Меню
Главная
Случайная статья
Настройки
|
Пастушеский фольклор в румынской традиции представляет собой систему музыкальных форм, связанных с жизнью скотоводов в Карпатском ареале. Пастушеский образ жизни сформировал устойчивый культурный пласт, отразившийся в быте, обрядах и музыкальной практике.
Особое место в пастушеской культуре занимает музыка, связанная с сигнальными функциями и звуковым сопровождением труда: мелодии, исполняемые на флуере, бучуме, тулнике, а также на архаических инструментах типа чимпоя. Музыкальные сигналы и импровизации нередко носили ритуальный, магический характер и воспринимались как форма общения с природой и божественным.
Репертуар условно делится на утилитарный и художественный. В первую категорию входят сигналы, «дорожные» и «пастбищные» мелодии; во вторую — баллады («Миорица»), поэмы («Когда пастух потерял овец»), инструментальные дойны и танцевальные пьесы. Эти формы циркулировали как в устной традиции сельских пастухов, так и в придворной культуре, а позднее были адаптированы в лэутарском (профессиональном) исполнении.
Содержание
Исторический контекст и функции
Пастушество представляет собой одну из древнейших форм организации быта и экономики, сложившуюся в Карпатах со времён неолита. Народы, населявшие этот регион — от фрако-даков до римлян и их потомков — развили устойчивые формы сезонного и стационарного скотоводства, сопровождаемые специфическим мировоззрением, обрядами и формами культурного выражения. Пастух в традиционной культуре не просто экономическая фигура, но и носитель сакральной функции, посредник между миром природы, человека и божественного начала.
Архаический образ пастуха вписан в сакральную символику индоевропейских, христианских и народных верований. Агнец, стадо, палка, волк и пастбище — универсальные знаки в ритуальном и поэтическом языке. В традиционной культуре пастух осмысляется как персонаж, способный охранять порядок, устанавливать связи и преобразовывать пространство: от обряда освящения кошары до символического брака с природой в балладе «Миорица».
Пастушеское существование организовано вокруг стада — мобильного и ритуального центра мира пастуха. Повседневная жизнь отары регулируется строгим ритмом: подъём, доение, выпас, отдых, возвращение. Эти фазы сопровождаются звуковыми сигналами, действиями и ритуальными формулами, часто в форме коротких напевов или свиста.
Важными моментами календаря являются начало и конец пастушеского сезона, которые сопровождаются обрядами: «погон стада» весной (когда овцы впервые выгоняются из деревни) и «прощание со стадом» осенью. Такие моменты насыщены ритуальными действиями, молитвами, подношениями и музыкой. Пастухи поднимались в горы с верой и молитвой, иногда со священником, освящая путь и кошару. На пастбищах соблюдались обряды, табу, правила общения и иерархии.
География
Эти параллели отражают общую структуру карпатской пастушеской культуры, сформировавшуюся в ходе межэтнических контактов, в том числе в связи с миграцией румынского (валашского) населения в XIII—XIV веках. В средневековых хрониках отмечается распространение пастушеских поселений, организованных по «валашскому праву» (лат. jus valachicum), среди славянских народов Центральной Европы — в Галиции, Словакии, польском Подгале, чешской Моравии. Название пастушьей флейты — флуер — получило широкое распространение в различных формах у народов Карпат: флояра[укр.], флоера[i], фуярка[ii], фрилка[укр.] (у украинцев, гуцулов и русинов), фурулия[iii] (у венгров), фуяра (у словаков), фуярка[пол.] (у поляков из региона Подгале). Известны и пастушеские танцы румынского происхождения: «Аркан»[iv] (у гуцулов и русинов)[1], «Valaska» и «Hayducki» (у словаков, моравов и поляков). Этноним валах в этих регионах приобрёл дополнительное значение, обозначая профессию пастуха[2].
