Меню

Главная
Случайная статья
Настройки
Китон, Дайан
Материал из https://ru.wikipedia.org

Дайан Китон (англ. Diane Keaton; настоящее имя — Дайан Холл, англ. Diane Hall; 5 января 1946[1][2][…], Лос-Анджелес, Калифорния[5][6] — 11 октября 2025[3][4][…], Лос-Анджелес, Калифорния[4]) — американская актриса, кинорежиссёр и продюсер. В течение своей карьеры она плодотворно сотрудничала с Вуди Алленом, снявшись в восьми его фильмах. За более чем пять десятилетий творческой деятельности она была удостоена множества престижных наград, включая премию «Оскар», премию BAFTA и две премии «Золотой глобус». Кроме того, она получила номинации на две премии «Эмми» и премию «Тони».

Карьера Китон началась на театральной сцене, где она дебютировала в оригинальном бродвейском мюзикле «Волосы» в 1968 году. В следующем году актриса получила номинацию на премию «Тони» за лучшую женскую роль второго плана, благодаря участию в комедийной пьесе Вуди Аллена «Сыграй это ещё раз, Сэм». В 1970 году она впервые появилась на экране с небольшой ролью в фильме «Любовники и другие незнакомцы», пока её не заметили после значительной роли Кей Адамс в культовом кинофильме Фрэнсиса Форда Копполы «Крёстный отец» (1972), которую она позднее исполнила и в продолжениях — «Крёстный отец 2» (1974) и «Крёстный отец 3» (1990). Китон часто сотрудничала с Вуди Алленом, начиная с экранизации пьесы «Сыграй это ещё раз, Сэм» (1972). Последующие фильмы режиссёра — «Спящий» (1973) и «Любовь и смерть» (1975) — укрепили её репутацию как комической актрисы. Однако настоящего успеха она достигла благодаря роли в фильме «Энни Холл» (1977), за которую получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль.

Содержание

Биография

Юность

Дайан Холл (англ. Diane Hall) родилась 5 января 1946 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния[7][8]. Её мать, Дороти Динн (урождённая Китон)[9], была домохозяйкой и фотографом-любителем, а отец, Джон Ньютон Игнатиус Холл, имеющий ирландские корни[10], был брокером по недвижимости и инженером-строителем[11][12][13]. Воспитанием Дайан занималась мать, придерживаясь христианских взглядов Свободной методистской церкви[14][15].

В 1963 году Китон получила среднее образование в школе Санта-Ана, расположенной в одноименном городе Калифорнии. Во время учёбы она активно участвовала в школьных кружках, связанных с пением и актёрским мастерством, и даже получила роль Бланш Дюбуа в школьной постановке «Трамвай „Желание“». После окончания школы, стремясь развивать свой актёрский талант, она поступила в колледж Санта-Ана, а затем в колледж Оранж-Кост на актёрское отделение. Однако, проучившись там всего год, Китон решила бросить учёбу, чтобы полностью посвятить себя карьере в сфере развлечений на Манхэттене[16]. После вступления в Ассоциацию актёрского равенства, она решила взять фамилию своей матери, Китон, поскольку имя Дайан Холл уже было занято другой актрисой[17]. В то же время она подрабатывала певицей в ночных клубах[18]. Этот опыт клубных выступлений нашел свое отражение в фильмах «Энни Холл» (1977) и «А вот и она» (2014).

Китон начала изучение актёрского мастерства в театральной школе «Neighborhood Playhouse» в Нью-Йорке, где она проводила свои занятия в рамках методики, разработанной Сэнфордом Мейснером. Китон описывала свою актёрскую технику как зависимость от партнёра на сцене: способность быть настолько убедительным, насколько убедителен тот, с кем она взаимодействует. Такой подход она противопоставляла индивидуально ориентированным методам работы, которые предполагают создание качественного выступления исключительно собственными усилиями. Она подчёркивала необходимость получения поддержки от своих коллег-актёров[18]. Джек Николсон отмечал специфичный стиль её подготовки к ролям, характеризующийся тем, что Китон воспринимает сценарий как полноценную пьесу, запоминая весь текст ещё до начала репетиций. По его словам, подобный подход крайне редок среди актёров, и он не знаком ни с кем другим, кто применял бы схожую методику.

В 1968 году Китон начала свою бродвейскую карьеру, выступая в качестве дублерши Шейлы в оригинальной постановке мюзикла «Волосы»[19]. После участия в спектакле «Волосы» в течение девяти месяцев Китон решила пробоваться на роль в пьесе Вуди Аллена «Сыграй это ещё раз, Сэм». Несмотря на первоначальные сомнения по поводу её роста (173 см, что на 5 см выше Аллена), она получила роль[11] и впоследствии была номинирована на премию «Тони» за лучшую женскую роль второго плана. В следующем году Китон впервые появилась на большом экране в фильме «Любовники и другие незнакомцы». После этого она сыграла небольшие роли в телесериалах «Любовь по-американски», «Ночная галерея» и «Мэнникс». Параллельно с этим Китон снималась в рекламе дезодоранта.

1968—1979: фильмы «Крёстный отец» и «Энни Холл»

Прорывным моментом в карьере Дайан Китон стало её участие в фильме Фрэнсиса Форда Копполы «Крёстный отец» в 1972 году. Она получила роль Кей Адамс, которая являлась возлюбленной, а затем и женой Майкла Корлеоне, сыгранного Аль Пачино. Коппола, впечатлённый игрой Китон в «Любовниках и других незнакомцах», решил пригласить её, полагаясь на её репутацию неординарной актрисы, чтобы придать персонажу Кей особую индивидуальность. Китон сама признавала, что в тот период её часто называли «чудаковатой актрисой»[20]. Она отмечала, что её исполнение роли Кей во многом отражало её личный опыт пребывания «женщиной в мире мужчин», как на съёмочной площадке, так и в жизни[20]. «Крёстный отец» имел колоссальный успех, как у критиков, так и в коммерческом плане, став самым кассовым фильмом года и получив престижную премию «Оскар» за лучший фильм.

