Меню

Главная
Случайная статья
Настройки
Форен, Жан-Луи
Материал из https://ru.wikipedia.org

Жан-Луи Форен, также Жан-Луи Форэн (фр. Jean-Louis Forain; 23 октября 1852, Реймс — 11 июля 1931, Париж) — французский рисовальщик, литограф, живописец, акварелист, близкий кругу импрессионистов. Работал также в техниках офорта и рисунка пастелью, в том числе в журнальной графике[7].

Содержание

Жизнь и творчество

Жан-Луи родился в Реймсе, департамент Марна, в семье маляра. Когда ему было восемь лет его семья переехала в Париж. Учился рисунку и живописи у Луи Жакессона де ла Шевреза, Жана-Батистa Карпо и Андре Жилля. Он начал свою карьеру, работая карикатуристом в нескольких парижских журналах, включая «Le Monde Parisien» и «Le rire satirique». Желая учиться дальше, он поступил в Школу изящных искусств, где занимался в классе Жана-Леона Жерома.

Участвовал во Франко-прусской войне 1870 года, затем стал другом поэтов Поля Верлена и Артюра Рембо. С последним он жил в одной комнате, которую снимал Верлен в Париже на улице Кампань-Премьер, с января по март 1872 года. В то время художника с иронией называли Гаврошем[8].

Вскоре Жан-Луи Форен стал завсегдатаем салонов Нины де Каллиас и графини Луан, где познакомился с писателями Морисом Барресом и Полем Бурже, а также часто бывал у Эдуарда Мане и Дега. Свою карьеру художника он начал вместе с импрессионистами, с которыми участвовал в четырёх из восьми выставок: в 1879, 1880, 1881 и 1886 годах.

Он был самым молодым художником, который часто посещал и принимал участие в дебатах под руководством Мане и Дега в кафе «Новые Афины» и в кафе-ресторане «Au Tambourin» на бульваре Клиши, 62. Он был очень близок со своим старшим другом Дега, который однажды сказал: «Этот молодой человек летает на наших крыльях».

Первая персональная экспозиция Форена состоялась в 1890 году в галерее Тео ван Гога. В 1891 году Форен женился на художнице Жанне Боск, у них родился сын Жан-Лу.

С 1876 года Форен регулярно публиковал свои рисунки и карикатуры в журнале «La Cravache parisienne» и в различных газетах, таких как «Le Scapin», «La Vie moderne», «Le Monde parisien» и «La Rpublique des lettres», где демонстрировал манеру исполнения полную иронии и даже сарказма. Открыв для себя мир оперы, он сделал сцену и актёров, певцов и танцовщиков, своей любимой темой. С появлением буланжизма, панамского скандала и дела Дрейфуса Форен постепенно перешёл к политической сатире против «безобразий» Третьей республики, чем вызвал гнев реакционных критиков. Путеводитель «Paris-Parisien», посчитавший в 1896 году Форена «знаменитостью парижской жизни», описывал его как «талантливого рисовальщика, который видит вещи в уродливом свете». В 1900 году он вернулся к католической вере своего детства и принял участие в нескольких паломничествах в Лурд[9].

В 1914 году в возрасте шестидесяти двух лет Жан-Луи Форен пошёл добровольцем на фронт. Два события подвергли его на такое решение: ранение его сына на фронте, бомбардировка собора и епископства Реймса, родного города Форена 19 сентября 1914 года[10]. Его фронтовые рисунки публиковали в виде открыток, в том числе в Англии. Жан-Луи Форен также сотрудничал с различными благотворительными организациями, создавая плакаты, доходы от которых шли на благотворительные цели. Рисунки Форена помещали на плакаты движения Красного Креста и Красного Полумесяца.

В 1920 году он стал президентом новосозданной «Республики Монмартр» и оставался им до конца своей жизни. В 1921 году Форен подарил городу Реймсу большое собрание своих рисунков. Некоторые из его военных рисунков также хранятся в Музее изящных искусств в Реймсе. В 1923 году он был избран в Академию изящных искусств Франции, в 1931 году в Королевскую академию художеств в Лондоне. В 1931 году он получил звание Командора ордена Почётного легиона[11].

Художник похоронен на кладбище Шене-Рокенкур, в городке Ле-Шене под Версалем, где у него был загородный дом. В записях Поля Валери, датированных 15 июля 1931 года, упоминается о его похоронах.

