Меню

Главная
Случайная статья
Настройки
Cocteau Twins
Материал из https://ru.wikipedia.org

Cocteau Twins (с англ.—«Близнецы Кокто») — шотландская этериал-вейв-группа, действовавшая с 1979 по 1997 годы. Они были сформированы в городе Гранджемут Робином Гатри (гитары, драм-машина) и Уиллом Хегги (бас-гитара), позже к ним присоединилась Элизабет Фрайзер (вокал) в 1981 году. Вскоре Хегги заменил мультиинструменталист Саймон Раймонд в 1983 году. Группа заслужила похвалу критиков за их эфирный, насыщенный эффектами звук и сопрано-вокал Фрайзер, чьи тексты часто трудно поддаются языковому восприятию[7]. Они стали пионерами поджанра альтернативного рока 1980-х годов под названием дрим-поп[1][8].

На раннее творчество группы оказали влияние такие исполнители, как Siouxsie and the Banshees и Joy Division[9]. Подписав контракт с британским звукозаписывающим лейблом 4AD в 1982 году, они выпустили свой дебютный альбом Garlands позже в том же году[7]. Присоединение Раймонда в группу в 1983 году укрепило их окончательный состав, который выпустил их самый большой хит в Великобритании «Pearly-Dewdrops' Drops», достигнув 29-го места в UK Singles Chart. В 1988 году Cocteau Twins подписали контракт с лейблом Capitol Records в Соединённых Штатах, распространяя свой пятый альбом Blue Bell Knoll через крупный лейбл в стране. После выпуска в 1990 году их самого признанного критиками альбома Heaven or Las Vegas группа покинула 4AD и перешла на лейбл Fontana Records, где выпустила два своих последних альбома.

После почти 20 лет совместной работы группа распалась в 1997 году отчасти из-за проблем, связанных с распадом романтических отношений Фрайзер и Гатри. В 2005 году группа объявила, что они воссоединятся, чтобы возглавить фестиваль Коачелла и отправиться в мировое турне, но воссоединение было отменено месяц спустя после того, как Фрайзер отказалась выступать на одной сцене с Гатри[10]. В интервью 2021 года Раймонд подтвердил, что Cocteau Twins «никогда не воссоединятся»[11].

Содержание

История

Ранние годы (1979—1983 гг.)

Гатри и Хегги, оба из Гранджемут, Шотландия, образовали группу в 1979 году[12]. На местной дискотеке под названием «The Hotel International» в 1981 году они познакомились с 17-летней Фрайзер, когда Гатри был диджеем, и она стала вокалисткой группы[7]. Влияние группы в то время включало творчество австралийского коллектива The Birthday Party (барабанщик группы Филл Калверт призвал группу подписать контракт с 4AD Records)[13], Sex Pistols, Кейт Буш, и Siouxsie and the Banshees[14] (у Фрайзер были татуировки Siouxsie на руках в течение нескольких лет)[15]. Группа была названа в честь песни Johnny & The Self-Abusers (которые позже переименовали себя в Simple Minds) «The Cocteau Twins» (позже переписанной как «No Cure»)[16].

Перед выпуском своего дебютного альбома группа записала сессию из четырёх песен для Джона Пила в июне 1982 года, включая «Wax and Wane» и «Garlands»[17]. Их дебютный альбом Garlands (выпущенный 4AD в сентябре 1982 года) имел мгновенный успех, достигнув 2-го места в чарте инди-альбомов в Великобритании. Дон Уотсон из NME сравнил стиль группы с готик-рок-группами, такими как Gene Loves Jezebel и Xmal Deutschland[18], в то время как Сью Каммингс из журнала Spin ретроспективно сравнила её с Siouxsie and the Banshees и Bauhaus[19]. В 1983 году группа выпустила второй миньон, Peppermint Pig[7].

