Меню Главная Случайная статья Настройки Grace(альбом) Материал из https://ru.wikipedia.org Grace (рус. Изящество; благодать) — единственный студийный альбом американского музыканта Джеффа Бакли, выпущенный в США лейблом Columbia Records в 1994 году. Альбом занимает 304-ю позицию среди 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone. Содержание 1 История создания 2 Композиции 3 Обложка 4 Уровень продаж и отзывы критиков 5 Список композиций 5.1 Legacy Edition 6 Чарты 7 Сертификации 8 Участники записи 9 Дополнительные факты 10 Примечания 11 Ссылки История создания Записав свой первый мини-альбом Live at Sin-, Джефф испытал сильное желание работать в группе. Летом 1993 года он знакомится с Миком Грондалом (бас-гитара), и вдвоём они начинают работать над песнями. Чуть позже к Бакли присоединяется гитарист Майкл Тайе. Но барабанщика в группе по-прежнему не было. Осенью 1993 года Бакли пригласил на прослушивание Мэтта Джонсона. По словам Джонсона, они понимали друг друга с полуслова: поджемовав вместе пару часов, они получили костяк будущей «Dream Brother». Джефф тут же утвердил кандидатуру Джонсона. Запись альбома началась уже через 2 недели[10]. Несмотря на то, что контракт был заключён только с Джеффом, участники группы не чувствовали себя ущемлёнными в процессе записи. Майкл Тайе: «Между нами была эмоциональная и музыкальная связь. Мы были друзьями, и я не чувствовал себя на вторых ролях. Мы в самом деле были группой — и это было здорово».[10] Исполнительный продюсер альбома Стив Беркович отмечал, что «Джеффа было трудно приструнить в плане расписания. Его ум переключался с одного на другое — всё время новые мысли, что было очень здорово… Но для записи альбома было очень важно заставить его сосредоточиться и довести до конца часть работы, чтобы не потерять основную нить. <…> Ему всегда хотелось чего-то нового, он постоянно переписывал тексты или мелодии песен»[10]. Мэтт Джонсон: "У него не было достаточного количества песен для альбома — по-крайней мере, которые нравились бы ему. Может быть, и были, но он их не показывал. Так было до «So Real», написанной вместе с Майклом вне студии, после завершения основной работы. Он был взбудоражен: «Мой альбом спасён! У меня есть „So Real“». Эта песня изменила его эстетическое восприятие всего альбома в лучшую сторону"[10]. Карл Бергер, занимавшийся созданием струнных аранжировок для Grace, хорошо сработался с Джеффом; последний был вовлечён в процесс создания как редактор, выбирал и предлагал свои идеи:[10] Для меня это было сродни королевскому визиту - общение с тем, кто разбирается в аранжировке струнных инструментов. Потому что добавление струнных меняет звучание всего аккорда, меняет всё. Эта работа была настоящим подарком. Сведение альбома заняло несколько месяцев. Джефф «никак не мог успокоиться — он не мог решить, какой из вариантов ему больше нравится. У него было миллион идей из всех музыкальных стилей — и невероятная способность делать так, как ему хочется»[10]. Композиции «Mojo Pin» и «Grace» были написаны в период сотрудничества Бакли с гитаристом Гэри Лукасом[англ.]. Первичные варианты «Grace» («Rise Up to Be») и «Mojo Pin» («And You Will») без вокала Бакли можно найти в альбоме Лукаса Level the Playing Field; черновые варианты композиций — на сборнике Songs to No-One 1991—1992. Лукас принял участие и в записи альбома Grace[11]. «Mojo Pin» впервые была издана в 1993 году в мини-альбоме Live at Sin- EP. По словам Бакли, «эта песня о мечте о темнокожей женщине… Иногда, когда ты чувствуешь, что тебе нужно… вся вселенная говорит, что тебе нужна она, ты начинаешь смотреть её любимые телешоу ночами напролёт, начинаешь покупать ей какие-то вещи, начинаешь курить её ужасные сигареты, улавливаешь нюансы в интонации её голоса, спокойно спишь в подчас опасных местах… Это и называется „Mojo pin“»[12]. Композиция является психоделической мелодией с вкраплениями альтернативного рока, возрастающими по ходу песни. Зависимость от человека передаётся через причудливые картины лирики. «Lilac Wine» — песня, написанная Джоном Шелтоном в 1950 году для мьюзикла «Dance Me a Song». Бакли записал её под впечатлением исполнения Нины Симон.