Меню
Главная
Случайная статья
Настройки
|
Zuma — седьмой студийный альбом канадско-американского музыканта Нила Янга, выпущенный в ноябре 1975 года на лейбле Reprise Records. Это был первый за шесть лет совместный альбом Нила Янга и рок-группы Crazy Horse и первый альбом с ритм-гитаристом Фрэнком Сампедро[англ.] после смерти Дэнни Уиттена в 1972 году. Продолжая тенденции кантри-рока и хард-рока, заложенных в альбоме Everybody Knows This Is Nowhere, Zuma включает песню «Cortez the Killer[англ.]», одну из самых известных песен Янга, записанную вместе с Crazy Horse.
Содержание
Предыстория
Zuma стал первым альбомом, выпущенным после трилогии альбомов «из кювета» (так называемой «Ditch Trilogy»), состоящей из альбомов Time Fades Away, On the Beach и Tonight’s the Night. Смерть бывшего гитариста и участника рок-группы Crazy Horse Дэнни Уиттена от передозировки алкоголем[англ.] и диазепамом в 1972 году сильно повлияла на Нила Янга и послужила причиной перерыва в работе рок-группы Crazy Horse.
В конце 1973 года Янг отправился в турне с ритм-секцией Crazy Horse в составе басиста Билли Тэлбота[англ.] и барабанщика Ральфа Молины[англ.], а также мультиинструменталистом Нильсом Лофгреном, который играл в альбоме Янга After the Gold Rush (1970), а затем присоединился к возглавляемой Уиттеном итерации Crazy Horse в 1970-1971 годах; а также Бен Китом из The Stray Gators[англ.] Эта группа, которая на первых выступлениях была заявлена как Crazy Horse, стала известна под новым названием Santa Monica Flyers. Они записали большую часть композиций в альбоме Tonight's the Night (1975).
После стадионного тура 1974 года с Кросби, Стиллзом и Нэшем и ещё одной неудачной попытки записать второй студийный альбом для CSNY, Янг реформировал Crazy Horse в 1975 году, включив в её состав ритм-гитариста Фрэнка Сампедро, а также Тэлбота и Молину. За исключением короткого периода в конце 1980-х годов, этот состав оставался неизменным вплоть до 2014 года, когда Сампедро прекратил музыкальную деятельность. В 2018 году его заменил Лофгрен[2].
Написание
Песни в альбоме Zuma представляют собой смесь личного и абстрактного, вдохновлены недавним разрывом Нила Янга с актрисой Кэрри Снодгресс, а также расставанием с различными современными мечтами. В интервью, данном в июне 1975 года, он сказал: «Это песня об инках и ацтеках. Она приобретает другую индивидуальность. Это походит на пребывание в другой цивилизации. Это потерянная форма, своего рода форма души, которая переходит от одной исторической сцены к другой, пытаясь найти себя в этом лабиринте»[3]. Янг отметил на своём сайте, что мелодия и текст песни «Don't Cry No Tears» частично заимствованы из песни «I Wonder», которую он написал в старших классах. Ранние записи оригинальной песни позднее были включены в альбом 2009 года Archives[англ.].
В «Danger Bird» Янг интерполирует фрагменты предыдущей песни «L.A. Girls and Ocean Boys» о разрыве со Снодгресс, в частности, следующие строки: «Поскольку ты была с другим мужчиной / То вот ты, а вот он я». В биографии Shakey Янг описал её как «дикую песню. Она такая медленная и замечательная. Разве она не медленная? Бриггс[англ.] всегда хотел делать ремикс на неё. Мне нравится этот микс. Сочетание двух песен... Я напишу ещё одну и скажу: «О, в самый раз». Бах! И я сразу её вставляю»[4]. Янг выпустил демо-версию песни «L.A. Girls and Ocean Boys» с пианино в качестве аккомпанирующего инструмента в сборнике 2020 года Neil Young Archives Volume II: 1972-1976[англ.]. Песня «Pardon My Heart» также была навеяна ухудшением отношений Янга со Снодгресс и датируется весной 1974 года. На своём сольном акустическом выступлении в The Bottom Line[англ.] в том же году он представил её как «песню, которую я узнал недавно. Я тоже её написал. Это песня про любовь. Это одна из самых грустных песен о любви, которые я когда-либо слышал».
