Меню

Главная
Случайная статья
Настройки
Girls’ Generation
Материал из https://ru.wikipedia.org

Girls’ Generation (кор. , яп. , кит. ) — южнокорейская гёрл-группа, сформированная в 2007 году компанией SM Entertainment. Коллектив состоит из восьми участниц: Тхэён (она же лидер), Санни, Тиффани, Хёён, Юри, Суён, Юны и Сохён. Джессика покинула группу осенью 2014 года. Благодаря многочисленным достижениям в карьере, на родине группа носит титул «Национальная женская группа»[1].

Дебютировав 5 августа 2007 года с синглом « (Into the New World)», который позднее станет частью их дебютного одноимённого студийного альбома, популярность в Корее особенно возросла в начале 2009 года с выходом хит-сингла «Gee», который стал самой успешной песней в Корее в конце 2000-х, самым успешным синглом корейской гёрл-группы в истории и визитной карточкой коллектива. Успех в Корее был закреплён последующим выпуском синглов « (Genie)», «Oh!» и «Run Devil Run»; второй студийный альбом Oh! сделал Girls’ Generation первой и единственной корейской гёрл-группой, выигравшей Диск Дэсан в номинации «Альбом Года» на Golden Disk Awards.

В 2011 году коллектив дебютирует в Японии и становится первой иностранной гёрл-группой в истории, альбом которой разошёлся тиражом более миллиона копий. В том же году выходит хит-сингл «The Boys»; английская его версия стала дебютным англоязычным синглом группы и использовалась для продвижения в США. В январе 2013 года выходит сингл «I Got a Boy», который стал экспериментальным в плане смены жанра, и позволил окончательно закрепить успех Girls’ Generation во всём мире. Последующие синглы, «Mr.Mr», «Catch Me If You Can», «Party», «Lion Heart» и «You Think» также имели коммерческий успех.

Основными жанрами в творчестве Girls’ Generation признаны бабблгам-поп и электропоп, однако группа выпускала песни в жанрах EDM, хип-хоп, современный R&B и баллады. Кроме того, отмечается сложная и синхронная хореография, демонстрируемая в видеоклипах и во время выступлений[2]. Girls’ Generation были первой корейской группой в истории, видеоклип которой достиг отметки в 100 миллионов просмотров на YouTube[3]. В Японии коллектив стал первой иностранной гёрл-группой, имеющей три альбома № 1, а их три японских тура собрали рекордные 550 тысяч зрителей[4].

Содержание

Карьера

2000—08: Формирование и дебют

Ещё до официального дебюта многие участницы Girls’ Generation работали в индустрии в качестве певиц, актрис и моделей.

Первой участницей будущей группы была Джессика — она присоединилась к агентству в 2000 году; представители SM увидели её вместе с сестрой Кристал во время отпуска в Корее, и предложили стать трейни[5]. В том же году в открытом прослушивании участвовали Суён и Хёён: Суён присоединилась к агентству в 2002 году после распада корейско-японского дуэта Route , а Хёён прошла прослушивание благодаря танцевальным навыкам[6][7]. В 2001 году Юри проходит открытое танцевальное прослушивание[8]. Юна прошла открытое прослушивание в 2002 году, где станцевала под песни БоА и Бритни Спирс[9] (в 2006 году она снялась в клипе «U» Super Junior[10]). Сохён, самая младшая участница, прошла прослушивание в 2003 году, спев детскую песню; представитель SM заметил её в метро[11]. Тхэён и Тиффани присоединились к агентству в 2004 году после успешного прохождения прослушиваний в Сеуле и Лос-Анджелесе соответственно[12]. Последней участницей, присоединившейся к финальному составу группы, стала Санни. Она была трейни SM с 1998 по 2003 год, и ушла из агентства, чтобы дебютировать в дуэте Sugar, однако этого так и не случилось. Благодаря рекомендации японской певицы Ли Аюми, Санни вернулась в SM и стала последней, девятой участницей Girls’ Generation незадолго до дебюта[13].