Спустя два года она снова исполнила роль Кей Адамс в фильме «Крёстный отец 2». Сначала актриса была настроена скептически к возврату к роли в продолжении. Однако после прочтения сценария, она разглядела в персонаже большую глубину и значимость по сравнению с первым фильмом[16]. Во второй части Кей заметно трансформировалась, став более озлобленной из-за криминальной активности своего супруга. Хотя участие Китон в культовой франшизе принесло ей широкую известность, некоторые критики утверждали, что её персонаж не играл ключевой роли. Например, «Time» назвал её «незаметной» в первой части и «бледной» во второй, но журнал «Empire» отметил, что Китон всё же выступила в качестве тихой опоры, что стало весомым достижением в фильмах с преобладающей мужской динамикой[21][22].

Среди наиболее значимых фильмов, в которых Китон принимала участие в 1970-х годах, выделяются многочисленные совместные работы с Вуди Алленом. Актриса исполнила ряд эксцентричных ролей в его комедийных и драматических картинах, таких как «Спящий», «Любовь и смерть», «Интерьеры», «Манхэттен», «Загадочное убийство в Манхэттене» и экранизация «Сыграй ещё раз, Сэм» под режиссурой Герберта Росса. Аллен, вдохновленный талантом Китон, считал её своей музой в начале своего творческого пути[23]. В 1976 году Китон исполнила главную роль в офф-бродвейской премьере пьесы Израэля Горовица «Начальный курс английского языка», которая состоялась в театре «Circle in the Square». Газета «The New York Times» в своей рецензии отметила, что актриса «восхитительно передала трансформацию героини, постепенно теряющей контроль над собой»[24].

В 1977 году роль в романтической комедийной драме Вуди Аллена «Энни Холл» принесла Дайан Китон «Оскар» за лучшую женскую роль и стала одной из её самых знаковых работ. Сценарий, написанный Алленом и Маршаллом Брикманом, а также срежиссированная самим Алленом, во многом воспринимается как автобиографическое отражение его отношений с Китон. Сам персонаж Энни Холл был вдохновлен Китон: её прозвище «Энни» и фамилия «Холл» легли в основу имени героини. Аллен также интегрировал в образ многие манеры и самоироничный юмор Китон, которую режиссёр Нэнси Майерс назвала «самым самоироничным человеком из ныне живущих»[25]. Китон сама признавалась, что Аллен видел в персонаже «идеализированную версию» её самой[26]. В фильме они сыграли пару, чьи отношения были динамичными и полными противоречий, на фоне жизни в Нью-Йорке. Игра Китон получила высокую оценку: CNN охарактеризовал её как «неловкую, самоуничижительную, говорящую очаровательными вихрями полулогических рассуждений»[27], а Аллен — как «нервный срыв в замедленной съемке»[28]. «Энни Холл» добился значительного успеха, получив признание критиков и зрителей, а также «Оскар» за лучший фильм. Кинокритик Молли Хаскелл подчеркнула, что Китон в этой роли раскрылась как нечто большее, чем просто «сумасшедшая дама», создав образ «антибогини», которая, несмотря на внешнюю уверенность, демонстрирует глубокую внутреннюю неуверенность и социальную неловкость. В 2006 году журнал «Premiere» поместил персонаж Энни Холл на 60-е место в своем списке «100 величайших ролей всех времен»[29].

Эксцентричный стиль гардероба Дайан Китон, представленный в фильме «Энни Холл», преимущественно состоял из винтажной мужской одежды, включая галстуки, жилеты, мешковатые брюки и фетровые шляпы. Этот уникальный подход к выбору нарядов неожиданно превратил её в икону моды конца 1970-х годов. Некоторые предметы одежды, показанные в фильме, принадлежали самой актрисе, которая уже задолго до участия в картине была известна своими предпочтениями в «мальчишеском» стиле. Основную часть костюмов для фильма разработала художница по костюмам Рут Морли[30]. Премьера фильма стала катализатором популярности брючных костюмов и мужского стиля одежды среди женщин[31]. Китон, как известно, была привержена винтажной мужской одежде и часто появлялась на публике в консервативных ансамблях, дополненных перчатками. В статье «San Francisco Chronicle» 2005 года отмечалось: «Дайан Китон всегда легко узнать. Просто ищите единственную женщину в окружении, одетую в водолазку даже в жаркий 30-градусный день в Пасадене»[32].

Фотография актрисы, сделанная Дугласом Кирклэндом, украсила обложку журнала Time в сентябре 1977 года, где её назвали «самой забавной актрисой в кино»[21]. В том же году она решила сменить амплуа, получив главную роль в драматическом фильме «В поисках мистера Гудбара», экранизации романа Джудит Росснер. В этой картине, написанной и снятой Ричардом Бруксом[33], она сыграла католическую учительницу для глухих детей, ведущую двойную жизнь, полную случайных связей в барах. Актриса призналась, что её заинтересовала эта роль из-за её «психологической сложности»[34].

Помимо актёрской деятельности, Китон всегда стремилась к карьере певицы[35]. В 1970-х годах она предприняла попытку начать музыкальную карьеру, однако её начинания в этой области остались нереализованными. Её дебютом стала оригинальная запись для музыкальной группы «Hair» в 1971 году. В дальнейшем, в 1977 году, Китон начала работу над сольным альбомом, однако завершённый релиз так и не увидел свет[11].