Янг написал «Barstool Blues» после возвращения из бара, но, как он поясняет дальше: «Я не помню, как именно написал её. Я не могу как-либо вспомнить данный процесс. Я начал наигрывать аккорды, и это было настолько высоко — я имею ввиду, что это было на три ступени выше, чем на этой чертовской пластинке»[4]. Слова песни «Cortez the Killer» были впервые написаны в старших классах средней школы[5] , согласно истории, рассказанной Янгом зрителям в 1996 году: «Однажды ночью я засиделся допоздна, когда я учился в средней школе. Я съел около шести гамбургеров или что-то вроде того. Я чувствовал себя плохо, просто ужасно... а утром я проснулся и написал эту песню»[6]. В 1995 году он сказал Нику Кенту, что Эрнан Кортес представляет собой «исследователя с двумя сторонами, одна из которых благосклонна, а другая абсолютно безжалостна. То есть, только поглядите на Колумба! Теперь всем известно, что он не такой уж великий. Он даже не был первым. Именно это заставляет меня сомневаться в остальных так называемых «иконах»[7]. Янг предположил, что Кортес «скорее всего, не чувствовал себя превосходно из-за убийства всех этих людей, как в тот момент, когда он просто танцевал по воде в своей лодке. Я хочу думать, что этот опыт поменял его жизнь. У него не было спокойных снов»[4].
«Through My Sails» датируется периодом репетиций тура Doom на ранчо вместе с Crosby, Stills & Nash, которые исполнили бэк-вокал в этом треке. Как и его коллеги по группе CSNY, Янг был заядлым моряком, и в середине 1970-х годов он приобрёл собственный парусник[8].
Запись
Сессии альбома стали для Янга временем плодотворной работы, а для него самого ознаменовали новый период в его жизни. Он был холост, недавно расставшись с Кэрри Снодгресс. Вместе с обновлённым составом рок-группы Crazy Horse он переехал в продюсера дом продюсера Дэвида Бриггса[англ.], расположенный недалеко от Пойнт-Дум и пляжа Зума[англ.] в калифорнийском городе Малибу, откуда и пошло название альбома. В своих мемуарах Special Deluxe Янг вспоминает, что в гараже было «тесно, но зато удобно»[4].
Группа опробовала множество новых песен, часть из которых впоследствии была переработана для альбома Rust Never Sleeps. Среди песен, исполненных во время сессий Zuma и не вошедших в альбом, были «Pocahontas», «Sedan Delivery», «Hitchhiker», «Ride My Llama», «Powderfinger», «Hawaii», «Kansas» и «Born to Run». В 1975 году Янг рассказал Кэмерону Кроу, что песни повествовали «о Перу, ацтеках и инках. О путешествиях во времени. У нас есть одна песня под названием "Марлон Брандо, Джон Эрлихман, Покахонтас и я"». Янг рассчитывал поскорее завершить работу над альбомом, а затем отправиться в турне. «Я не могу быть более счастливым. Вместе с холостяцкой жизнью... Я чувствую себя прекрасно. Впервые, сколько я себя помню, я выхожу из старых отношений, точно не желая заводить новые».[9]. В своих мемуарах 2012 года Waging Heavy Peace Янг вспоминает, как они «продолжали играть со дня на день и веселиться каждую ночь», и отмечает треки, которые он решил придержать для альбома. «Сейчас я люблю слушать все эти песни вместе внутри компиляции, которую была названа мной Dume и которая вошла в The Archives Volume 2. Это были одни из лучших, самых живых дней в моей жизни. Я переживал по поводу бывших отношений с Кэрри, жил полноценной жизнью со своими лучшими друзьями, создавал хорошую музыку и начинал понимать одну вещь: открытое будущее в личной жизни и новое будущее с Crazy Horse после Дэнни»[8].