В июле 2007 года Girls’ Generation приняли участие в телешоу «Школа рока» (англ. School of Rock), где впервые выступили с дебютным синглом « (Into the New World)»[14]. 5 августа коллектив впервые выступил на музыкальном шоу Inkigayo с этой же песней[15]. 1 ноября был выпущен дебютный студийный альбом Girls’ Generation, и в тот же день состоялся релиз одноимённого сингла-ремейка, оригинал которого исполнил Ли Сон Чоль в 1989 году[16]. За полтора месяца пластинка разошлась тиражом более 56 тысяч копий, и стала 12 самым продаваемым альбомом в Корее за 2007 год[17]. Последним, третьим синглом в поддержку альбома, стала композиция «Kissing You», выпущенная 13 января 2008 года. Переиздание дебютного альбома под названием Baby Baby с одноимённым синглом было выпущено 11 марта 2008 года[18].

2009—10: Прорыв в карьере

Несмотря на то, что дебют Girls’ Generation был тепло воспринят критиками и публикой, рост популярности начался лишь в 2009 году[19]. 7 января был выпущен дебютный мини-альбом Gee, одноимённый сингл в поддержку которого стал прорывом не только для группы, но также поставил ряд рекордов для корейских гёрл-групп: песня на протяжении 9 недель была № 1 на Music Bank, что является лучшим результатом среди гёрл-групп и вторым среди всех артистов в целом, сингл стал самой успешной песней 2009 года и конца 2000-х в Корее, благодаря чему приобрёл статус культового, а также стал самой узнаваемой песней в дискографии Girls’ Generation и их визитной карточкой[20]. 29 июня был выпущен второй мини-альбом Genie (кор.

28 января 2010 года был выпущен второй студийный альбом Oh!, который также имел коммерческий успех; одноимённый сингл стал второй самой скачиваемой песней в стране за 2010 год[23][24]. 17 марта было выпущено переиздание Run Devil Run, концепция которого значительно отличалась от оригинального альбома и от всей дискографии коллектива, имея более тёмную тематику, благодаря чему получила название «Тёмные Girls’ Generation» (англ. Black SoShi)[25]. Одноимённый сингл вновь имел коммерческий успех, достигнув вершины цифрового чарта Кореи[26].

В середине 2010 года Girls’ Generation подписывают контракт с EMI Japan, и готовятся к японскому дебюту[27]. 25 августа состоялся дебютный шоукейс в Токио, а 8 сентября была выпущена японская версия «Genie» в качестве дебютного японского сингла[28]. Песня получила платиновую сертификацию от RIAJ[29]. Позднее была выпущена японская версия «Gee», которая стала первой песней иностранной гёрл-группы с 1980 года, дебютировавшая в топ-3 синглового японского чарта[30]. Несмотря на продвижение в Японии, Girls’ Generation также приняли участие в концерте SMTOWN с другими артистами SM, который состоялся 21 августа на Олимпийском стадионе[31].

27 октября был выпущен третий корейский мини-альбом Hoot[32]. Одноимённый сингл дебютировал с вершины цифрового чарта[33].

2011—12: Успех в Японии иThe Boys

27 апреля 2011 года был выпущен третий японский сингл «Mr. Taxi/Run Devil Run», который в апреле 2017 года официально получил статус «миллионника» от RIAJ[34]. 1 июня был выпущен дебютный японский студийный альбом Girls’ Generation, а днём ранее, 31 мая, стартовал первый японский концертный тур в Осаке[35]. Релиз имел коммерческий успех, и за первый месяц продажи перешагнули отметку в 500 тысяч копий; с переизданием, выпущенным в декабре, продажи достигли 1 миллиона, что стало абсолютным рекордом среди корейских гёрл-групп[36][37]. Ввиду масштабного успеха в Японии, Girls’ Generation были признаны одной из ведущих корейских гёрл-групп страны наравне с Kara[38].

Третий корейский студийный альбом The Boys был выпущен 19 октября[39]. В США дистрибьютором выступил лейбл Interscope Records, и англоязычная версия одноимённого сингла использовалась для продвижения на различных американских телешоу в начале 2012 года[40]. В Корее релиз имел коммерческий успех: альбом разошёлся тиражом более 460 тысяч копий (что на тот момент стало рекордом среди гёрл-групп), а сингл был скачан более 3 миллионов раз[41][42]. В США альбом встретил умеренный коммерческий успех, и дебютировал на 17 месте в чарте Top Heatseekers.