Китон достигла значительных успехов в области фотографии. Подобно своей героине из фильма «Энни Холл», она долгое время считала фотографию своим главным увлечением, увлекшись этим ремеслом ещё в подростковом возрасте благодаря матери. В конце 1970-х годов, путешествуя, Китон более серьёзно отнеслась к своему призванию. Именно тогда она начала исследовать фотографию как средство выражения. Одной из ключевых вех стала работа для журнала «Rolling Stone», когда её попросили сделать серию снимков. Этот опыт побудил её обратить внимание на архитектурные элементы — заброшенные лобби и необычные бальные залы старинных отелей привлекли её особое внимание. В 2003 году она отметила: исследование этих пустынных пространств стало для неё своеобразным личным приключением, в котором никто не мешал её творческому процессу. Итогом этой работы стала публикация её фотоколлекции «Reservations», посвящённой интерьерам гостиниц, которая вышла отдельной книгой в 1980 году[36].

1980—1989: продолжение карьеры

После фильма «Манхэттен» (1979) Китон и Вуди Аллен больше не работали вместе в течение долгого времени, вплоть до 1993 года. В 1978 году у Китон начался роман с Уорреном Битти, который два года спустя пригласил её на главную роль в своей масштабной исторической драме «Красные». В этом фильме она сыграла Луизу Брайант, журналистку и феминистку, которая уходит от мужа, чтобы работать с радикальным журналистом Джоном Ридом (которого сыграл сам Битти). По сюжету, она отправляется в Россию, чтобы найти его, когда он освещает события Гражданской войны. Битти выбрал Китон, впечатлившись её игрой в «Энни Холл», желая, чтобы её естественная нервозность и неуверенность передались персонажу. Работа над «Красными» несколько раз откладывалась с 1977 года, когда фильм только задумывался. Китон даже была близка к тому, чтобы покинуть проект, полагая, что он никогда не будет реализован. В итоге съемки начались только спустя два года.

В интервью журналу «Vanity Fair» в 2006 году Дайан Китон охарактеризовала свою героиню в фильме как «обычную женщину», которая мечтала о выдающейся жизни, но, скорее всего, оставалась обычной. Актриса призналась, что ей знакомо чувство неуверенности в себе, которое испытывала героиня. По словам помощника режиссёра Саймона Релфа, роль Луизы Брайант стала одной из самых сложных для Китон, и актриса была на грани срыва[37]. Фильм «Красные» получил восторженные отзывы критиков, особенно высоко оценивших игру Китон. «The New York Times» отметила, что Китон потрясающе воплотила образ Луизы Брайант — красивой, эгоистичной, остроумной и целеустремлённой женщины, назвав эту роль её лучшей работой на тот момент[38]. Роджер Эберт выразил удивление от её выступления, подчеркнув, что привык видеть её в совершенно другом амплуа: мягкой и немного нервной интеллектуалки из Нью-Йорка. На этот раз актриса предстала именно такой, какой требовала роль — смелой, живой, временами вспыльчивой, но преданной и жизнерадостной[39]. За исполнение роли Луизы Брайант Китон получила свою вторую номинацию на премию «Оскар» в категории «Лучшая женская роль».

В следующем году Китон сыграла в драме «Пристрели луну» вместе с Альбертом Финни. Фильм повествует о супругах Джордже (Финни) и Фейт Данлэп (Китон), чьи сложные отношения, включая расставание и романы, негативно сказываются на их четверых детях. Картина была тепло встречена критиками, а исполнение Китон вновь получило высокую оценку. Обозреватель «The New Yorker» Полин Кейл назвала фильм «возможно, самым откровенным американским произведением своего времени» и отметила, что Китон продемонстрировала «звездный талант без самолюбования», полностью погрузившись в роль Фейт и сосредоточившись на точном воплощении персонажа. Кейл подчеркнула редкость среди молодых американских актрис способности к сложным драматическим ролям, сравнив Китон с Джейн Фондой в её ранних работах, но отметив, что Китон играет иначе, привнося в образ «полную меру страха и осознанности» с интуитивной точностью, идеально подходящей для кино[40]. Дэвид Денби из «New York Magazine» охарактеризовал игру Китон как «совершенно спокойную и уверенную», отметив, что она впервые так глубоко раскрыла боль, скрывающуюся за внешней нерешительностью[41]. За эту роль Китон была номинирована на «Золотой глобус» как лучшая актриса в драматическом фильме, что стало её второй номинацией подряд после «Красных».

1984 год знаменателен для Дайан Китон выпуском фильма «Маленькая барабанщица», который стал её первым опытом работы в жанре триллера и боевика. Однако проект потерпел неудачу как в финансовом, так и в критическом плане. Многие рецензенты считали, что актрису неправильно выбрали для этой роли. В частности, обзор издания «The New Republic» отмечал, что центральная роль в фильме, исполненная Дайан Китон, способствовала его провалу, поскольку она выглядела «слишком слабой и неуместной», что подрывало общее впечатление от картины[42]. Однако, в том же году Китон получила положительные отзывы за свою роль в картине «Миссис Соффел», основанной на реальных событиях. В фильме она воплотила образ жены начальника тюрьмы, которая влюбляется в заключённого убийцу и предпринимает попытку организовать его побег. Двумя годами позже, Китон снялась вместе с Джессикой Лэнг и Сисси Спейсек в адаптации пьесы Бет Хенли «Преступления сердца», удостоенной Пулитцеровской премии. Критики высоко оценили игру Китон, а Рита Кемпли из «The Washington Post» отметила, что Китон прекрасно подчеркнула черты своей героини, сочетая качества нью-йоркского невротика с эксцентричной южной женщины, робкой и застенчивой, что обусловлено как внутренними, так и внешними ограничениями её персонажа[43].

В 1987 году Дайан Китон приняла участие в съёмках фильма «Бэби-бум», который стал первым из четырёх её совместных проектов с писательницей и продюсером Нэнси Майерс. В этой картине она исполнила роль успешной жительницы Манхэттена, чья жизнь кардинально меняется с появлением младенца. Несмотря на умеренное коммерческое признание, игра Китон получила высокую оценку критиков. Например, Полин Кейл охарактеризовала её исполнение как выдающееся комедийное выступление, способное преодолеть многие слабости фильма. Кейл отметила её способность передавать широкий диапазон эмоций, включая гордость и панику персонажа, выделяя ультраженственный образ, манеры и энергию, сравнимые с работой Джин Артур в классическом фильме «Больше, тем веселее»[44]. В том же году Китон появилась в эпизодической роли в картине Вуди Аллена «Дни радио», сыграв певицу ночного клуба. Однако, следующая работа, «Хорошая мать» (1988), оказалась коммерчески неудачной, что сама Китон признала огромным провалом[45]. Критики также не обошли стороной её игру в этом фильме, отметив, что она выглядела «навязчивой», словно актриса пыталась убедить зрителей в том, во что сама не верила[46].