[11] Версия Бакли использована в триллере Гийома Кане «Не говори никому». Гитарную партию к «So Real» придумал Майкл Тайе. Композиция была записана в короткий срок; впечатлённый результатом, Джефф попросил отредактировать получившуюся запись для би-сайда. Впоследствии «So Real» вошла в альбом[11]. «Hallelujah» была записана под впечатлением версии Джона Кейла для трибьют-альбома Леонарду Коэну I'm Your Fan[5]. Впечатлённый Джефф выучил её всего за одну ночь перед выступлением в кафе Sin-. Версия Бакли отличается от оригинала — «Леонард не стал её записывать с такими словами по определённым причинам»[10]. «Тот, кто слушал Hallelujah, поймёт, что это песня о любви, о сексе, о жизни на земле. Hallelujah не о почитании бога или идола, это — ода жизни и любви»[11]. Версия «en:Corpus Christi Carol» базируется на версии британской певицы Дженет Бейкер. С этой песней Джеффа познакомил его друг, и Бакли решил добавить её в альбом в качестве признательности[11]. В его интерпретации это — «сказ о герое, его любимой, о соколе и склепе с раненым рыцарем и телом Иисуса Христа»[13]. «Eternal Life» продиктована злостью на человека, который стрелял в Мартина Лютера Кинга, Второй мировой войной, резнёй в Гайане и преступлениями семьи Мэнсона[11]. «Dream Brother» посвящена Крису Дауду, бывшему участнику группы англ. Fishbone. Дауд и Бакли были друзьями ещё во времена проживания последнего в Лос-Анджелесе. «Он в беде. Эта песня для него. Я знаю, к чему может привести самоуничтожение, и попытался предупредить его. Но я — большой лицемер, потому что в ночь, когда я позвонил ему и сообщил о песне, у меня самого была передозировка хеша, и на следующее утро я чувствовал себя отвратительно. Очень сложно не поддаваться отрицательным чувствам. Жизнь — это полный хаос»[11]. Обложка Фотография для обложки выбрана Джеффом собственноручно. По мнению журналиста Rolling Stone, она «отражает противоречивую натуру Бакли, одетого в блестящую куртку, но выглядящего мрачным и угрюмым: настороженность по отношению к музыкальному бизнесу — и контракт с одной из крупнейших музыкальных компаний; разочарование в индустрии — и внешний вид кинозвезды»[14]. Уровень продаж и отзывы критиков Первоначально альбом имел плохие продажи (2000 копий в первую неделю[15], № 149 в США) и получал смешанные рецензии[5], но постепенно приобрёл признание как со стороны критиков, так и со стороны слушателей. Во всём мире было продало более 2 миллионов копий. Расширенная версия альбома, получившая название «Legacy Edition», вышла 24 августа 2004 года и заняла 44-е место в Великобритании. Спустя 13 лет после первоначальной даты выпуска альбом повторно вошёл в чарты Австралии под номером 44 и в настоящее время завоевал 6-кратно платиновый статус[16]. Читатели журнала Q в 1998 году поставили Grace на 75-место среди лучших альбомов всех времён[17]; схожее голосование было проведено в 2006 году, и альбом удостоился 13-й строки[18]. По результатам опроса, проведённого ABC, Grace оказался вторым по популярности альбомом австралийцев в 2006 году[19]. Журнал Guitar World в 2014 году поставил альбом на 18 позицию своего списка канонических альбомов 1994 года[20]. Кавер-версия композиции Леонарда Коэна «Hallelujah» находится на 259-м месте в списке 500 лучших песен всех времён журнала Rolling Stone, а сам альбом находится на 304-м месте в аналогичном списке альбомов. В 2013 году композиция «Hallelujah» в версии Джеффа Бакли была внесена в Национальный Регистр Звукозаписи при Библиотеке Конгресса США.[21][22] Список композиций № Название Автор(ы) Длительность 1. «Mojo Pin» Jeff Buckley, Gary Lucas 5:42 2. «Grace» Jeff Buckley, Gary Lucas 5:22 3. «Last Goodbye» Jeff Buckley 4:35 4. «Lilac Wine» J. Shelton 4:32 5. «So Real» Jeff Buckley, Michael Tighe 4:43 6. «Hallelujah» Leonard Cohen 6:53 7. «Lover, You Should Have Come Over» Jeff Buckley 6:43 8. «Corpus Christi Carol» Benjamin Britten 2:57 9. «Eternal Life» Jeff Buckley 4:52 10. «Dream Brother» Jeff Buckley, Mick Grondahl, Matt Johnson 5:25 Изначально в альбом должна была войти «Forget Her», впоследствии заменённая на «So Real»[23][24]. В некоторых изданиях «Forget Her» фигурирует в качестве бонус-трека[25]. Legacy Edition Расширенное издание альбома включает бонусный диск с ранее не издававшимися записями.