В 2012 году коллектив продолжил японскую деятельность. Так, 27 июня был выпущен четвёртый японский сингл «Paparazzi», который дебютировал на 2 месте синглового чарта и получил золотую сертификацию от RIAJ; продажи за первый месяц составили 103 тысячи копий[43]. 14 сентября была выпущена японская версия «Oh!», которая стала первым синглом № 1 в Японии для группы, и также получила золотую сертификацию[44]. 28 ноября был выпущен второй японский студийный альбом Girls & Peace, продажи за первую неделю составили более 116 тысяч копий[45]; по итогам года альбом расположился на 41 месте в списке самых продаваемых на территории Японии. В поддержку альбома также был выпущен шестой японский сингл «Flower Power»[46].

2013—14:I Got a Boy, мировое признание и уход Джессики

21 декабря 2012 года был выпущен сингл «Dancing Queen» в поддержку предстоящего корейского студийного альбома. Песня была записана в 2008 году и предназначалась для второго мини-альбома коллектива, однако концепцию изменили и релиз долгое время не выпускали; сингл является ремейком песни Даффи «Mercy»[47]. 1 января 2013 года был выпущен четвёртый корейский студийный альбом I Got a Boy, и в тот же день состоялась трансляция специального шоу «Романтическая фантазия Girls’ Generation» (англ. Girls’ Generation Romantic Fantasy)[48][49]. Альбом дебютировал на вершине корейских чартов, а одноимённый сингл, являющийся самым экспериментальным в дискографии группы и сочетающий в себе сразу несколько различных жанров, стал хитом не только в Корее, но и позволил коллективу получить международное признание[50]. По итогам года сингл скачали более 1,3 миллиона раз[51]. На первой церемонии YouTube Music Awards, прошедшей в ноябре, видеоклип «I Got a Boy» одержал победу в номинации «Видео Года», что привлекло внимание со стороны СМИ и общественности, так как популярность Girls’ Generation на тот момент была значительно ниже, чем у других номинантов[52][53].

9 февраля стартовал второй японский тур Girls & Peace: 2nd Japan Tour; DVD было выпущено в сентябре и дебютировало с вершины японского DVD-чарта[54][55]. Первый мировой тур, Girls' Generation World Tour Girls & Peace, состоялся с июня 2013 года по февраль 2014 года; концерты прошли в 7 азиатских странах[56]. 20 марта был выпущен японский сборник ремиксов Best Selection Non Stop Mix, а 11 апреля состоялся релиз второго лайв-альбома 2011 Girls' Generation Tour[57][58]. Третий японский студийный альбом Love & Peace был выпущен 10 декабря, став № 1 в японском альбомном чарте; в его поддержку были выпущены синглы «Love & Girls» и «Galaxy Supernova»[59].

Четвёртый корейский мини-альбом Mr.Mr был выпущен 24 февраля 2014 года, и дебютировал с вершины альбомного чарта, а также стал 5 самым продаваемым альбомом в Корее за год с продажами более 163 тысяч копий[60][61][62]. В США альбом дебютировал на 110 месте в Billboard 200 с продажами в 3 тысячи копий[63]. Одноимённый сингл также снискал успех, и за год его скачали более 900 тысяч раз[64][65]. 23 июля был выпущен первый японский сборник хитов The Best, который содержал в себе все японские песни коллектива, начиная с момента их японского дебюта; на протяжении 2 недель пластинка удерживала лидерство в альбомном чарте, и к концу года было продано свыше 175 тысяч копий[66][67]. Таким образом, Girls’ Generation первой иностранной гёрл-группой, имеющей 3 альбома № 1 на территории Японии[68]. В том же месяце был завершён третий японский концертный тур Love & Peace, и коллектив установил рекорд среди гёрл-групп по посещаемости концертов — за три японских концертных тура они собрали рекордные 550 тысяч зрителей[69].