В 1987 году Дайан Китон дебютировала в качестве режиссёра, выпустив документальный фильм «Рай», посвященный теме жизни после смерти. Критики встретили картину неоднозначно, а «The New York Times» охарактеризовала фильм как произведение, отличающееся эксцентричной самоуверенностью, переданной через его персонажей[47]. В последующие четыре года Китон активно работала над музыкальными клипами, сотрудничая с такими исполнителями, как Белинда Карлайл. Она сняла клип на её популярную песню «Heaven Is a Place on Earth», который возглавил музыкальные чарты. Кроме того, Китон работала над двумя телевизионными фильмами с Патрисией Аркетт в главной роли, а также работала над эпизодами телевизионных сериалов «Чайна-Бич» и «Твин Пикс».

1990—1999: Зрелые роли и воссоединение с Вуди Алленом

К 1990-м годам Китон утвердилась как одна из наиболее востребованных и разноплановых актрис Голливуда. Она начала выбирать более зрелые роли, часто воплощая образы глав семей среднего класса. Рассказывая о подходе к выбору ролей и желании избегать однообразия, она отмечала, что определённая роль может стать успехом, после чего начинают поступать похожие предложения. Однако она стремилась отходить от привычных амплуа и пробовать себя в различных направлениях[48].

Китон начала десятилетие с участия в фильме «Сёстры Лемон» — комедийной драме, где она выступила не только в главной роли, но и в качестве продюсера. Однако лента была прохладно встречена критиками и отложена на год после завершения съемок. В 1991 году она сыграла вместе со Стивом Мартином в семейной комедии «Отец невесты». Её участие в этом фильме было под вопросом из-за напряженных отношений со студией «Walt Disney Pictures», вызванных коммерческим провалом фильма «Хорошая мать»[45]. Тем не менее «Отец невесты» стал для Китон первым крупным успехом после нескольких лет неудач. Спустя четыре года она вернулась к своей роли в сиквеле, где её героиня сталкивается с неожиданной беременностью в зрелом возрасте одновременно с дочерью. В рецензии «San Francisco Examiner» Китон сравнили с Кэтрин Хепберн, отметив: «Уже не опираясь на ту нерешительность и заикание, так характерные для её образов 1970-х годов, она превратилась в Кэтрин Хепберн с сильным материнским инстинктом — талантливую и умную актрису, которой не нужно быть резкой или жесткой, чтобы отстаивать идеи феминизма»[49].

В 1990 году Дайан Китон вернулась к роли Кей Адамс в фильме «Крёстный отец 3», действие которого разворачивалось спустя два десятилетия после событий второй части «Крёстного отца». В 1993 году актриса сыграла главную роль в комедийном детективе Вуди Аллена «Загадка убийства в Манхэттене». Это было её первое значительное сотрудничество с Алленом после 1979 года. Первоначально роль предназначалась для Мии Фэрроу, но она покинула проект после разрыва с Алленом[50]. Критики высоко оценили игру Китон. Тодд Маккарти из издания «Variety» высоко оценил игру Китон, отмечая, что она блестяще справилась с центральной комедийной ролью, которая временами приобретала оттенки эксцентричности[51]. Дэвид Ансен из «Newsweek» добавил, что экранный дуэт Китон и Аллена по-прежнему демонстрирует удивительную химию, создавая между собой атмосферу искрящегося взаимодействия[52]. За свою работу в фильме Китон была номинирована на премию «Золотой глобус» в категории «Лучшая женская роль в комедии или мюзикле».

В 1995 году Дайан Китон дебютировала в качестве режиссёра полнометражного фильма «Сумасшедшие герои». Фильм, основанный на автобиографии Франца Лидза, рассказывает историю мальчика Натана Уотта, живущего в 1960-х годах. Его мать (Энди Макдауэлл) страдает от рака, а отец (Джон Туртурро), увлеченный изобретательством, отстраняется от семьи. В результате Натан вынужден переехать к своим эксцентричным дядям (Мори Чайкин и Майкл Ричардс). Китон перенесла действие из Нью-Йорка, описанного в книге, в Южную Калифорнию, где она выросла. Франц Лидз в эссе для «The New York Times» отметил изменения в истории, подчеркнув, что кинематографическая версия трагической судьбы матери не была обусловлена раком, а стала своеобразным проявлением «болезни старого кино». Он саркастически заметил, что возможно будет найдено лекарство от рака, но «смертельная сентиментальность фильмов о раке» остается неизменной. Фильм «Сумасшедшие геро» получил ограниченный прокат, не добившись значительного коммерческого успеха. Однако критики в целом положительно оценили фильм и режиссёрскую работу Китон.

В 1996 году комедия «Клуб первых жён» стала самым кассовым фильмом актрисы за десятилетие. В этой картине Китон, вместе с Голди Хоун и Бетт Мидлер, сыграла роль одной из трёх брошенных жён, отомстивших своим бывшим мужьям, женившимся на молодых женщинах. Китон признавалась, что работа над фильмом стала для неё спасением[53]. Картина имела колоссальный успех, собрав в Северной Америке более 105 миллионов долларов[54] и завоевав культовый статус среди зрительниц среднего возраста[55]. Критики высоко оценили игру Китон и её коллег. Газета «The San Francisco Chronicle» даже назвала Китон одной из лучших комедийных актрис современности. В 1997 году Китон, Хоун и Мидлер были удостоены премии «Women in Film Crystal + Lucy Awards», отмечающей вклад женщин в индустрию развлечений[56].