Полевые записи и этнографические исследования
эдлп
фхзпуле
х
Основные инструменты
В пастушеской традиции доминируют духовые инструменты:
- Флуер и его разновидности тилинка, кавал... — пастушеская флейта, один из главных инструментов традиции.
- Бучум и его разновидности тулник и трымбица— карпатские роги, естественные продольные трубы, использовавшиеся для сигналов;
- Чимпой (cimpoi) — пастушеская волынка.
Пастушеские инструменты воспринимались как обладающие магическими, защитными и сакральными свойствами. В традиции флуер противопоставлялся «греховным» инструментам вроде скрипки, воспринимаемой как порождение дьявола. Музыка флуера могла исполняться даже в пост, её считали «разрешённой Богом».
Категории репертуара
Репертуар пасторальной музыки обладает объединяет утилитарную и эстетическую ветви. Утилитарная ветвь включает сигналы и «рабочие» мелодии, а эстетическая — концертные и обрядовые композиции, такие как импровизации, танцы, лирика и эпос[3].
Утилитарные сигналы
Пастушеская инструментальная музыка возникла в непосредственной связи с повседневной деятельностью пастухов включает разнообразные пьесы, предназначенные для различных целей. Некоторые из них утратили своё первоначальное значение, часто магическое. Они исполняются на флуере или на бучуме и имеют говорящие названия: «Cnd mulge oile» (Когда доят овец), «La msurat» (При измерении [молока]), «La nchegatul laptelui» (При створаживании молока), «A caului» (Во время приготовления каша[v]). Эти мелодии, как правило, просты по структуре и построены на многократном повторении коротких мелодических формул, что сближает их с интонациями заклинания[3].
Специальные «дорожные» мелодии (рум. ale drumului) сопровождали сезонные перемещения отар с горных пастбищ в долины и обратно. Начало пути обозначается сигналом «Pornirea oilor» («Отправление овец»). За ней следует целый ряд управляющих мелодий (рум. ireag): «Cnd urc oile la munte» («Когда овцы поднимаются в горы»), «Cnd pleac oile din trl» (Когда овцы покидают стоянку) или «Cnd tulesc oile la vale» («Когда овцы спускаются в долину»), чтобы направлять стадо и поддерживать его целостность.
Выпас овец также сопровождается специфическими мелодиями: «Cnd pasc oile pe coast» (Когда овцы пасутся на склоне), «ireagul la pscut» ("Сигнал к выпасу) и т. п. Эти сигналы выполняют также охранительную функцию: звуковое присутствие пастуха успокаивает животных и предотвращает их рассеивание.
Дорожные мелодии, как и напевы для выпаса, в основном представляют собой варианты дойн со свободным ритмом и богатой орнаментикой. В большинстве случаев они является инструментальным переложением вокальных произведений. Для них характерны протяжные музыкальные фразы и частое повторение мелодических формул.
Существуют также сигналы для сбора рассеявшегося стада использовались более протяжные и богато орнаментированные мелодии, такие как «Adunatul oilor la stn» («Сбор овец в стан»), «Cnd adun oile de pe munte» (Когда собирают овец с горы), «Adunarea oilor» (Сбор овец) и другие. Их исполняют преимущественно на бучуме. Пастухи приучают овец реагировать на определённые музыкальные сигналы, вырабатывая у животных условные рефлексы. Например, для возвращения овец (рум. ntorsul oilor) используется особый сигнал. Услышав его, разбредшиеся по пастбищу овцы сбиваются вокруг пастуха. Метод обучения прост: когда один пастух подаёт сигнал, его помощник пугает овец, сгоняя их в нужном направлении. После нескольких таких случаев животные начинают ассоциировать этот звук с необходимостью собраться вместе.
В регионе Апусень женщины созывают свиней и домашнюю птицу с помощью звукоподражательных сигналов тулника (разновидность бучума).
Таким образом, все эти музыкальные произведения выполняют прежде всего утилитарную функцию.