30 сентября в своём личном аккаунте на Weibo Джессика объявила, что её исключили из группы[70]. SM выпустили ответное заявление, подтверждая информацию об уходе Джессики и дальнейшем продвижении коллектива в составе 8 человек[71]. Причиной внезапного исключения Джессики стал конфликт в расписании деятельности её личного модного бренда, запущенного в августе, и деятельности Girls’ Generation[72]. 30 сентября, в день объявления об уходе Джессики, у группы состоялся фанмитинг в Шэньчжэне, и участницы не были подготовлены к выступлению ввосьмером: фанаты самостоятельно пели все партии Джессики, а места в хореографии остались пустыми[73][74]. Тхэён также принесла извинения всем фанатам: «С самого начала всё, чего мы хотели — защищать Girls’ Generation. Нам жаль. Пожалуйста, поверьте нам ещё один раз»[75]. 9 декабря состоялся первый концерт Girls’ Generation в Токио Доум, который, по слухам, должен был стать последним концертом для Джессики в составе группы, а сингл «Catch Me If You Can» должен был выйти незадолго до шоу, как последний сингл в составе 9 участниц[76][77].

2015—17:Lion HeartиHoliday Night

Girls’ Generation вернулись на сцену в составе 8 участниц весной 2015 года, выпустив цифровой сингл «Catch Me If You Can»: корейская версия была выпущена 10 апреля, японская — 22 апреля; сингл также стал очередным японским камбэком группы[78][79]. В Корее песня дебютировала в топ-20, в Японии попала в топ-10[80][81].

Пятый корейский студийный альбом Lion Heart был выпущен 19 августа[82]. Он достиг вершины альбомного чарта Кореи и 11 места в Японии[83][84]. По итогам года было продано свыше 145 тысяч копий, и пластинка стала самой продаваемой среди гёрл-групп в Корее[85]. В поддержку альбома было выпущено три сингла: «Party», «Lion Heart» и «You Think». «Party» был выпущен 7 июля и достиг вершины синглового чарта, а также позволил группе впервые дебютировать в чарте Social 50[86][87]. Синглы «Lion Heart» и «You Think» были выпущены 18 и 19 августа соответственно; первый достиг топ-5 синглового чарта, второй дебютировал на 30 месте[88]. Также было запущено реалити-шоу «Канал Girls’ Generation» (англ. Channel Girls' Generation), где участницы рассказали о подготовке к камбэку и показали свою повседневную жизнь[89]. 21 ноября стартовал четвёртый концертный тур Girls' Generation’s Phantasia, что стало рекордным числом среди корейских гёрл-групп[90]. Одновременно была анонсирована японская часть гастролей[91]. 5 августа 2016 года, в честь девятилетней годовщины, был выпущен цифровой сингл « (Sailing (0805))», текст которого написала Суён[92].

4 июля 2017 года, спустя почти 2 года с момента выпуска последнего альбома, SM объявили, что Girls’ Generation вернутся на сцену в августе, чтобы отпраздновать 10-летие со дня дебюта[93]. Шестой студийный корейский альбом Holiday Night был выпущен 4 августа в цифровом формате, продажи на физических носителях стартовали 7 августа[94]. 5 августа группа провела фанмитинг в Сеуле[95]. Альбом дебютировал на вершине мирового альбомного чарта и достиг 2 места в альбомном чарте Кореи[96]. За первую неделю было продано свыше 90 тысяч копий, что стало лучшим результатом в карьере Girls’ Generation[97]. Промоушен продлился всего неделю[98], а ранее записанное выступление группы для MBC, показанное по телевидению 15 августа, было вырезано из эфира по просьбе SM[99]. 9 октября стало известно, что Тиффани, Суён и Сохён отказались продлевать контракты с SM и покидают агентство, однако группа распущена не будет[100].

2022 — н. в.: 15-я годовщина иForever 1

Girls' Generation воссоединились в сентябре 2021 года, появившись в варьете You Quiz on the Block, что стало их первым групповым выступлением за четыре года[101].