В 1996 году Дайан Китон исполнила роль Бесси, женщины, страдающей лейкемией, в киноленте «Комната Марвина», основанной на пьесе Скотта Макферсона. Мерил Стрип сыграла отчужденную сестру Бесси по имени Ли, хотя изначально рассматривалась и на главную роль. В проекте также принял участие Леонардо Ди Каприо, исполнивший роль бунтующего сына Ли. Критик Роджер Эберт отметил, что благодаря разным подходам Стрип и Китон сумели придать их персонажам глубину, превратив Ли и Бесси в образы, превосходящие рамки их проблем[57]. За исполнение этой роли Китон была номинирована на премию «Оскар» в третий раз, а сам фильм получил высокие оценки от критиков. Актриса призналась, что для неё главным вызовом было осмысление мировосприятия человека, живущего с неизлечимым заболеванием[20]. В дальнейшем Китон снялась в фильме «Единственное волнение» (1997) совместно с Сэмом Шепардом, с которым она ранее работала над картиной «Бэби-бум», а также исполнила второстепенную роль в драме «Другая сестра» (1999).

2000—2024: комедийные проекты

Первым крупным успехом для Китон с 1996 года стала романтическая комедия 2003 года «Любовь по правилам и без», снятая Нэнси Майерс, где главную мужскую роль исполнил Джек Николсон. На тот момент им было 65 и 56 лет соответственно, и многие считали их нестандартным выбором для главных ролей в жанре романтической комедии. Как сообщают источники, изначальная студия «Twentieth Century Fox», отказалась от его создания, посчитав возраст главных героев недостаточно привлекательным с коммерческой точки зрения. Позже Китон призналась в интервью «Ladies' Home Journal», что люди её возраста и возраста Николсона обладают богатым жизненным опытом, который придает им глубину, душевность и страсть, делая их способность любить не менее реальной и интересной для экрана[58]. В ленте Китон исполнила роль драматурга средних лет, которая неожиданно влюбляется в мужчину своей дочери, значительно старше её самой. Картина стала кассовым успехом, собрав 125 миллионов долларов в Северной Америке[59]. Роджер Эберт отметил: «Китон и Николсон придают своим персонажам столько опыта, мудрости и тонкого юмора, что фильм работает даже лучше, чем можно было ожидать от самого сценария»[60]. За эту работу Китон была выдвинута на свою четвёртую номинацию на премию «Оскар».

В 2019 году Китон сыграла главную роль в комедии «Болельщицы со стажем», где она воплотила образ женщины, борющейся с раком и создающей группу поддержки для своих соседок по дому престарелых. Фильм не имел успеха ни у зрителей, ни у критиков[61]. Последний раз Китон появилась на экране в 2024 году в фильме «Летний лагерь»[62].

Личная жизнь

У Китон были романтические отношения с несколькими знаменитостями из индустрии развлечений. Одним из первых был Вуди Аллен, с которым она познакомилась в 1969 году, когда играла в бродвейской постановке «Сыграй ещё раз, Сэм», написанной им. Их профессиональное взаимодействие переросло в романтические отношения после ужина, последовавшего за одной из поздних репетиций. Особенное впечатление на Аллена произвело чувство юмора Китон[63]. Некоторое время они жили вместе в период работы над постановкой, однако к 1972 году их отношения стали менее формальными[64]. Обоим удалось сохранить дружеские отношения, о чём свидетельствует их совместная работа над восемью фильмами в период с 1971 по 1993 год. Китон подчеркивала, что Аллен остается одним из её самых близких друзей[26].

У Китон также был роман с Аль Пачино, её коллегой по трилогии «Крёстный отец». Их отношения были переменчивыми, с периодами возобновления и расставаний, и окончательно завершились после съемок третьей части фильма. Китон описывала Пачино как «невероятно забавного мужчину» и восхищалась его внешностью, считая его лицо «убийственно красивым»[65].

Китон также встречалась с Уорреном Битти. Их роман начался в 1979 году, когда они вместе работали над фильмом «Красные»[66]. Битти часто оказывался в центре внимания таблоидов, и Китон, к своему удивлению, тоже стала объектом пристального внимания прессы. В 1985 году журнал «Vanity Fair» назвал её «самой замкнутой звездой со времен Греты Гарбо»[17]. Отношения с Битти закончились вскоре после завершения съемок «Красных». Считается, что трудности, связанные с производством фильма, включая финансовые и организационные проблемы, негативно сказались на их отношениях[37]. Тем не менее, Китон сохранила дружеские отношения с Битти[26].

На рубеже 50-летия Китон изменила свою жизнь, усыновив двоих детей: дочь Декстер Китон (род. 15 декабря 1995) в 1996 году и сына Дюка Китона (род. 8 февраля 2000) в 2001 году[67][68]. Этот опыт полностью преобразил её мировоззрение; актриса описывала материнство как глубоко трансформирующий этап своей жизни и называла его самым насыщенным и смиренным переживанием, которое ей когда-либо доводилось испытывать.

Китон была вегетарианкой примерно с 1995 года[69][70]. Актриса известна своим резко отрицательным отношением к пластической хирургии[71]. С 2006 года она являлась лицом косметической фирмы «L'Oreal»[72].

1 мая 2019 года Китон призналась, что её младший брат, 71-летний Рэнди Холл, страдает деменцией, и она не уверена, «знает ли он, кто она такая»[73].

Проблемы со здоровьем и смерть

Китон с детства страдала бронхиальной астмой, а во время учёбы в четвёртом классе перенесла коклюш[74].

В 21-летнем возрасте у Китон диагностировали базалиому, а в 2011 году — плоскоклеточный рак щеки, который удалили в ходе двух операций[75].

В 2014 году Китон призналась, что в молодости боролась с нервной булимией[76].

