Меню
Главная
Случайная статья
Настройки
|
TNT — третий студийный альбом американской рок-группы Tortoise. Он был выпущен 10 марта 1998 года лейблом Thrill Jockey[англ.]. После того как Джефф Паркер присоединился к группе в 1996 году, Tortoise записывали TNT в течение года, а барабанщик Джон МакЭнтайр выступал в качестве продюсера, редактора и микшера. Взяв пример с ремиксов 1990-х годов, группа записала альбом с использованием технологии жёсткого диска по принципу «вперёд-назад», когда участники по отдельности добавляли части к трекам на разных этапах, пока треки не были завершены. Как и в предыдущих альбомах, участники группы также разделили инструментальные партии.
Отбросив даб и электронную составляющую своих предыдущих работ, TNT направил группу в новое, более органичное русло с более сильным влиянием джаза, грува и минималистской музыки. Однако влияние электронной музыки в альбоме сохранилось, наряду с другими стилями, такими как фанк, эмбиент и продолжающееся влияние краут-рока. После выхода альбом получил одобрение критиков, рецензенты хвалили его постмодернистское звучание. В 1998 году группа отправилась в турне в поддержку альбома, привнося новые, живые аранжировки в ранее созданные в студии песни.
Содержание
Предыстория
Второй альбом Millions Now Living Will Never Die (1996), получивший признание критиков, утвердил группу в качестве определяющей, преимущественно инструментальной построк группы[2], а на TNT возлагались большие андеграундные надежды. Незадолго до записи TNT группа «связала себя со сливками европейской электроники», чтобы «сделать ремикс альбома на серию 12-дюймовых синглов»[3]. Благодаря этим релизам стало очевидно, что группа «все больше полагается на студийную технику»[3].
В конце 1996 года, незадолго до начала работы над TNT, Джефф Паркер, игравший в нескольких джазовых ансамблях, присоединился к группе в качестве второго гитариста, чтобы играть вместе с Дэвидом Паджо, который был в группе уже несколько лет. Джон Буш из AllMusic заявил, что присоединение Паркера укрепило «музыкальность Tortoise, а также их связи с плодородной джазовой/авангардной сценой Чикаго»[4].
Отзывы
Альбом получил положительные отзывы музыкальной критики и интернет-изданий.
Критик Chicago Tribune Грег Кот нашёл, что, несмотря на отказ от «вокала, повествования или обычной структуры поп-песен… тонкая логика этих композиций раскрывается по мере того, как крошечные мелодии всплывают и возвращаются, а текстуры расходятся, словно часть замедленного звукового калейдоскопа»[6]. Чиедо Нквоча из Vibe сказал: «Возвышаясь над нынешним чёрствым состоянием инструментального рока, TNT взрывается»[14]. Брент ДиКресцензо из Pitchfork назвал TNT «одним из лучших LP 1998 года»[11], как и Анджела Льюис из The Independent, которая оценила его как «пищу для мозга, полностью лишённую цинизма»[8]. Бен Рэтлифф из Rolling Stone заключил, что «TNT меандрирует, но это меандрирование мастерски определено бритвой редактирования»[12]. Андреа Моэд из CMJ была благосклонна, сказав: «TNT содержит больше музыкальных идей, чем рок или электроника давали за последние несколько лет. Более того, приличный процент из них — хорошие»[15]. Джеймс Салливан из Houston Chronicle сравнил музыку с «саундтреком без фильма; если вы сидите спокойно, подойдёт любое окно»[7]. Менее пикантно отозвался Джеймс Олдхэм из NME, посчитавший альбом «восхитительной коллекцией джазовых инструменталов… которая ничего не говорит и ещё меньше значит»[10].
Ретроспективные отзывы были благоприятными: Джон Буш из AllMusic написал, что «вместо того, чтобы превратить студийные эксперименты в самоцель, группа освоила — с помощью одного ловкого заявления — гораздо более сложный урок — заставить технологии работать на музыку»[4]. В издании Music USA: The Rough Guide альбом TNT получил положительную оценку, как преодолевающий «разделение между легко усваиваемой эмбиентной чилл-музыкой и постмодернистской экзотикой»[1]. Uncut назвал альбом «шедевром: совсем не авангардным, просто час прекрасной и вневременной музыки»[13]. В 2019 году Марк Ричардсон из Pitchfork написал, что альбом «странно красив и невозможен… место, где музыкальные ценности прошлого (инструментальное мастерство, продуманная композиция) встретились с цифровым будущим»[16].
Список композицийНазвание |
---|
1. | «TNT» | 7:33 |
---|
2. | «Swung from the Gutters» | 5:52 |
---|
3. | «Ten-Day Interval» | 4:44 |
---|
4. | «I Set My Face to the Hillside» | 6:08 |
---|
5. | «The Equator» | 3:42 |
---|
6. | «A Simple Way to Go Faster Than Light That Does Not Work» | 3:33 |
---|
7. | «The Suspension Bridge at Iguaz Falls» | 5:38 |
---|
8. | «Four-Day Interval» | 4:45 |
---|
9. | «In Sarah, Mencken, Christ, and Beethoven There Were Women and Men» | 7:29 |
---|
10. | «Almost Always Is Nearly Enough» | 2:42 |
---|
11. | «Jetty» | 8:21 |
---|
12. | «Everglade» | 4:21 |
---|
|
|