Звучание Cocteau Twins на их первых трёх пластинках основывалось на сочетании ритмичных басовых линий Хегги, минималистичных гитарных мелодий Гатри и голоса Фрайзер. Следующий полноформатный альбом группы, Head over Heels, основывался исключительно на двух последних, после дружеского ухода Хегги после тура, последовавшего за выпуском Peppermint Pig (позже он присоединился к группе Lowlife)[7]. Это привело к характерному звучанию Cocteau Twins: голос Фрайзер, поочередно эфирный и оперный, в сочетании со всё более интенсивной игрой на гитаре Гатри[7] (который часто говорил, что его гораздо больше интересует способ записи гитары, чем сами воспроизводимые ноты, хотя позже он признал, что его зависимость от эффектов и наслоений изначально была обусловлена его собственными техническими ограничениями)[20].

В 1983 году группа участвовала в проекте 4AD под названием This Mortal Coil, который породил кавер-версию песни Тима Бакли «Song to the Siren» (в исполнении Гатри и Фрайзер). Несмотря на то, что песня была записана в рамках проекта This Mortal Coil, кавер впоследствии стал одним из самых известных у Cocteau Twins. Во время сессий с This Mortal Coil Гатри и Фрайзер познакомились с другим участником проекта, мультиинструменталистом Саймоном Раймондом (ранее участником Drowning Craze), который присоединился к Cocteau Twins позже в том же году[7].

Восхождение к славе (1984—1989 гг.)

Вместе с Раймондом группа выпустила серию признанных критиками альбомов и мини-альбомов, в которых исследовался их новый стиль. Среди них были: The Spangle Maker (1984 г.), Treasure (1984 г.), Aikea-Guinea (1985 г.), Tiny Dynamine (1985 г.), Echoes in a Shallow Bay (1985 г.) и Love's Easy Tears (1986 г.). Раймонд, которого пригласили для работы над вторым альбомом This Mortal Coil, не участвовал в записи четвёртого альбома Cocteau Twins, Victorialand (1986 г.), преимущественно акустической записи, в которой участвовали только Гатри и Фрайзер. Раймонд вернулся в группу для The Moon and the Melodies (1986 г.), совместной работы с композитором Харольдом Баддом[7], которая не была выпущена под ярлыком Cocteau Twins.

В 1985 году 4AD подписали соглашение с Relativity Records о распространении релизов Cocteau Twins в США и других странах. В ознаменование этого события был выпущен сборник The Pink Opaque (1985 г.), чтобы познакомить новую, более широкую аудиторию с бэк-каталогом группы.

Оставаясь группой 4AD на международном уровне, Cocteau Twins наконец подписали контракт с крупным лейблом Capitol Records в 1988 году для распространения в Соединённых Штатах и выпустили свой пятый альбом Blue Bell Knoll в сентябре того же года[12]. «Carolyn’s Fingers» стала самым большим хитом группы в США, достигнув 2-го места в чарте Alternative Songs Billboard[21].

Успех в мейнстриме (1990—1994 гг.)

Группа выпустила альбом Heaven or Las Vegas в конце 1990 года[12]. Самый коммерчески успешный из их многочисленных записей, альбом сразу после выхода поднялся на верхние строчки UK Albums Chart[22]. Несмотря на успех пластинки и последующие концертные туры, с группой не всё было хорошо. Они расстались с 4AD после Heaven or Las Vegas частично из-за конфликтов с основателем лейбла Иво Уоттсом-Расселом и были близки к разрыву из-за внутренних проблем, в значительной степени из-за злоупотребления Гатри психоактивными веществами[23].

Во время своего международного турне в поддержку Heaven or Las Vegas группа подписала новый контракт на запись с дочерней компанией Mercury Records Fontana в Великобритании и других странах, сохранив при этом свои отношения с Capitol в США. В 1991 году 4AD и Capitol выпустили бокс-сет, в котором были собраны миньоны группы с 1982 по 1990 год, а также бонусный диск с редким и ранее неизданным материалом.

Фрайзер и Гатри прекратили свои 13-летние отношения в 1993 году, в 1989 году у них родилась дочь Люси-Белль[24]. Седьмой альбом группы Four-Calendar Caf, их первый после расставания Фрайзера и Гатри, был выпущен в конце 1993 года[12]. Группа объяснила, что Four-Calendar Caf было ответом на потрясения, охватившие их за прошедшие годы, когда Гатри прошёл реабилитацию и отказался от алкоголя и наркотиков, а Фрайзер прошла курс психотерапии.

Поздние релизы и распад группы (1995—1997 гг.)