11 октября 2025 года Китон умерла от бактериальной пневмонии в Медицинском центре Святого Джона в Санта-Монике, штат Калифорния, в возрасте 79 лет, куда была доставлена утром того же дня после нескольких дней болезни[77][78][79][80][81][82]. Состояние здоровья Китон значительно ухудшилось в предшествующие смерти месяцы, о чём она не распространялась. Подруга Китон, Кэрол Байер-Сейджер, видевшая её за несколько недель до смерти, отметила, что она сильно похудела[83]. 14 октября 2025 года тело Китон было кремировано[84].

Режиссёр Вуди Аллен написал воспоминания о Китон в «The Free Press», назвав её «непохожей ни на кого, кого планета когда-либо видела или вряд ли когда-либо увидит снова»[85]. Режиссёр Нэнси Мейерс написала: «Мы потеряли гиганта. Блестящую актрису, которая снова и снова раскрывала себя, чтобы рассказать наши истории». Многие другие деятели киноиндустрии, включая Фрэнсиса Форда Копполу, Виолу Дэвис, Роберта Де Ниро, Аль Пачино, Леонарда Ди Каприо, Стива Мартина, Джейн Фонду, Голди Хоун, Кейт Хадсон, Киану Ривза, Бетт Мидлер, Мэнди Мур, Сару Джессику Паркер, Натали Портман и Риз Уизерспун, также отдали дань уважения Китон[86][87][88][89][90][91][92][93][94][95].

Фильмография

Актёрские работы
Год Русское название Оригинальное название Роль
1970 ф Любовники и другие незнакомцы Lovers and Other Strangers Джоан Веккьо
1970 с Любовь по-американски Love, American Style Луиз
1970 с Ночная галерея Night Gallery
1971 с ФБР The F.B.I.
1971 с Мэнникс Mannix
1972 кор Люди в кризисе: история Харви Уоллинджера Men of Crisis: The Harvey Wallinger Story Рената Уоллинджер
1972 ф Крёстный отец The Godfather Кей Адамс-Корлеоне[англ.]
1972 ф Сыграй ещё раз, Сэм Play It Again, Sam Линда Кристи
1973 ф Спящий Sleeper Луна Шлоссер
1974 ф Крёстный отец 2 The Godfather Part II Кей Адамс-Корлеоне[англ.]
1975 ф Любовь и смерть Love and Death Соня
1976 ф Прямо сейчас I Will… I Will… For Now Кэти Бингем
1976 ф Гарри и Уолтер едут в Нью-Йорк Harry and Walter Go to New York Лисса Честнат
1977 ф Энни Холл Annie Hall Энни Холл
1977 ф В поисках мистера Гудбара Looking for Mr. Goodbar Тереза Данн
1978 ф Интерьеры Interiors Рената
1979 ф Манхэттен Manhattan Мэри Уилки
1981 ф Красные Reds Луиза Брайант
1981 кор Волшебник Мальты The Wizard of Malta рассказчица
1982 ф Как аукнется, так и откликнется Shoot the Moon Фейт Данлап
1984 ф Маленькая барабанщица The Little Drummer Girl Чарли
1984 ф Миссис Соффел Mrs. Soffel Кейт Соффел
1986 ф Преступления сердца Crimes of the Heart Ленни Маграт
1987 ф Дни радио Radio Days певица на новогодней вечеринке
1987 ф Бэби-бум Baby Boom Джей Си Уайатт
1988 ф Хорошая мать The Good Mother Анна Данлоп
1989 ф Сёстры Лемон The Lemon Sisters Элоиз Хеймер
1990 ф Крёстный отец 2 The Godfather Part III Кей Адамс-Корлеоне[англ.]
1991 ф Отец невесты Father of the Bride Нина Бэнкс
1992 тф Удачливые партнёры Running Mates Эгги Сноу
1993 ф Загадочное убийство в Манхэттене Manhattan Murder Mystery Кэрол Липтон
1993 ф Уж кто бы говорил 3 Look Who’s Talking Now! Дафни
1994 тф Последний полёт Амелии Эрхарт Amelia Earhart: The Final Flight Амелия Эрхарт
1995 ф Отец невесты 2 Father of the Bride Part II Нина Бэнкс
1996 ф Клуб первых жён The First Wives Club Энни Макдагган-Парадис
1996 ф Комната Марвина Marvin’s Room Бесси
1997 ф Долина Теннесси The Only Thrill Кэрол Фицсиммонс
1997 тф Северное сияние Northern Lights Роберта Блюмштайн
1999 ф Другая сестра The Other Sister Элизабет Тейт
2000 ф Отбой Hanging Up Джорджия Мозелл
2000 с Умерь свой энтузиазм Curb Your Enthusiasm Дайан Китон
2001 ф Город и деревня Town & Country Элли Стоддард
2001 тф Всё объяснит сестра Мэри Sister Mary Explains It All сестра Мэри Игнатиус
2001 ф План «Б» Plan B Фрэн Вареккьо
2002 тф За гранью Crossed Over Беверли Лаури
2003 тф Прорыв On Thin Ice Пэтси Маккартл
2003 ф Любовь по правилам и без Something’s Gotta Give Эрика Барри
2004 кор Терминальный удар Terminal Impact рассказчица
2005 тф Капитуляция Дороти Surrender, Dorothy Натали Свердлоу
2005 ф Привет семье! The Family Stone Сибил Стоун
2007 ф Потому что я так хочу Because I Said So Дафни Уайлдер
2007 ф Маменькин сынок Mama’s Boy Джен Маннус
2008 ф Шальные деньги Mad Money Бриджит Кардиган
2008 ф Мамаша Smother Мэрилин Купер
2010 ф Доброе утро Morning Glory Коллин Пек
2011 тф Тильда Tilda Тильда Уотски
2012 ф Самый близкий друг Darling Companion Бет Уинтер
2013 ф Большая свадьба The Big Wedding Элинор «Элли» Гриффин
2014 ф А вот и она And So It Goes Лия
2014 ф Сама жизнь 5 Flights Up Рут Карвер
2015 ф Любите Куперов Love the Coopers Шарлотта Купер
2016 мф В поисках Дори Finding Dory Дженни
2016 с Молодой Папа The Young Pope сестра Мэри
2017 ф Хэмстед Hampstead Эмили Уолтерс
2018 ф Книжный клуб Book Club Дайан
2019 ф Помпошки Poms Марта
2019—2022 мс Зелёные яйца и ветчина Green Eggs and Ham Мишели
2020 кор Отец невесты 3 Father of the Bride Part 3(ish) Нина Бэнкс
2020 ф Любовь, свадьбы и прочие катастрофы Love, Weddings & Other Disasters Сара
2022 ф Мак и Рита Mack & Rita Маккензи «Мак» Мартин в старости / «Рита»
2023 ф Знакомство родителей Maybe I Do Грейс
2023 ф Книжный клуб: Новая глава Book Club: The Next Chapter Дайан
2024 ф Виски Артура Arthur’s Whisky Линда
2024 ф Летний лагерь Summer Camp Нора
Видеоклипы
Год Артист Название Роль
2021 Джастин Бибер Ghost бабушка Бибера


