Меню
Главная
Случайная статья
Настройки
|
«Цветочница» — картина российского и советского художника-авангардиста Казимира Малевича, созданная в 1928—1930-х годах, когда он жил и работал в Ленинграде. Сам автор по ряду причин датировал картину 1903-м годом. Сохранился этюд к картине, также датированный им тем же годом.
Относится к так называемому «второму импрессионистическому периоду», или «ретроспективному импрессионизму» Малевича. Долгое время ошибочно считалась одной из самых ранних из сохранившихся его картин. Была продана в 1930-м году автором в ленинградский Русский музей, в коллекции которого находится с того времени. Несколько десятилетий не выставлялась, так как была характеризована как образец формалистического искусства.
Содержание
Создание
В 1920-е годы Казимир Малевич долгое время не занимался живописью, посвятив себя теоретической и преподовательской деятельности. После возвращения в июне 1927 года из поездки в Европу, где остался его архив и большое количество работ, он вновь обратился к станковой и фигуративной живописи, от которых отказался в супрематический период. Звучали оценки в том, что такие изменения являются свидетельством упадка художника, но по мнению более поздних исследователей Малевич не отступил от принципов своего творчества[1].
В конце 1920-х годов он пишет картины, которые датирует как созданные несколько десятилетий назад. Существует ряд предположений, почему мастер стал создавать картины, якобы созданные им ранее. Одной из вероятных называют невозможность представить свои картины в связи с нахождением их за границей и желанием ознакомить со твоим творчеством публику, учеников, восстановив утраченное наследие[2]. Видимо к возобновлению творческой деятельности могла послужить запланированная на 1929 год представительная выставка в Третьяковской галерее[3]. 19 июля 1930-го года Эль Лисицкий писал жене о Малевиче: «Он стареет и ставит себя в дурацкое положение. Осенью он едет за границу и пишет, пишет картины, которые намерен выставить, подписывая их 1910-м г. Он относится к этому очень серьёзно и верит, что обманет дураков»[4].
В конце 1920-х годов он обратился к импрессионизму, влиянием которого были отмечены несколько картин, созданные им в середине 1900-х годов («Портрет неизвестной из семьи художника», «Пейзаж с жёлтым домом (Зимний пейзаж)»; обе относят к 1906 году)[5]. В 1920-е годы он включил импрессионизм в свою преподовательскую работу, рассматривая его как основу всей новейшей живописи. Своим ученикам он говорил, что это направление в живописи может в современный период рассматриваться лишь в ретроспективном ключе, так как «…эпоха импрессионистической культуры исчерпана, и в ней могут только сделаны новые открытия в том или другом течении»[6].
Последующие события
«Цветочница» была продана художником в Русский музей в 1930-м году за 1000 рублей. По тем временам и в ближайшие годы это была самая дорогая покупка музея[7]. На обороте картины находится наклейка «Художники РСФСР за XV лет»: №2328. Регистрационный ярлык Художественного отдела ГРМ №176 от 14.XII-1930[8]. Долгое время ошибочно считалась одной из самых ранних сохранившихся картин Малевича. После смерти художника и гонений на формализм в советском искусстве, как и другие его работы не экспонировалась. Ситуация начала постепенно меняться во второй половине 1970-х годов, когда мировая известность художника привела к пересмотру оценок его творчества и в СССР. В 1977 году его работы были помещены на постоянное хранение, таким образом получив официальный статус. Через несколько лет «Цветочница» стала выставляться в экспозиции конца XIX — начала XX века ГРМ[9]. В 1986 году искусствовед Елена Баснер предположила, что картина может относиться к позднему периоду Малевича. До этого она была знакома с мнением французского коллеги Андрея Накова, но не разделяла его позднюю датировку[10]. После того как в 1999 году Баснер защитила диссертацию «Живопись К. С. Малевича позднего периода. Феномен реконструкции художником своего творческого пути», в которой рассматривался вопрос хронологии картин позднего периода, выхода её статьи 2000 года, а также опубликованной вместе с ней статьи Ирины Вакар о «Красной крыше», датировка была пересмотрена. На основе этих работ ГРМ издал каталог, хранившихся в его собрании произведений Малевича, в котором годом создания «Цветочницы» признан период 1928-1930-е годы[11].
