Меню

Главная
Случайная статья
Настройки
Чернецкая, Инна Самойловна
Материал из https://ru.wikipedia.org

Инна Самойловна Чернецкая (урождённая Бойтлер; 29 августа 1894 — 1963) — российская танцовщица, хореограф и теоретик танца. Основатель «синтетического» направления в танце[1].

Содержание

Биография

Инна Самойловна Бойтлер родилась в Риге[2] (по другим сведениям в Москве[3]), в еврейской семье. Её братья — актёр-комик Аркадий Бойтлер, архитектор и инженер-строитель Вениамин Бойтлер и велогонщик Михаил Бойтлер, сестра — Анна Бойтлер.

После окончания гимназии в 1910 году поступила в «Свободный театр», которым руководили К. А. Марджанов и А. А. Санин. Спонсоры театра купцы Суходольские оплатили стипендию молодой артистке[4].

Изучала естественные науки в Берлинском университете[1] и одновременно училась в школе танца у Элизабет Дункан, сестры танцовщицы Айседоры Дункан. Перевелась в Лозаннский университет на историко-философский факультет, позже училась в Мюнхене (музыке у А. Сахарова и живописи у А. Явленского). В это время пластический и ритмический танцы получили распространение в России благодаря успешным выступлениям здесь Айседоры Дункан. Параллельно с учёбой (в это время она специализировалась у Рудольфа фон Лабана) Чернецкая занималась теоретическими основами «синтетического танца». В начале 1914 года она продолжила учёбу в академии гимнастики Эмиля Жак-Далькроза, а летом 1914 года возвратилась в Россию.

Поселившись в Москве, она занималась в школе балетмейстера М. Мордкина и на драматических курсах А. Адашева. В том же 1914 году И. С. Чернецкая открыла свою школу-студию[5], где стремилась объединить в постановке музыку, живопись и различные виды сценического движения. Созданный ею танец, стремившийся к слиянию хореографии с живописью, музыкой и драмой, получил название «синтетического»[2][6].

Её первое сольное выступление состоялось в театре Зимина в 1915 году. Тогда же она открыла собственные классы для подготовки актёров «синтетического театра», где обучали пластике, акробатике и жесту (в 1919 году студия была зарегистрирована как государственная)[1].

В 1916 году ателье А. А. Ханжонкова выпустило на киноэкран черно-белую немую кинокартину с участием русской актрисы Веры Холодной. Одним из продюсеров картины был брат Чернецкой — Аркадий Бойтлер. Главную героиню картины звали «Инна Чернецкая»[7].

В 1917 году Инна Чернецкая вышла замуж за Бориса Щербакова и у неё родился сын Георгий[8].

В годы Гражданской войны Чернецкая вывезла студию в Кисловодск[1]. На открытии студии выступал поэт Вячеслав Иванов. Помимо работы в студии, И. С. Чернецкая преподавала в Кисловодской консерватории, читала лекции, устраивала показательные вечера, в которых принимали участие известные артисты и поэты.

В 1920-х годах возвратилась в Москву, где вновь открыла свою студию при хореологической лаборатории (1923).

В Справочнике «ВСЯ МОСКВА» 1924 года указаны преподаватели студии: Вера Масолова, Анатолий Александров и другие[9].

Сотрудничала с международными журналами, в частности, участвовала в дискуссии между «дункановскими» и «мюнхенскими» сторонниками развития танца.

В 1922 году Чернецкая участвует в первой балетной олимпиаде[8].

В 1923 году Инна Чернецкая выступает на юбилее Брюсова в Большом театре с композицией «Пан» на музыку К. Донаньи[10].

В 1923 году работает с Якуловым в опере Зимина над спектаклем «Риенци». Затем ставит спектакль «Плач Рахили» совместно с художником Лентуловым. «Плач Рахили» подвергся негативной критике за «максимальную обнаженность женского тела»[11].

В мае 1924 года ставит композиции «Мефисто-вальс» Листа и «Средние века» Глазунова в костюмах художника Георгия Якулова [12]

В 1925(?) году Инна Самойловна едет в Париж и Германию в составе делегации по подготовке Всемирной выставки. Знакомится с художником Константином Коровиным и будет состоять с ним в переписке до конца его жизни. К. А. Коровин написал портрет Инны Чернецкой («Девушка с сиренью»).

Здесь она восстанавливает контакты со своей хореографической школой и учителями, продолжает серьёзно готовить теоретическое обоснование своего творчества. В 1927 году создает балет «Сталь»[13]. Пытается найти композитора и в феврале 1927 года обращается к Прокофьеву (неудачно)[14]. Но в декабре 1927 года композитор Александр Мосолов представляет увертюру этого балета[13]. Части «В тюрьме», «На Балу» и «На площади» утрачены[15].