17 мая 2022 года SM объявили, что Girls’ Generation вернутся на сцену, как полноценная группа, в августе, чтобы отпраздновать 15-летие коллектива[102]. 5 июля состоялась премьера первого эпизода реалити-шоу «СоШи Там Там» (кор.

Участницы
Псевдоним Настоящее имя Дата рождения Позиция в группе
Русский Хангыль Русский Хангыль
Тхэён
Ким Тхэ Ён
09.03.1989
Лидер, главная вокалистка, лицо группы
Санни
Ли Сун Гю
15.05.1989
Ведущая вокалистка
Тиффани
Хван Ми Ён
01.08.1989
Ведущая вокалистка
Хёён
Ким Хё Ён
22.09.1989
Главный танцор, главный рэпер, саб-вокалистка
Юри
Квон Ю Ри
05.12.1989
Главный танцор, вокалистка
Суён
Чхве Су Ён
10.02.1990
Ведущий танцор, ведущий рэпер, саб-вокалистка
Юна
Им Ю На
30.05.1990
Ведущий танцор, ведущий рэпер, вокалистка, вижуал, центр
Сохён
Со Чжу Хён
28.06.1991
Ведущая вокалистка, маннэ


Бывшие участницы
Псевдоним Настоящее имя Дата рождения Позиция в группе
Русский Хангыль Русский Хангыль
Джессика
Чон Су Ён
18.04.1989
Главная вокалистка


Подгруппы и сольные релизы

Первая подгруппа, Girls’ Generation — TTS, дебютировала в конце апреля 2012 года, в её состав вошли три участницы: Тхэён, Тиффани и Сохён. С момента дебюта юнит выпустил три мини-альбома: Twinkle (2012), Holler (2014) и Dear Santa (2015)[106][107][108]. Вторая подгруппа, Girls’ Generation — Oh!GG, дебютировала в сентябре 2018 года с сингл-альбомом Lil’ Touch; в юнит вошли 5 участниц: Тхэён, Санни, Хёён, Юри и Юна[109].

Тхэён была первой участницей, дебютировавшей сольно в октябре 2015 года, и с тех пор выпустила три студийных альбома (My Voice, Purpose и INVU) и четыре мини-альбома (Why, This Christmas - Winter Is Coming, Something New и Voice)[110]. Следующей участницей, выпустившей сольный альбом в мае 2016 года, стала Тиффани; после ухода из SM она также выпустила дебютный англоязычный мини-альбом[111]. В январе 2017 года Сохён дебютировала с мини-альбомом Don’t Say No[112]. Осенью 2018 года Юри выпустила дебютный мини-альбом The First Scene, а в мае 2019 в качестве сольной исполнительницы дебютировала Юна, выпустив мини-альбом A Walk to Remember[113][114]. С 2016 года Хёён выпускает цифровые синглы, а в 2022 году выпустила первый мини-альбом Deep[115]. В декабре 2018 года Суён также выпустила цифровой сингл « (Winter Breath)»[116].

В период с 2017 по 2022 года участницы Girls’ Generation занимались сольным продвижением, выпуская музыку, создавая индивидуальные каналы на YouTube, а также снимаясь в дорамах. К 2020 году разнообразность проектов каждой участницы была названа идеальной для гёрл-группы со стажем более 10 лет[117][118]. Кроме того, Girls’ Generation поддерживают друг друга, несмотря на деятельность вне группы[119][120].

Артистизм

Музыкальный стиль

Основными жанрами Girls’ Generation являются бабблгам-поп и электропоп. Ранние синглы группы, такие как «Gee», « (Genie)» и «Oh!» описываются как «милый» бабблгам-поп; в «Gee» также отмечаются элементы техно и хип-хопа[121]. С момента дебюта звучание коллектива изменилось, и, как отмечают музыкальные критики, стало более экспериментальным[122].

Сингл «The Boys» (2011) стал более зрелым в плане звучания и концепции, он содержал в себе хип-хоп, который группа до того момента времени ни разу не выпускала[123][124]. «Dancing Queen» (2012) содержит элементы фанка, что также отличается от творчества коллектива. «I Got a Boy» (2013) является смесью бабблгам-попа, электропопа, драм-н-бейса, поп-рэпа, EDM и дабстепа[125].