Танцевальные мелодии
Значительная часть танцевальных мелодий зародилась именно в пастушеской среде, откуда на протяжении длинной истории сезонных перегонов скота они были заимствованы сельскими общинами. Пастушескими по происхождению считаются, в первую очередь, мужские танцы виртуозного характера, отличающиеся высокой подвижностью, динамичностью и зрелищностью, такие как «Btuta» (Бэтута)[vi] и «Brul» (Брыу)[vii]. Пастушеская идентичность некоторых танцев подчёркивается их названиями: «Ciobnaul» (Пастушок), «Ciobneasca» (Пастушеский [танец]), «Srba ciobanilor» (Пастушья сырба), «Mocncua», «Mocneasca» ([Танец] мокана), «Jieneasca» ((Пастушеский [танец])[viii], «Brul pcure» (пастушеский брыу), «Arcanul» (Аркан) и другие[4].
Характерные признаки пастушеских танцевальных мелодий: относительно небольшой диапазон (амбитус), простая структура из коротких мелодических отрезков, повторяемость и краткость, гибкое и импровизационное построение из мелодических фрагментов. Также отмечаются: использование асимметричных ритмов и акцентов, преобладание диатонических ладов — особенно акустического лада (лидийско-миксолидийского типа), тяготение к хроматическому дорийскому ладу, обилие специфической орнаментики, соответствующей возможностям исполнения на флуере, кавале или чимпое.
Музыкальные поэмы
Музыкальные поэмы состоят из контрастных эпизодов, обычно двух центральных: дойны и танца.
Самое известное произведение — «Когда пастух потерял овец», где смена дойна—танец символизирует утрату и обретение отары. Поэма рассказывает о пастухе, потерявшем отару и отправившемся на её поиски. Музыкальная структура построена на контрастном сопоставлении двух музыкальных эпизодов: медленной лирической части (дойны), выражающей горечь утраты, и оживлённой танцевальной темы, символизирующей радость от надежды на обретение стада или от его действительного возвращения в некоторых версиях[3].
Другой известный музыкальный рассказ — «Povestea lui Tnjal» (История Тынжалэ). Пастух, спускаясь с гор со стадом, потерял свой флуер. Встретив пахарей, он берёт их тынжалэ (брусья ярма, часть упряжи) и вырезает из него флуер. Пахари схватывают его и ведут в суд. Судья, выслушав обвинение, просит пастуха сыграть на инструменте. Впечатлённый мастерством, судья отпускает его. С тех пор пастух получил прозвище Тынжалэ. В некоторых вариантах история продолжается: испуганный пастух не смеет спуститься в долину и проводит зиму на вершине горы, играя дойны и тоскуя по овцам. Эта история передаётся устно, но в неё включаются музыкальные фрагменты: пастушьи песни, дойны и танцы. «Дойна Тынжалэ» также исполняется как самостоятельное произведение[3].
Вариант этой легенды, записанный Константином Брэилою в селе Трестьень[рум.] (Мунтения), подчёркивает силу мелодии «возвращения» (рум. de ntors). Пастуха преследует турок с намерением убить его. В ущелье Тынжалэ предлагает условие: если он справится, ему сохранят жизнь. В жару он не напоит своё стадо, а когда подведёт его к источнику, возьмёт флуер и остановит овец в десяти шагах от воды. Турок соглашается. Действительно, когда овцы бросаются к воде, Тынжалэ играет сигнал, и, словно под чарами, овцы останавливаются и возвращаются к нему. Турок сохраняет ему жизнь[3].
Эпические баллады
Вокруг сюжетов пастушьих легенд сложился отдельный жанр эпических баллад. Сам термин «баллада», введённый поэтом Василе Александри, имеет книжное происхождение, традиционное название — «старинная песня» (рум. cntec btrnesc).
