Меню

Главная
Случайная статья
Настройки
Татлин, Владимир Евграфович
Материал из https://ru.wikipedia.org

Владимир Евграфович Татлин (16 [28] декабря 1885[1][2][…], Харьков[3][1] — 31 мая 1953[3][4][…], Москва[3][1]) — русский и советский живописец, график, дизайнер и художник театра. Один из крупнейших представителей русского авангарда, родоначальник конструктивизма[5]. Проект Памятника III Интернационала (1919—1920) Татлина с вынесенной наружу несущей конструкцией стал одним из важнейших символов мирового авангарда и своеобразной визитной карточкой конструктивизма[6].

Содержание

Биография

Родился в семье Евграфа Никифоровича Татлина, потомственного орловского дворянина, инженера-технолога по железнодорожному делу, и Надежды Николаевны (урождённой Барт), поэтессы, близкой народовольцам[7][8][9]. После смерти матери в 1889 году в 1896 году семья переехала в Харьков[10][11]. В 13 лет убежал из дома, жил случайными заработками, на корабле ходил юнгой в Турцию, помогал иконописцам и театральным декораторам. В 1902 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, но уже через год был отчислен «за неуспеваемость и неодобрительное поведение». В 1904 году поступил в Одесское училище торгового мореплавания. Затем с 1905 по 1910 годы занимался в Пензенском художественном училище. Татлин так и не получил полноценного художественного образования.

В 1910-х годах участвовал в выставках таких объединений, как «Мир искусства», «Союз молодёжи», «Бубновый валет» и «Ослиный хвост».

Посещал встречи поэтов-футуристов: братьев Бурлюков, Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского.

В 1911 году был одним из организаторов художественного общества «Союз молодежи».

В 1914 году вместе с русской кустарной выставкой посетил Берлин, выступая в качестве музыканта-бандуриста. Из Берлина ненадолго съездил в Париж, посетил мастерскую Пабло Пикассо[8].

В 1915 году участвовал в легендарной Последней футуристической выставке «0,10», представив свои «контррельефы» (материальный подбор), объемные произведения, понимаемые как «беспредметные», построенные на сопоставлении различных материалов.

В 1923 году поставил в ГИНХУКе как режиссёр, сценограф и актёр спектакль по поэме В. Хлебникова «Зангези». В том же году начинает работать над проектом аппарата «Летатлин».

В 1925—1927 годах — профессор в Киевском художественном институте [12]. Среди учеников были ставшие впоследствии известными: И. Каракис[13] и др.

В 1927—1930 годах — профессор ВХУТЕМАСа в Москве[12]. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1931). В 1930—1940-х годах был вынужден работать как книжный художник и сценограф. В начале 1950-х годов был во главе бригады художников, создававших наглядные пособия для Московского государственного университета.

Скончался в Москве 31 мая 1953 года. Кремирован и захоронен в 106 секции колумбария Новодевичьего кладбища[14].

Родственники
  • Жена — Александра Николаевна Корсакова (Рудович) (1904—1990)[15]
    • Сын — Владимир Владимирович Татлин
    • Внебрачный сын от Нины Бам (1901—1975) — Анатолий Ромов (род. 1935) — советский и российский прозаик, сценарист[16]


Творческий путь

Стал знаменит не столько живописью и контррельефами (которые некоторые искусствоведы считают продолжением разработок Пабло Пикассо), но, в большей степени, проектами, которые предназначались для реализации в жизнь, но не дошли до производства, так и оставшись идеями, которые продолжают фигурировать в виде реконструкций и эскизов до сих пор («Памятник III-му Интернационалу», «Летатлин», «Нормаль-одежда»).

Известно противостояние Владимира Татлина концепциям Казимира Малевича, настаивавшего на форме и цвете, в то время как Татлин предлагал «ставить глаз под контроль осязания», связывал искусство с жизнью. Существует даже исторический анекдот о случае, когда Татлин выбил стул из-под Малевича, предложив ему посидеть на геометрии и цвете.