В 1995 году были выпущены два новых мини-альбома: Twinlights и Otherness. Некоторые композиции в Twinlights и Otherness были версиями песен из восьмого альбома группы Milk & Kisses (1996 г.)[7]. На пластинке были возвращены более многослойные гитары, и Фрайзер снова начала скрывать свои тексты, хотя и не полностью. Два сингла были взяты из альбома: «Tishbite» и «Violaine»; оба существуют в двух версиях CD, с разными би-сайдами, включёнными в каждый. Группа, дополненная ещё одними гитаристом и барабанщиком, активно гастролировала в поддержку альбома, их последнего для Mercury/Fontana. Новая песня «Touch Upon Touch», которая дебютировала во время живых выступлений и была записана позже в 1996 году, также была одной из двух песен, написанных и аранжированных Фрайзером, Гатри и Раймондом для китайской поп-певицы Фэй Вонг для её альбома на мандаринском языке Fuzao, выпущенного в июне 1996 года, другая — «Tranquil Eye» от Violaine, выпущенная в октябре 1996 года.

В 1997 году, во время записи того, что должно было стать их девятым альбомом, трио распалось из-за непримиримых разногласий, частично связанных с распадом Гатри и Фрайзера. Хотя ряд песен были частично записаны и, возможно, завершены, группа заявила, что они, скорее всего, никогда не будут закончены или выпущены в какой-либо форме.

После распада

В 1999 году лейбл звукозаписи Bella Union, основанный Гатри и Раймондом, выпустил сборник Cocteau Twins на двух компакт-дисках под названием BBC Sessions. Коллекция представляет собой полную запись выступлений группы в радиопрограммах Великобритании с 1982 по 1996 год, включая редкие и неизданные материалы. В 2000 году 4AD выпустили Stars and Topsoil, сборник избранных песен, выбранных участниками группы, которые были выпущены за годы их работы с 4AD; все записи были подвергнуты цифровому ремастированию Гатри. Наконец, в 2003 году 4AD последовали за Stars и Topsoil, выпустив цифровые ремастированные версии первых шести пластинок Cocteau Twins.

31 января 2005 года Cocteau Twins объявили, что они будут готовы выступить на фестивале музыки и искусств в долине Коачелла 30 апреля 2005 года, а позже указали, что будут добавлены дополнительные даты тура. Однако 16 марта воссоединение было отменено после того, как Фрайзер объявила, что не будет принимать в нём участия. В интервью 2009 года Фрайзер сказала, что она не могла пережить боль от того, что делила сцену со своим бывшим возлюбленным Гатри, из-за чего группа распалась в 1997 году[23]. Раймонд рассказал, что группа также забронировала 55-дневный мировой тур, который заплатил бы им 1,5 миллиона фунтов стерлингов[10]. Позже, в 2005 году, 4AD выпустили по всему миру ограниченным тиражом 10 000 комплектов сборников под названием Lullabies to Violaine, набор из 4 дисков, в котором подробно описан каждый сингл и миньон, выпущенный с 1982 по 1996 год. Вскоре за этим последовали два набора из 2 дисков с одинаковыми названиями, известные как Volume 1 и Volume 2.

С марта 2007 года группа начала подкасты с эксклюзивным материалом[25]. 6 октября 2008 года Cocteau Twins были удостоены премии Q Awards Inspiration Award, которую они приняли в редком коллективном живом выступлении[26][27].

Сольные работы

Бывшие участники Cocteau Twins оставались активными в музыкальном плане в течение многих лет после распада группы. В дополнение к созданию Bella Union, Гатри и Раймонд выпустили релизы новых групп, подписанных на этот лейбл.