Мини-альбом Mr.Mr. (2014) вдохновлён современным R&B, однако есть композиции традиционного кей-попа и европопа конца 1980-х[126]. Пятый корейский студийный альбом Lion Heart (2015) вернул Girls’ Generation к традиционному звучанию; сингл «You Think», тем не менее, имел звучание хип-хопа[127]. Синглы «Holiday» и «All Night» с альбома Holiday Night (2017) также записаны в жанре бабблгам-поп, однако «All Night» содержит элементы ню-диско и электронной музыки[128].

Тексты песен

Несмотря на то, что большая часть дискографии Girls’ Generation написана композиторами SM, участницы также принимали участие в написании песен. Юри написала текст песни «Mistake» с мини-альбома Hoot (2010)[129]; Суён написала текст «How Great Is Your Love» с альбома The Boys (2011)[130]; Суён, Юри и Сохён принимали участие в написании песен «Baby Maybe» и «XYZ» с альбома I Got a Boy (2013)[131]; Сохён написала текст «Sweet Talk» с альбома Holiday Night (2017); Юри написала текст «It’s You» с того же альбома; Сохён была одним из авторов сингла «Holiday»[132].

По мнению музыкальных критиков, лирика в песнях Girls’ Generation относится к темам танцевальных вечеринок и девичников[133]. Западные СМИ, в свою очередь, критиковали песни группы за то, что они не изображают расширение прав и возможностей женщин, а выражают противоположное. Так, Сиджей Ли из феминистического журнала Fem критиковала темы корейских гёрл-групп на примерах Wonder Girls и Girls’ Generation и назвала их «сексистскими»: «Они инфантилизируют себя, чтобы получить мужчин, изображая детскую невинность. Это лишь подтверждает, что женщины — слабые существа, которые служат для удовлетворения мужчин, и что мужчины должны быть достаточно мужественными, чтобы защитить их»[134]. Стефан Эпштайн из Университета Виктории в Виллингтоне и Джеймс Тёрнбулл из Университета Донгсо выразили обеспокоенность тем, что тексты песен могут вызвать вопросы о вдохновляющей лихорадке гёрл-групп, в особенности в текстах «Gee» и «Oh!»[135]. В статье для The Harvard Crimson Ким Суён писал, что «изображение гёрл-групп в кей-поп стало проблематичным», и в качестве примера привёл тексты «Gee» и «I Got a Boy»: в первой он отметил постоянно повторяющиеся фразы для привлечения партнёра, во второй же сделал заключение, что «женские кей-поп-певицы крутятся вокруг мужчин ради внимания»[136]. Песни «Run Devil Run», « (Hoot)» и «Bad Girl» отмечались за отражение образов более зрелых и уверенных в себе девушек[137]. Сингл «The Boys» получил похвалу за феминистический текст[138].

Синглы «Holiday» и «All Night» с альбома Holiday Night (2017) также получили смешанные отзывы критиков. Так, портал SeoulBeats отметил, что текст и звучание «Holiday» возвращают к дебютным временам группы, однако лирика абсолютно пустая, как и видеоряд, в то время как «All Night» звучит более зрело, и текст песни, пусть и о влюблённости, всё равно имеет очень большой посыл и смысл для группы[139].

Имидж

Girls’ Generation известны за стиль и постоянно меняющуюся концепцию каждого их камбэка. Так, во времена дебюта с « (Into the New World)» они представились как ученицы старшей школы[140]. В начале 2009 года группа сделала трендом узкие яркие джинсы в эру «Gee», а концепт « (Genie)» в морской тематике позднее был признан лучшим среди гёрл-групп[141][142]. В 2010 году группа использовала концепт чирлидерш для «Oh!» и более тёмные образы для «Run Devil Run», а также вдохновилась Джеймсом Бондом для « (Hoot)»[143]. В 2011 году участницы начинают самостоятельно выбирать одежду для выступлений, отражая индивидуальность каждой. Для эры «I Got a Boy» Girls’ Generation выступали в кроссовках ввиду особенностей хореографии, а не на каблуках[144]. Образы для синглов «Catch Me If You Can» (2015) и «You Think» (2015) были названы более сильными и сексуальными[145].