Отталкиваясь от французского кубизма, Татлин преодолел его в национальных традициях, отрицая сечение плоскостей и игру на валёрах. Таким образом, борьба художника с разрушением плоскости иллюзорной глубиной отсылает нас к русской иконописи, где двухмерная протяженность бралась за основу, и разрабатывался приём так называемой корпусной окраски. В самом широком обобщении это позволяет сказать, что Татлин пришел к выводу о неизбежности борьбы русского искусства за материальную основу живописи против ее дематериализации, исконной в западноевропейском искусстве.

Работы Татлина вдохновили немецких художников-дадаистов, которые поняли их как революцию в искусстве. Известна фотография Георга Гроса и Джона Хертфилда, держащих плакат с надписью «Искусство умерло — Да здравствует машинное искусство Татлина!»[17].

Утопический потенциал конструктивизма, художника-участника промышленной революции в полной мере был реализован В.Татлиным при создании проекта летательного аппарата, получившего название «Летатлин». Формы этого проекта, отдаленно напоминающего рисунки Леонардо Да Винчи, воспроизведённые в XX веке, предъявляют конструктивизм как недостижимую мечту об органичном единении человеческого и машинного (см. конструктивизм в искусстве). «Летатлин» выставлялся в Пушкинском музее искусств. Также было несколько попыток произвести реальные испытания «Летатлина» как летательного аппарата будущего. Испытания так и не состоялись по разным причинам.

Единственная прижизненная персональная выставка Владимира Татлина состоялась в 1932 году. В дальнейшем, когда, все «формальные» направления были искоренены победившей идеологией социалистического реализма, Татлин сотрудничал с театром и вернулся к живописи.

Умер в 1953 году, но его наследие оказалось востребованным сначала в 1960-е, а затем — в 1990-е годы в Европе и России. Проводились ретроспективные выставки, его проекты реконструировались и цитировались различными художниками, наследие В. Татлина стало одним из символов русского авангарда[18].

Известные работы
  • Поднимающий спички, 1910, бумага на картоне, тушь, 2618 см, ГТГ
  • Матрос (Автопортрет), 1911, Русский музей, Петербург
  • Букет, 1911, холст, масло, 9348 см, ГТГ
  • Продавец рыб, 1911, холст, клеевые краски, 7799 см, ГТГ
  • Арлекин, эскиз святочного костюма, 1912, картон, тушь, 3224 см, ГТГ
  • Шесть эскизов декораций и костюмов для неосуществленной постановки оперы М. И. Глинки «Жизнь за царя», 1913 (Поляк, Антонида, Мужик, Бал, Лес, Спасские ворота), ГТГ
  • Рельеф, 1914—1915, металл (медь), дерево, 625313 см, дар Г. Д. Костаки, ГТГ
  • Контр-рельеф, 1916, полированное красное дерево, кровельное и оцинкованное железо, дерево, цинк, 1006434 см, ГТГ
  • Доска № 1 (Старо-Басм(анная), 1916, дерево, темпера, позолота, 10057 см, ГТГ
  • Первая модель «Памятник III Коммунистического Интернационала» («Башня Татлина»), 1920—1921
  • Вторая модель «Памятник III Интернационала» («Башня Татлина»), 1930, дерево, железо, плексиглас, высота 500 см, руководитель Д. Н. Димаков
  • «Летатлин», летающий аппарат (орнитоптер), 1929—1932, Музей истории авиации, Монино, Московская область
  • Женский портрет, 1933, Дерево, масло, 5547 см, дар Г. Д. Костаки, ГТГ
  • Букет, 1940-е годы, дерево, масло, 3224 см, ГТГ
  • Мясо, 1947, холст на картоне, масло, 6771,5 см, дар Г. Д. Костаки, ГТГ
  • Череп на раскрытой книге, 1948—1953


Работа в театре
  • 1944 — МХАТ, «Глубокая разведка» А. Крона
  • Центральный детский театр, «Где-то в Сибири»


Творческое наследие

Работы Татлина находятся в собраниях:

Выставки
  • «Мир искусства»
  • «Союз молодежи»
  • «Бубновый валет»
  • «Ослиный хвост»