Пончо Сампедро с восторгом вспоминал о сессиях Zuma, в марте 2021 года рассказав музыкальному блогу Stereogum, что у группы «в голове отсутствовала какая-либо концепция. Оно не должно было быть таким-то или таким-то. Всё было открыто. Мы просто играли и записывали песни, и мы не знали, что люди делают с этими запиями. Мы продолжали делать всё новые и новые песни»[10]. «Cortez the Killer» стала одной из первых песен, записанных для альбома, однако из-за скачка напряжения один куплет был пропущен. Янг отреагировал на это так: «В любом случае я ненавижу эту строчку»[11]. В 1990 году в интервью Нику Кенту Янг сказал, что «на записи можно услышать, как мы останавливаемся и начинаем всё заново. Это грязная версия. Всё получилось совершенно случайно. Однако именно так я вижу лучшее искусство, как одну волшебную случайность за другой»[12]. Пончо Сампедро вспоминал, что группа «просто сыграла песню, и это был дубль... Правда, мы потеряли третий куплет. Что-то про «каменистую могилу». Нил больше никогда не пел эту строчку»[13]. Янг вновь обнаружил потерянную строчку спустя 50 лет и впервые исполнил её в апреле 2024 года[14].
В песне «Stupid Girl» используется двойная дорожка вокала: один вокал звучит в низком тембре, в то время как другой звучит высоко. Янг объясняет в интервью 1988 года: «Я записал её вместе с Crazy Horse в 4 часа утра. Мы все были на взводе, а потому записали трек, весь вокал и всё остальное за один дубль. Но когда я послушал её вместе с низким вокалом, я сказал: «Получилось слишком мрачно». Поэтому я добавил высокий тембр»[15]. Ближе к концу Янг и его группа вернулись к паре треков в акустической аранжировке, которые были записаны им в июне 1974 года во время репетиций тура CSNY в том же году. Электрогитара и бэк-вокал были добавлены в песню «Pardon My Heart», которая была добавлена в последовательность альбома между новыми записями полной группы, наряду с «Through My Sails».
Сессии были примечательны присутствием многочисленных гостей, среди которых были Род Стюарт, Бритт Экланд и Боб Дилан[16]. В интервью, даном в апреле 2021 года Aquarium Drunkard[англ.], Фрэнк Сампедро рассказал, что Янг позвал группу на улицу, сказав: «Зацените. На подъедной дорожке припракован фургон. Этот парень слушает нас. Зацените», и это был Дилан. Дилан жил за углом улицы... и как-то раз он пришёл к нам и сыграл вместе с нами... Мне так хочется, чтобы мы взяли «Tangled Up in Blue», потому что я получал несравненное удовольствие, когда мы исполняли эту песню. Но кто-то всё время пропускал одну из перемен. Нил отлично играл на лид-гитаре. У нас у всех были широкие улыбки на лицах. Мы просто не были настолько опытны, чтобы выучить песню за три минуты»[13].
Дилан дал Янгу несколько советов. «Когда он прослушал «Hitchhiker», исповедь о прогрессирующем количестве наркотиков, которые я принимал на протяжении жизни, то он сказал мне: «Это честно». Эта фраза до сих пор не выходит из моего сознания. Каждый раз меня пробирает смех, когда я думаю про это, потому что юмор Боба очень язвителен. Я думаю, он потому сказал так любезно, потому что песня была не слишком изобретательной в плане сюжета»[16].
Отзывы критиков
Zuma достиг 25-го места в американском чарте Billboard 200, продержавшись в нём 21 неделю, и был сертифицирован RIAA как «золотой»[25][26]. Альбом получил в основном положительные отзывы критиков. Так, Роберт Кристгау поставил оценку A-, пояснив, что «на протяжении последних трёх лет Янг настолько убедительно разрушал музыкальные формы, Янг так убедительно нарушал музыкальные формы, что к возвращению, видимо, придётся привыкнуть. В действительности же его относительная аккуратность - относительно Y, а не C, S, N, (Crosby, Stills, Nash and Young) и т. д. - ставит размашистые блокбастеры, «Danger Bird» и «Cortez the Killer», под угрозу. Вместе с тем менее амбициозные композиции - скажем, «Pardon My Heart» - ничем не уступают песням альбома After the Gold Rush, однако они грубо сделаны. Отличный трюк».
Zuma вошёл в книгу Колина Ларкина «1000 лучших альбомов всех времён» (где занял 410-е место)[27].
Список композицийПервая сторона| Название |
|---|
| 1. | «Don't Cry No Tears» | 2:34 |
|---|
| 2. | «Danger Bird[англ.]» | 6:54 |
|---|
| 3. | «Pardon My Heart» | 3:49 |
|---|
| 4. | «Lookin' for a Love» | 3:17 |
|---|
| 5. | «Barstool Blues» | 3:02 |
|---|
|
|