В 1927 году работает режиссёром в Московском еврейском театре-студии «Фрайкунст»[16]

С 1928 года — педагог режиссёр в Большом театре в Москве.

В 1929 году в СССР начинается борьба со студийным танцевальным движением. У Чернецкой отбирают помещение студии; её квартиру на Арбате уплотняют, к ней приставляют соседку, которая обязана доносить о её жизни в органы НКВД-ГПУ.

В 1931 году в Адольф Болм ставит балет Чернецкой «Дух фабрики» на музыку Мосолова в Голливуде, США.

Чернецкая работает в ГОСЕТ, позже переходит на работу преподавателем танцев к К. С. Станиславскому в Оперно-драматическую студию[17]

После окончания Второй мировой войны продолжает преподавать.

Библиография
  • Основные элементы искусства танца (методические указания для руководителей танцевальных кружков). Всесоюзный комитет по делам искусств при СНК СССР. Всесоюзный дом народного творчества имени Н. К. Крупской. Музкомбинат. — М.: Типография «Красный воин», 1937.[18]


Известные ученики

Ссылки

И. С. Чернецкая в энциклопедии балета

Примечания
  1. 1 2 3 4 Сироткина И. Свободное движение и пластический танец в России, Москва, 2001, 361 с. Дата обращения: 19 апреля 2014. Архивировано 2 марта 2022 года.
  2. 1 2 Борис Альтшулер «Экстремальные состояния Льва Альтшулера»// Семь искусств, № 6(43) июнь 2013. Дата обращения: 16 апреля 2014. Архивировано 28 апреля 2019 года.
  3. Русский балет. ЭНЦИКЛОПЕДИЯ (94). Дата обращения: 16 апреля 2014. Архивировано 15 июня 2020 года.
  4. Театры «Эрмитажа» в Каретном ряду - история театра - Кино-Театр.Ру
  5. На пересечении Садовой и Тверской улиц, дом № 10 квартира 38, где познакомились Айседора Дункан и Сергей Есенин.
  6. Русский балет. Дата обращения: 16 апреля 2014. Архивировано 15 июня 2020 года.
  7. Холодная Вера Васильевна. Дата обращения: 16 апреля 2014. Архивировано 2 мая 2019 года.
  8. 1 2 Николай Оттен. «Она была щедра, гостеприимна, безудержна в поступках…» (Из книги о К. Г. Паустовском. Воспоминания о Т. А. Евтеевой) Архивировано 17 апреля 2014 года.
  9. Н. П. ИнфоРост. ГПИБ | ... на 1924 год : С приложением нового плана Москвы. - М.; Пг., 1924. elib.shpl.ru. Дата обращения: 18 августа 2020.
  10. Спектакль студии Чернецкой — Луначарский Анатолий Васильевич. Дата обращения: 16 апреля 2014. Архивировано 28 апреля 2019 года.
  11. ЖИВОПИСЕЦ НА ТЕАТРЕ. cyberleninka.ru. Дата обращения: 18 августа 2020.
  12. Аладжалов С. И. Георгий Якулов. teatr-lib.ru. Дата обращения: 14 ноября 2019. Архивировано 13 января 2020 года.
  13. 1 2 Larry Sitsky Music of the Repressed Russian Avant-garde, 1900—1929
  14. СКАЗ О ТОМ, КАК СЕРГЕЙ СЕРГЕЕВИЧ ПРОКОФЬЕВ ПРИМЕРИВАЛСЯ К «БОЛЬШЕВИЗИИ» (Дневник Прокофьева. Подборку подготовил Д. Горбатов.) // Лебедь (независимый альманах) № 266 07 апреля 2002 г. Дата обращения: 16 апреля 2014. Архивировано 28 апреля 2019 года.
  15. Aleksandr Mosolov's 'Zavod'. The British Library. Дата обращения: 18 августа 2020.
  16. Вся Москва. Адресная и справочная книга на 1927 год. Отдел 2. Общесправочный отдел. — Directmedia, 2013-03-17. — 504 с. — ISBN 9785445820284.
  17. Новицкая Л. П. Уроки вдохновения. Дата обращения: 16 апреля 2014. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года.
  18. ПИСАТЕЛЬНИЦЫ РОССИИ (Материалы для биобиблиографического словаря),Составитель Ю. А. Горбунов. Дата обращения: 19 апреля 2014. Архивировано 20 января 2021 года.
Downgrade Counter