. Vol. 11. New York: Robert Appleton Company, 1911
  3. Giorgio Vasari — The Lives of the Painters, Sculptors & Architects, Volume 1
  4. Власов В. Г. Пиза // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VII, 2007. — С. 428
  5. Nicla Pisano. Тreccani: Enciclopedia on line. Дата обращения: 7 июня 2025. Архивировано 11 февраля 2025 года.
  6. NICOLA Pisano di Pietro Toesca Enciclopedia Italiana (1934). Дата обращения: 7 июня 2025. Архивировано 11 апреля 2025 года.
  7. Власов В. Г. Пизано, Никколо // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 3. — Словарь имён, 1997. — С. 158. — ISBN 5-88737-010-6


Литература

на русском языке

на других языках
Downgrade Counter