Характеристика
«Цветочницу» (холст, масло, размеры 80 х 100) относят ко «второму импрессионистическому периоду» художника (по аналогии с его «вторым крестьянским периодом»), или «ретроспективному (возвратному) импрессионизму»[6]. Несмотря на авторскую датировку, картина значительно отличается от русской импрессионистической живописи 1900-х годов. Внешний вид девушки скорее свидетельствует о 1920-х годах, а не предшествующего периода. В картине проводится осознанная примивитизация, что прежде всего проявляется в напряжённой позе героини. По мнению Елены Баснер, это заметно в «том как „распластывает“ её художник на поверхности холста», в том как «смело» он применяет «открытые красный и синий цвета — в совершенно в том же их постсупрематическом качестве, что и в некоторых полотнах „второго крестьянского цикла“». Несмотря на лёгкий, вибрирующий импрессионистский мазок фигура девушки скорее напоминает образ «цельнолитой формы, и гипертрофированная, „раздутая“ её массивность невольно наводит на ассоциации с поздней „Жницей“». Для картины Малевича, в отличие от непосредственности, стремления запечатлеть мимолётное впечатление импрессионистов, присуща статичность. Для картины также характерна продуманность образов, литературность, что выражено в том, что женщины на втором плане одеты по моде 1880-х годов, в то время как облик центрального персонажа похож на женщин позднего, постсупрематического периода Малевича (тот же тип одежды, её синий верх и красный низ). На поздний период указывет также композиция (симметричная центральная вертикальная конструкция в виде цветочницы на переднем плане, в то время как второстепенные фигуры призваны решить задачу «построения резко сокращающейся перспективы»)[12].
Искусствовед, историк искусства Шарлотта Дуглас, первая предположившая мистификацию Малевича в отношении хронологии своих поздних картин, в письме Елене Баснер в 1991 году, также как по и поводу «импрессионисткой» картины «Девушка без службы» (датирована автором 1904-м годом), отнесла дату создания указанных картин на 1928—1930-е годы. По её наблюдению, героини с этих полотен очень близки по своему характеру, внешнему облику: «…перед нами замкнутые, скептические или, во всяком случае, необщительные женщины, которые глядят на нас, подобно тому, как мы — на них. Фактически они кажутся разными изображениями одной и той же особы. На них одинаковые шляпы, и тень от шляп падает на лица одинаково, и обе одинаково держат левую руку». Дуглас пришла к выводу, что «Цветочница» по многим деталям схожа с картиной Эдуарда Мане «Бар в „Фоли-Бержер“» (1882). Среди них: одежда; профессия продавщицы; остраннённое выражение лица; расположение корзинки с цветами у Малевича повторяет цветовое оформление и положение вазы с апельсинами у Мане. Также она предположила, что и фигура мужчины у Мане, и инициалы Малевича представляют собой символическое отображение авторов. У Малевича получилось, по её мнению, глубоко личное произведение, даже своеобразный автопортрет. В связи со сложным финансовым положением художник «как бы предлагал свой товар тому, кто мог оказать ему поддержку, и фактически был тогда без службы». Малевич одевался схожим образом как и его героини на картинах «Девушка без службы» и «Цветочница», фотографировался «с тем же замкнутым, самодостаточным, серьёзным выражением». В целом обе эти картины выражают печальное настроение и незавидное положение Малевича того периода[13].
Примечания
- Казимир Малевич в Русском музее, 2000, с. 11—13.
- Казимир Малевич в Русском музее, 2000, с. 13.
- Казимир Малевич в Русском музее, 2000, с. 20.
- Баснер, 2000, с. 187.
- Букша, 2013, У Рерберга. Символист и импрессионист, с. 31—40.
- 1 2 Казимир Малевич в Русском музее, 2000, с. 24.
- Баснер, 2000, с. 189.
- Казимир Малевич в Русском музее, 2000, с. 351.
- Казимир Малевич в Русском музее, 2000, с. 15.
- Баснер, 2000, с. 190.
- Вакар, Ирина. Примечание 53 // Люди и измы: К истории авангарда. — М.: Новое литературное обозрение, 2022.
- Казимир Малевич в Русском музее, 2000, с. 24—25.
- Баснер, 2000, с. 193—194.
Литература
|
|