Память
  • 125-летию со дня рождения Владимира Татлина была посвящена его выставка в Государственной Третьяковской галерее на Крымском Валу, открывшаяся 5 октября 2011 года[19]. В экспозиции было представлено около 60 работ, четверть из которых — реконструкции[19].
  • Улица Татлина в Пензе.
  • Улица Татлина в Москве.
  • Ресторан «Татлин» в Тольятти.
  • «TATLIN»[20] — екатеринбургское издательство, выпускающее книги и журналы на такие темы, как архитектура, дизайн и искусство.
  • Tatlin — семейство систем хранения данных производства Yadro.
  • В 2010 году Союзом архитекторов России была учреждена «премия Владимира Татлина» — российская национальная премия в области архитектуры. Премия вручается ежегодно за лучшие проектные предложения и авторские концепции в смотре-конкурсе «Архитектурные произведения». Лауреатам вручается приз в виде стилизованной Башни Третьего Интернационала, автором которого стал Юрий Аввакумов[21].


Примечания
  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 RKDartists (нид.)
  2. 1 2 Wladimir Jewgrafowitsch Tatlin // Brockhaus Enzyklopdie (нем.)
  3. 1 2 3 4 5 6 Татлин Владимир Евграфович // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  4. 1 2 Vladimir Levgrafovich Tatlin // Benezit Dictionary of Artists (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  5. Хан-Магомедов С. О. Конструктивизм — концепция формообразования. — М.: Стройиздат, 2003. — С. 86. — ISBN 5-274-01554-9.
  7. Метрическая запись о рождении В. Е. Татлина. Церковь Благовещенская в Петровском саду. ЦГА Москвы. Дата обращения: 15 апреля 2021. Архивировано 15 апреля 2021 года.
  8. 1 2 ТАТЛИН Владимир Евграфович. rusavangard.ru. Онлайн-энциклопедия русского авангарда. Дата обращения: 14 мая 2017. Архивировано 15 апреля 2021 года.
  9. Владимир Евграфович Татлин. artchive.ru. Дата обращения: 14 апреля 2021. Архивировано 14 апреля 2021 года.
  10. Стригалёв, 1975, с. 68.
  11. Стригалёв А. А. «Университеты» художника Татлина // Вопросы искусствознания. — 1996. — Вып. 2. — С. 405—438.
  12. 1 2 ТАТЛИН Владимир Евграфович. Дата обращения: 5 декабря 2010. Архивировано 30 октября 2008 года.
  14. Новодевичье кладбище. Татлин Владимир Евграфович (1885-1953). nd.m-necropol.ru. Дата обращения: 18 ноября 2022. Архивировано 18 ноября 2022 года.
  15. Юрий Нагибин в эссе «Владимир Татлин» утверждает, что у Татлина и Корсаковой был роман до её замужества. Её мужем стал Борис Семенович Лунин. После его смерти в 1976 году Корсакова объявила себя вдовой… Татлина.
  16. Ромов Анатолий. Романтика и конспирация времен Большого террора // Слово/Word. — 2005. — № 47. Архивировано 2 ноября 2013 года.
  17. Источник. Дата обращения: 14 сентября 2009. Архивировано 9 ноября 2011 года.
  18. Монтаж аппарата Летатлин в Итальянском дворике ГМИИ им. А. С. Пушкина во время подготовки выставки Москва — Париж, 1981. Дата обращения: 14 сентября 2009. Архивировано из оригинала 19 сентября 2009 года.
  19. 1 2 Долинина К. Добашенные формы Архивная копия от 2 октября 2011 на Wayback Machine // Коммерсантъ Weekend. — 2011. — 30 сент.
  20. Издательство TATLIN. TATLIN. Дата обращения: 25 июня 2021. Архивировано 21 июня 2021 года.
  21. «Хрустальный Дедал» и «премия Владимира Татлина». Зодчество (6 июля 2015). Дата обращения: 2 декабря 2020. Архивировано 25 апреля 2022 года.


Библиография
  • Татлин В. Искусство в технику // Бригада художников. — 1932. — № 6.


Литература


Ссылки
Downgrade Counter