Наследие
«Мы всегда говорили об этом друг с другом в начале. Популярность, подобно сезонам года, приходит и уходит. Если это весна для одной из нас, то не будем зазнаваться. Важна не индивидуальная популярность, а долговечность нашей команды. Когда у каждой из нас дела идут хорошо, то у Girls’ Generation всё хорошо»


Girls’ Generation признаются важной фигурой в корейской культуре и одними из самых известных представителей волны Халлю[147][148]. В Корее их связывают с началом популяризации гёрл-групп, так как они дебютировали в то время, когда на музыкальном рынке доминировали бойбенды[149]. CNN назвал коллектив «корейским феноменом» и «азиатской версией Spice Girls», а канадский журналист Тайлер Брюле поместил их в десятку самых выделяющихся особенностей Кореи в 2011 году[150]. Японский журнал Nikkei Business предположил, что международный успех Girls’ Generation может быть музыкальным эквивалентом глобального успеха Samsung[151].

Благодаря колоссальному успеху в Корее, группа получила звания «Национальные певицы» и «Национальная женская группа»[152]. Они вдохновили многие гёрл-группы нового поколения, включая GFriend, Melody Day, A Pink, Rocket Punch, Itzy, IZ*ONE, Pristin, Weki Meki, Momoland, Oh My Girl, Lovelyz и GWSN[153][154][155][156]. Girls’ Generation также признают стандартом среди гёрл-групп[157]. В списке самых влиятельных знаменитостей в Корее по версии Forbes группа находилась в топ-5 с 2009 по 2016 год, и трижды возглавляла список (2011, 2012, 2014)[158][159][160]. Girls’ Generation также попадали в топ-5 рейтинга исполнителей года от корейского института Гэллапа, и возглавляли его три года подряд (2009—2011)[161]. Sisa Journal назвал коллектив одним из самых влиятельных в 2011 и 2012 году, а Asia Today поставил Girls’ Generation в топ-50 самых влиятельных людей Кореи в 2011 году[162][163]. Кроме того, Girls’ Generation неоднократно называли «супер-брендом» Кореи и одними из лучших представителей кей-попа за последние 20 лет[164][165]. Billboard также назвал коллектив лучшей корейской гёрл-группой 2010-х[166].

Girls’ Generation были первой гёрл-группой, имеющей 4 видеоклипа с 100 миллионами просмотров на YouTube и первой азиатской гёрл-группой с 5 подобными клипами (после достижения данной отметки «Oh!»)[167]. В 2016 году американское издание Billboard назвало кассовые сборы за концертные туры Girls’ Generation самыми высокими среди всех корейских гёрл-групп[168]. Группа выиграла два Диска Дэсан за цифровые продажи (2009, 2011) и один Диск Дэсан за альбом (2010) на Golden Disk Awards, тем самым став первой в истории корейской гёрл-группой, которая смогла выиграть Диск Дэсан 3 года подряд, и один из них в номинации «Альбом Года»[169]. Они также выигрывали два Дэсана на Seoul Music Awards, а на церемонии Mnet Asian Music Awards в 2011 году взяли Дэсан в категории «Артист Года» и победили в номинации «Лучшая женская группа»[170][171]. В Книге рекордов Гиннесса за 2018 год Girls’ Generation обозначены как группа с наибольшим количеством трофеев на премии MelOn Music Awards (13)[172].

Реклама

Girls’ Generation наиболее часто предлагают рекламные контракты с различными брендами[173]. Маркетологи связывают успех в рекламе с тем, что группа производит приятное впечатление на публику благодаря голосам и внешнему виду[174]. На волне популярности «Gee» в 2009 году Girls’ Generation заработали свыше миллиона долларов на рекламе[175]. В 2011—2012 году участницы Girls’ Generation были самыми запрашиваемыми корейскими знаменитостями для рекламы[176]. В сотрудничестве с 10 Corso Como Seoul они также выпустили фирменный парфюм «Девушка» (англ. Girl)[177].

Дискография

Видеография

Туры и концерты
Downgrade Counter