Прочее
Год Русское название Оригинальное название Режиссёр Продюсер Сценарист
1982 Чего хочет Дорри? What Does Dorrie Want? Да Нет Нет
1987 Белинда Карлайл: Heaven Is a Place on Earth Heaven Is a Place on Earth Да Нет Нет
Рай Heaven Да Нет Да
Белинда Карлайл: I Get Weak I Get Weak Да Нет Нет
1989 Сёстры Лемон The Lemon Sisters Нет Да Нет
1990 Специальный выпуск школьных каникул CBS CBS Schoolbreak Special Да[96] Нет Нет
Чайна-Бич China Beach Да[97] Нет Нет
1991 Твин Пикс Twin Peaks Да[98] Нет Нет
Дикий цветок Wildflower Да Нет Нет
1995 Сумасшедшие герои Unstrung Heroes Да Нет Нет
1997 Северное сияние Northern Lights Нет Да Нет
1999 Ах, какое это было время Oh What a Time It Was Нет Да Нет
2000 Отбой Hanging Up Да Нет Нет
2001—2002 Пасадена Pasadena Да[99] Да[100] Нет
2002 За гранью Crossed Over Нет Да Нет
2003 Слон Elephant Нет Да Нет
Прорыв On Thin Ice Нет Да Нет
2005 Капитуляция Дороти Surrender, Dorothy Нет Да Нет
2008 Мамаша Smother Нет Да Нет
2015 Любите Куперов Love the Coopers Нет Да Нет
2019 Помпошки Poms Нет Да Нет
2022 Мак и Рита Mack & Rita Нет Да Нет
2023 Знакомство родителей Maybe I Do Нет Да Нет
2024 Летний лагерь Summer Camp Нет Да Нет


Режиссёр видеоклипов

Награды и номинации

Полный список наград и номинаций на сайте IMDb[102].