Раймонд выпустил сольный альбом Blame Someone Else в качестве первого релиза на Bella Union. Он также был сопродюсером посмертного альбома Билли Маккензи из The Associates, а затем продюсировал нескольких исполнителей Domino Records, таких как Джеймс Йоркстон, Archie Bronson Outfit (которым он позже руководил) и Clearlake. Совсем недавно он продюсировал британскую группу The Duke Spirit, лондонский дуэт Helene, бывшего фронтмена Golden Virgins Лукаса Ренни и смикшировал номинированный на премию Mercury альбом The End of History Фионна Ригана. В своей роли руководителя Bella Union он открыл для себя таких артистов, как Лора Вирс, Fleet Foxes, Midlake, Lift to Experience, The Low Anthem, I Break Horses, The Czars и Джон Грант. Лейбл известен своими долгосрочными отношениями со своими артистами, такими как Beach House, которые выпустили все четыре своих альбома с Bella Union, а также Dirty Three, Midlake и др. Раймонд получил награду «Независимая звукозаписывающая компания года» на премии Music Week Awards (по результатам голосования независимых ретейлеров Великобритании) в 2010, 2012 и 2014 годах.

Гатри выпустил пять сольных альбомов — Imperial, Continental, Carousel, Emeralds и Fortune — и пять миньонов. Он много гастролировал со своей группой Violet Indiana, в состав которой входил экс-гитарист Cocteau Twins Мицуо Тейт. Он также написал музыку к трём фильмам — «Загадочная кожа» Грегга Араки (в сотрудничестве с Гарольдом Баддом), «3:19» Дэни Саадии (мексиканско-испанское производство) и снова с Греггом Араки и Гарольдом Баддом над партитурой и саундтреком к «Белой птице в метель». Он также воссоединился с Баддом для совместной работы над двумя сопутствующими компакт-дисками Before the Day Breaks и After the Night Falls, а также более поздними Bordeaux и Winter Garden, последний также является сотрудничеством с итальянским исполнителем-электронщиком Эральдо Бернокки. В 2006 году Гатри спродюсировала три песни для альбома Mahogany «Connectivity», на котором Люси-Белл Гатри дебютировала в качестве певицы. Совсем недавно он спродюсировал и сыграл на гитаре дебютный альбом Apollo Heights White Music for Black People.

Фрайзер записала гостевой вокал на сингле Future Sound of London «Lifeforms» (1993 г.), вокал для трёх песен в альбоме Mezzanine группы Massive Attack в 1998 году (а также несколько раз гастролировал с ними) и для других музыкальных проектов и групп. Примечательно, что она написала текст и исполнила вокал для песни «Teardrop» группы Massive Attack, которая была выпущена как сингл в 1998 году и заняла 10-е место в чарте синглов Великобритании[28]. Высказывались предположения, что она работает над сольным альбомом, хотя подробности об этом пока недоступны[23]. Фрайзер исполнила вокальную партию для песни «Lament for Gandalf» в фильме «Властелин колец: Братство Кольца». В 2000 году она пела с Питером Гэбриелом на Ovo (The Millennium Show). В 2005 году она работала с бретонским музыкантом Яном Тирсеном над двумя песнями для его альбома Les retrouvailles. В 2009 году она выпустила сингл «Moses» на Rough Trade[29].

Участники
  • Элизабет Фрайзер — вокал (1981—1997 гг.)
  • Робин Гатри — гитары, бас, производство, драм-машина (1979—1997 гг.)
  • Уилл Хегги — бас (1979—1983 гг.)
  • Саймон Раймонд — бас, гитары, пианино (1983—1997 гг.)