Самый известный образец жанра — «Миорица» — рассказывает о молдавском пастухе, которому его овечка предсказывает, что двое других пастухов — один из Валахии, другой из Трансильвании — замышляют его убить из зависти к его богатству. Вместо того чтобы сопротивляться, пастух принимает судьбу со смирением и просит овечку, если предсказание сбудется, никому не говорить о его гибели, а передать, что он женился на принцессе, «невесте мира», символизирующей природу.
Другие пастушеские баллады: «Мирча-чабан» (рум. Mircea ciobanul) — о сыне правителя, ставшем пастухом; «Овчарка» (рум. Dolca) — о разграбленной стыне пастушеском стане; «Пастух и вор» (рум. Baciul i houl), «Костя и Фулга» (рум. Costea i Fulga) — о борьбе с ворами.
Наибольшее распространение и расцвет жанр получил в течение всего Средневековья. Однако к концу XVIII века наблюдается процесс распада и постепенного выхода многих пастушеских баллад из живого фольклорного обращения. Значительная их часть всё же сохранилась до XIX века, когда они были собраны и переосмыслены писателями и этнографами. Возрождению жанра способствовало его включение в свой репертуар профессиональными музыкантами лэутарами.
В мелодической структуре пастушеских баллад преобладают элементы эпического речитатива, особенно формулы, основанные на одном тоне и мелодическом речитативе. В исполнении пастухов баллады звучат сдержанно, иногда предваряются или завершаются короткими вступлениями и заключениями на флуере. В лэутарской версии они приобретают более развернутый характер с расширенными повествовательными эпизодами. Вокальное исполнение, как правило, сопровождается скрипкой или целым тарафом.
Лирико-нарративные песни
Лирико-нарративные песни о жизни пастухов выполняют воспитательную и назидательную функцию. Они отражают представления о нравственных правилах поведения пастуха и, возможно, восходят к древним обрядам инициации — подобно «песненным законам» гетов, упомянутым Геродотом.
Выделяются два основных тематических цикла:
- песни о пастушеской морали;
- песни о тяжёлой жизни пастуха среди чужаков.
Песни о морали распространены в румынском фольклоре и известны под разными названиями: «Mi ciobane mi trlare», «Mi ciobane de la oi», «Mi ciobane, ciobna» и др. Они исполняются в стиле дойны, с важной ролью речитатива и свободной фразировкой. Тексты могут включать прозаические вставки, не всегда строго подчинённые стихотворной форме. Некоторые песни завершаются весёлой танцевальной мелодией на флуере — приём, напоминающий структуру поэмы «Когда пастух потерял овец». В других случаях используется чёткий ритм, характерный для танцев.
Песни о тяжёлой судьбе пастуха, например «De mic, srcu de mine» (С малых лет, бедняжка я) или «Auleu, srcu de mine» (Ой, бедняжка я), также основаны на импровизации в духе дойны. В их музыкальной структуре встречаются чередования пентатонических и хроматических элементов. Некоторые песни предваряются инструментальным вступлением или завершаются вокальной формулой, имитирующей флуер — характерный приём пастушеской традиции.
Колинды
Пастушеская колинда преимущественно встречается в южной части Молдовы, в Буджаке, где сохранились следы старинных моканских традиций. Как ритуальный жанр поздравления и благопожелания, пастушеская колинда сосуществует наряду с другими колиндами — охотничьими, рыбацкими, семейными или религиозными.
Тексты исполняются на мелодии, характерные и для других жанров, с использованием тех же типов рефренов и народных стихотворных схем — шестисложной или восьмисложной. Наиболее распространённые темы включают: «Dumnezeu cioban la oi» (Бог — пастух овец), «Zestrea pstorului» (Достояние пастуха), «Voinicul pstor» (Доблестный пастух), «Миорица», «Lupta pstorului cu dulful» (Борьба пастуха с духом) и др.
Характерные черты пастушеской манеры исполнения — сопровождение группового пения мелодией на флуере, включение театрализованной игры с масками.