Оценки творчества

Произведения Форена представлены во многих крупных музеях мира, три из них — в санкт-петербургском Эрмитаже и одна, из коллекции С. И. Щукина, — в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве. Искусство Форена — прежде всего результат тонкого и, одновременно, страстного наблюдения парижской жизни, иногда в самых необычных проявлениях. Он наблюдательный критик общественных нравов. Но также смелый рисовальщик. По манере изображения наиболее близок к Домье. В свою очередь Форен оказал влияние на искусство Дега и Тулуз-Лотрека. Официально он не входил в группу импрессионистов, но всегда держался рядом. «Его ценили такие разные художники, как Дега и Сезанн. А некоторые рисунки Форена удивительным образом напоминают художника французского рококо Ж.-О. Фрагонара» [12].

Галерея
  • Скачки. Между 1888 и 1890. Холст, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва
  • Скачки в Лоншане. Ок. 1891. Холст, масло. Национальная галерея искусства, Вашингтон
  • Канатоходец. Ок. 1885. Холст, масло. Чикагский институт искусств, США
  • Вдовец. Холст, масло. Музей Орсе, Париж
  • В театре. 1882. Бумага, карандаш, акварель, чернила. Частное собрание
  • Салон. Холст, масло. Музей Тулуз-Лотрека, Альби
  • Клиент. 1878. Картон, пастель. Галерея Диксона. Мемфис, Теннесси, США
  • Певица в розовом.
  • Портрет певицы кабаре Валери Руми. Серо-голубая бумага, пастель. Государственный музей искусств, Копенгаген
  • Женщина за туалетом. Ок. 1895. Бумага, пастель. Музей Сумайя, Мексика
  • В кафе «Новые Афины». 1880. Холст, масло. Музей Орсе, Париж
  • Стоящая танцовщица.
  • За сценой. Симфония в голубом. 1900. Дерево, масло. Художественный музей Охара, Курасики, Япония
  • Мадам Форен за рыбной ловлей. 1896. Холст, масло. Национальная галерея искусств, Вашингтон
  • Приступ. Ок. 1891. Литография
  • Уход со слушаний. 1900. Офорт
  • Двое под дождем. 1900. Бумага, карандаш, акварель. Типографское воспроизведение
  • Воскрешение мёртвых. 1817. Бумага, карандаш. Библиотека Конгресса, Вашингтон, США
  • На Мирной конференции. Между 1914 и 1919. Фототипия


Примечания
  1. 1 2 base Lonore (фр.) — ministre de la Culture.
  2. 1 2 Jean Louis Forain (нид.)
  3. KulturNav (англ.) — 2016.
  4. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  5. https://www.findagrave.com/memorial/44098292/jean-louis-forain
  6. 1 2 Deutsche Nationalbibliothek Record #118684191 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
  7. Jean-Louis Forain: The Impressionist Years. Exhibition Catalogue. — Dixon Gallery and Gardens, 1995
  8. Trois dessins de Rimbaud par Forain [archive] [1]
  9. Janine Chagnaud-Forain, Yves Brayer, Claude Richeb. Forain. Сatalogue de l’exposition au Muse Marmottan (mai-juin 1878). — Paris: ditions Steff 1978. — Pairs: Ed.Reff, 1978
  10. Jean-Louis Forain. 1852—1931, «La Comdie parisienne»: [exposition]. Petit Palais-Muse des beaux-arts de la Ville de Paris, 10 mars-5 juin 2011. Dixon gallery and gardens, Memphis, [Tennessee], 26 juin-9 octobre 2011. — Paris muses, 2011 (ISBN 978-2-7596-0155-4). — Рр. 170—172
  11. Dossier dans l’ordre de la Lgion d’honneur de Louis Henri Forain [archive] // base Lonore, ministre franais de la Culture https://www.leonore.archives-nationales.culture.gouv.fr/ui/notice/144825
  12. Власов В. Г. Форэн, Жан-Луи // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 3. — Словарь имён, 1997. — С. 445. — ISBN 5-88737-010-6


Литература
  • Browse L. Forain the painter, 1852—1931. London: P. Elek, 1978
  • Gurin M. J.-L. Forain, lithographe: catalogue raisonn de l'uvre lithographi de l’artiste. San Francisco: Alan Wofsy Fine Arts, 1980
  • Craig Faxon A. Jean-Louis Forain: a catalogue raisonn of the prints. New York: Garland Pub., 1982
  • Jean-Louis Forain, 1852—1931. Avignon: Fondation Angladon-Dubrujeaud, Muse Angladon; Les Baux-de-Provence: Muse Yves Brayer, 2003


Ссылки
Downgrade Counter