Дискография

Примечания
  1. 1 2 Dream Pop Music Genre Overview - AllMusic. AllMusic. Дата обращения: 15 марта 2018. Архивировано 12 сентября 2019 года.
  2. The Story Behind the Music of 'Twin Peaks'. rollingstone.com. Дата обращения: 15 марта 2018. Архивировано 14 июня 2018 года.
  3. Oliver Kble: Vollendete Gothic-sthetik, Interview with William Faith of Faith & The Muse (and Tess Records), Glasnost Wave magazine, issue # 44, p. 11, Germany, November/December 1994
  4. 10 Essential Gothic Rock Albums. Treblezine.com. Дата обращения: 15 марта 2018. Архивировано 19 июля 2021 года.
  5. cocteau twins - history. Cocteautwins.com. Дата обращения: 15 марта 2018. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года.
  6. Thill, Scott. What Is(n't) Shoegaze? Дата обращения: 16 января 2020. Архивировано 26 сентября 2020 года.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Ankeny, Jason. Cocteau Twins' Biography. AllMusic. Дата обращения: 8 марта 2012. Архивировано 8 сентября 2011 года.
  8. Reynolds, Simon (1 декабря 1991), Pop View; 'Dream-Pop' Bands Define the Times in Britain, The New York Times, Архивировано 2 сентября 2020, Дата обращения: 7 марта 2010 Источник. Дата обращения: 19 января 2022. Архивировано 2 сентября 2020 года.
  10. 1 2 Anonymous. Elizabeth Fraser breaks silence about aborted Cocteau Twins reunion, releases new single (амер. англ.). Slicing Up Eyeballs (30 ноября 2009). Дата обращения: 13 апреля 2020. Архивировано 13 апреля 2020 года.
  11. Cocteau Twins' 'Milk & Kisses' Turns 25: Bassist Simon Raymonde revisits the band's swan song. Spin (15 марта 2021). Дата обращения: 18 марта 2021. Архивировано 16 марта 2021 года.
  12. 1 2 3 4 The Virgin Encyclopedia of Popular Music / Colin Larkin. — Concise. — Virgin Books, 1997. — P. 280. — ISBN 1-85227-745-9.
  13. cocteau twins | history | chapter 1: 1982. Cocteautwins.com. Дата обращения: 15 октября 2019. Архивировано 31 мая 2018 года.
  14. Liz Fraser interview. Melody Maker. 6 November 1993
  15. Chapman, Rob. Dark Side of the Spliff: Massive Attack. Mojo (июль 1998). — «"Have you met Liz?" 3D splutters with laughter. "[...] She loved our Siouxsie and the banshees sample off ‘Metal Postcard’ — she’d just had this Siouxsie and the Banshees tattoo removed from her arm.» Дата обращения: 19 января 2022. Архивировано из оригинала 31 августа 2016 года.
    King, Richard. How Soon is Now?: The Madmen and Mavericks who made Independent Music 1975-2005. — Faber & Faber, 2012. — «Colin Wallace, their friend, confident and roadie has come from the same background as Fraser; Heggie and Gutrhie. [...] he says, '[...] Elisabeth was a huge Siouxsie fan - she had Siouxsie tattoos which she's had lasered off since'.». — ISBN 978-0571243907.
  16. DeRiso, Nick. Simple Minds Never Wanted to Record 'Don't You (Forget About Me)' (англ.). Ultimate Classic Rock. Дата обращения: 13 апреля 2020. Архивировано 4 марта 2020 года.
  17. Peel Sessions: Cocteau Twins 21/06/1982 Архивная копия от 20 января 2022 на Wayback Machine BBC
  18. Don Watson, Don. The Cocteau Twins: Fun From Falkirk – Fat Chance?. — 1982-11-06.
  19. Sue Cummings: «The Pink Opaque», Cocteau Twins review, p. 28, SPIN magazine, March 1986
  20. Paynes, Steph: «Robin Guthrie», Guitar Player, 25(2):25-26, 1991.
  21. Cocteau Twins. Billboard. Дата обращения: 13 апреля 2020. Архивировано 17 ноября 2021 года.
  22. Cocteau Twins, UK charts, Albums. Officialcharts.com. Дата обращения: 8 августа 2012. Архивировано 8 ноября 2014 года.
  23. 1 2 3
  24. Bush, Calvin. These Childish Things. The List (8 октября 1993). Дата обращения: 28 июня 2019. Архивировано 20 января 2022 года.
  25. Cocteau Twins offer previously unreleased live tracks via podcast. Side-line.com (22 февраля 1999). Дата обращения: 30 декабря 2011. Архивировано 6 сентября 2013 года.
  26. Q Song Awards. Wn.com. Дата обращения: 30 декабря 2011. Архивировано 20 января 2022 года.
  27. Cocteaus an Inspiration – Q Awards 2008. Qawards.co.uk (29 июня 2005). Дата обращения: 17 апреля 2014. Архивировано из оригинала 14 июня 2013 года.
  28. Artists. Officialcharts.com. Дата обращения: 20 января 2022. Архивировано 20 января 2022 года.
  29. Elizabeth Fraser releases new single «Moses». Архивная копия от 6 сентября 2013 на Wayback Machine Side-line.com. 2009. Retrieved 2014-09-05.


Литература

Ссылки
Downgrade Counter