Лирическая танцевальная песня
Очень популярным жанром являются лирические танцевальные песни, поэтизирующие сцены пасторальной жизни: «Mi, ciobane de la oi» (Эй, пастух [овец]), «Ciobna la oi am fost» (Пастухом при овцах был я), «Ciobna, cum rotund» (Пастух, круглая шапка), «Ciobna mi-a fost mai drag» (Пастух был мне милее), «Ciobnaul» (Пастушок) и др. Большинство этих песен имеют выраженный эротический оттенок, их основная тема — любовные отношения между молодыми пастухами и деревенскими девушками. Главный лирический герой этих песен — пастух.
Музыкальная структура таких песен типична для танцевальных мелодий. Она основывается на чётких размерах, чаще всего — на двудольных ритмах, характерных для танцев btut (бэтута) и brul (брыу). Отличительной чертой формы является почти обязательное наличие рефренов, располагаемых в каденционных (завершающих) сегментах музыкальных фраз. Многие из них имеют ономатопоэтический характер: представляют собой вокальные имитации инструментальных ритурнелей, исполняемых на флуере, чимпое или кавале, и строятся на выразительных звукоподражательных слогах.
Социально-культурное значение
Пасторальная музыка воплощает образ жизни «касты» пастухов, их этические и эстетические ценности, экологическое и космическое мировосприятие. Она служит «звуковым мостом» между человеком, стадом и природой, а также сохраняет память о глубинных исторических, магических и ритуальных практиках, связанных с кочевым выпасом .
Эволюция и современное состояние
С конца XIX — начала XX века под воздействием социально-экономических изменений (уменьшение кочевого выпаса, развитие капитализма) пасторальная традиция начала трансформироваться, но по сей день сохраняет свою живучесть в концертно-фольклорных практиках .
Примечания- Комментарии
- укр. флоєра.
- укр. фуярка.
- См., например: Hatlyuk furulya.
- рум. Arcanul.
- Каш (рум. ca) - молодой несолёный сыр (ср. гуцульский будз, итальянский сыр тума (итал. tuma)).
- Танец с отбиванием ритма руками или ногами.
- С румынского — пояс. Танец, в котором танцующие держатся за пояса партнеров.
- От рум. jian — пастух из региона Сибиу.
- Источники
- Гуцульщина, 1987, с. 361.
- Chiseli, 2011.
- 1 2 3 4 5 Alexandru, 1980.
- Chiseli, 2009.
Литература- Lucian Blaga. Spaiul mioritic [Миоритическое пространство] (рум.). — Bucureti: Cartea romneasc, 1936.
- Ghizela Sulieanu. Poemul popular „Cnd i-a pierdut ciobanul oile” (Studiu asupra unei variante din Negrileti – Vrancea) [Народная поэма «Когда пастух потерял своих овец» (Исследование варианта из Негрилешть, Вранча)] (рум.) // Revista de etnografie i folclor. — 1967. — Vol. 12, nr. 6. — P. 435—460.
- Gottfried Habenicht. Povestea ciobanului care i-a pierdut oile. Genez, evoluie, tipuri [История пастуха, потерявшего овец. Генезис, эволюция, типы] (рум.) // Revista de etnografie i folclor. — 1968. — Vol. 13, nr. 3. — P. 235—250.
- Vasile Chiseli. Instrumentele muzicale i muzica instrumental n nordul Bucovinei [Музыкальные инструменты и инструментальная музыка в Северной Буковине] (рум.) // Folclor din ara Fagilor. — Chiinu: Hyperion, 1993. — P. 511—559. — ISSN 5-368-01787-1.
- Vasile Chiseli. Repertoriul muzical pstoresc [Пастуший музыкальный репертуар] (рум.) // Arta muzical a Moldovei. Istorie i modernitate. — Chiinu: Grafema Libris, 2009. — P. 235—272. — ISBN 978-9975-52-046-1.
Ссылки
Видео
Дополнительная литература
Категория:Румынская народная музыка
Категория:Молдавская народная музыка
|
|