Литература

Примечания
  1. 1 2 Diane Keaton // Encyclopdia Britannica (англ.)
  2. 1 2 Diane Keaton // Internet Broadway Database (англ.) — 2000.
  3. 1 2 Diane Keaton, Famed for Roles in 'Father of the Bride,' 'First Wives Club' and More, Dies at 79 (Exclusive) (англ.)
  4. 1 2 3 4 Heching D. Diane Keaton has died at 79 (англ.) — 2025.
  5. 1 2 French P. Then Again: A Memoir by Diane Keaton – review (брит. англ.) — TheGuardian.com, 2011. — ISSN 0261-3077
  6. 1 2 Heching D. Diane Keaton, ‘La-Dee-Da’ dame of Hollywood, dead at 79 (англ.) — CNN, 2025.
  7. French, Philip (20 ноября 2011). Then Again: A Memoir by Diane Keaton – review. The Guardian. Дата обращения: 7 октября 2015.
  8. UPI Almanac for Saturday, Jan. 5, 2019. United Press International. 5 января 2019. Дата обращения: 6 сентября 2019.
  9. Dorothy Hall, mother of Diane Keaton, dies at 86 (амер. англ.). Orange County Register (31 октября 2008). Дата обращения: 11 октября 2025.
  10. Diane Keaton on the Irish people in her life. Irish Examiner (19 июня 2017). Дата обращения: 8 октября 2023.
  11. 1 2 3 Ben Fong-Torres (30 июня 1977). Diane Keaton: The Next Hepburn. Rolling Stone. No. 242.
  12. Brockes, Emma (3 мая 2014). Diane Keaton: 'I love Woody. And I believe my friend'. The Guardian. Дата обращения: 7 октября 2015.
  13. Kaufman, Joanne (15 мая 2015). Diane Keaton and Morgan Freeman's Real Estate Adventure. The New York Times. Дата обращения: 23 июля 2016.
  14. 'Then Again': Actress Diane Keaton looks back - today > books. TODAY.com. Дата обращения: 7 октября 2015. Архивировано из оригинала 17 октября 2015 года.
  15. Then Again with Diane Keaton | Fisher Center for Alzheimer's Research Foundation. Fisher Center for Alzheimer's Research Foundation (14 сентября 2012). Архивировано 22 сентября 2018 года.
  16. 1 2 Diane Keaton: A Nervous Wreck on the Verge of a Breakthrough. Movie Crazed. 1974. Дата обращения: 22 февраля 2006.
  17. 1 2 Dominic Dunne. «Hide and Seek with Diane Keaton». Vanity Fair. February 1985.
  18. 1 2 Keefe, Terry (Январь 2004). Falling in love again with Diane Keaton. Venice Magazine. Дата обращения: 4 ноября 2004.
  19. Diane Keaton. Internet Broadway Databas. Дата обращения: 30 мая 2008.
  20. 1 2 3 Diane Keaton interview. Fresh Air. WHYY Philadelphia (1 января 1997). Дата обращения: 27 февраля 2006.
  21. 1 2 «Love, Death and La - De - Dah» Time. September 26, 1977.
  22. Collins, Andrew (1 января 2010). The Godfather Part II Review. Empire.
  23. Lax, 2000, с. 204.
  24. 'The Primary English Class' Is Staged (Published 1976) (англ.). 17 февраля 1976. Дата обращения: 12 октября 2025.
  25. Smith, Sean (Декабрь 2003). Sweet on Diane. Newsweek.
  26. 1 2 3 Q&A: Diane Keaton. CBS News (18 февраля 2004). Дата обращения: 21 февраля 2006.
  27. Tatara, Paul (13 января 1997). Keaton walks away with 'Marvin's Room'. CNN. Дата обращения: 27 февраля 2006.
  28. Antonia Quirke. Something’s Gotta Give review Архивировано 11 октября 2006 года.. Camden New Journal. Retrieved March 20, 2006.
  29. «100 Greatest Performances of All Time». Premiere magazine. April 2006.
  30. Annie Hall (1977). Classic Hollywood Style (2 ноября 2013). Дата обращения: 7 октября 2015.
  31. Signature Threads. AMCTV. Дата обращения: 20 февраля 2006. Архивировано 19 августа 2005 года.
  32. Hart, Hugh (11 декабря 2005). Let's talk – Diane Keaton. San Francisco Chronicle. Дата обращения: 23 февраля 2006.
  33. Byrne, Wayne. Nick McLean Behind the Camera: The Life and Works of a Hollywood Cinematographer / Wayne Byrne, Nick McLean. — McFarland, 2020. — P. 51. — ISBN 978-1-4766-7783-5.
  34. Joan Juliet Buck. «Inside Diane Keaton». Vanity Fair. March 1987.
  35. The ever-changing star Архивировано 6 декабря 2008 года.. Sunday Post magazine. Retrieved from the Google cache, December 16, 2005.
  36. Long, Robert (26 июня 2003). Diane Keaton: A Photographer's Role. The East Hampton Star. Дата обращения: 25 августа 2008.
  37. 1 2 «The Making of Reds». Vanity Fair. March 2006.
  38. Canby, Vincent (4 декабря 1981). Beatty's Reds with Diane Keaton. The New York Times. Дата обращения: 24 февраля 2006.
  39. Ebert, Roger (1 января 1981). Reds Movie Review. The Chicago Sun-Times. Дата обращения: 11 декабря 2018.
  40. Kael, Pauline (18 января 1982). The Current Cinema. The New Yorker.
  41. Denby, 1982, p. 66.
  42. Stanley Kauffmann. «The Little Drummer Girl.» The New Republic 191. November 5, 1984.
  43. Kempley, Rita (December 12, 1986). «Crimes of the Heart.» The Washington Post. Retrieved January 15, 2019.
  44. Kael, Pauline (16 ноября 1987). Baby Boom. The New Yorker. Дата обращения: 7 марта 2016.
  45. 1 2 Behar, Henri. Diane Keaton on The First Wives Club. Film Scouts (22 декабря 1996). Дата обращения: 26 марта 2006. Архивировано 22 марта 2006 года.
  46. Hinson, Hal (4 ноября 1988). The Good Mother. The Washington Post. Дата обращения: 1 марта 2006.
  47. Canby, Vincent (17 апреля 1987). Film: A Documentary, Diane Keaton's 'Heaven'. The New York Times. Дата обращения: 24 марта 2006.
  48. "A particular role does you some good and Bang! You have loads of offers". Indian Television Dot Com (англ.). 10 октября 2003. Архивировано 9 февраля 2023. Дата обращения: 11 октября 2025.
  49. Shulgasser, Barbara (8 декабря 1995). Great 'Bride II' cast carries retread plot. San Francisco Chronicle. Дата обращения: 3 марта 2006.
  50. Smith, Dinitia (8 мая 1994). Picking Up The Legos And The Pieces. The New York Times. Дата обращения: 6 ноября 2010.
  51. McCarthy, Todd. Manhattan Murder Mystery (9 августа 1993).
  52. Ansen, David (30 августа 1993). Play It Again, Woody. Newsweek.
  53. Brad Stone. «Defining Diane». More magazine. July/August 2001.
  54. «The First Wives Club» (англ.) на сайте Box Office Mojo
  55. Elizabeth Gleick. «Hell Hath No Fury» Time magazine. October 7, 1996
  56. Past Recipients. wif.org. Дата обращения: 9 мая 2011. Архивировано из оригинала 24 июля 2011 года.
  57. Ebert, Roger (10 января 1997). Review- Marvin's Room. Chicago Sun-Times. Дата обращения: 25 марта 2006.
  58. Ginsberg, Merle (Январь 2004). Adopting Was the Smartest Thing I've Ever Done. Ladies' Home Journal.
  59. «Something's Gotta Give» (англ.) на сайте Box Office Mojo
  60. Ebert, Roger (12 декабря 2003). Something's Gotta Give. Chicago Sun-Times. Дата обращения: 20 февраля 2006.
  61. Clark, Travis. 'Poms' is the worst box-office flop of the year so far. Business Insider (13 мая 2019). Дата обращения: 19 декабря 2020.
  62. Morris, Chris (11 октября 2025). Diane Keaton, Oscar-winning Annie Hall star, dies at 79. Variety. ISSN 0042-2738. OCLC 60626328. Дата обращения: 11 октября 2025.{{cite magazine}}: Википедия:Обслуживание CS1 (url-status) (ссылка)
  63. Lax, 2000, с. 243.
  64. Lax, 2000, с. 308.
  65. The Barbara Walters Special, February 29, 2004
  66. «Diane Keaton biography», The New York Times, Retrieved February 21, 2006.
  67. Brad Stone. «Defining Diane». More magazine. July/August 2001.
  68. Paul Fischer. Diane Keaton: Happily Single and Independent Архивная копия от 27 августа 2016 на Wayback Machine. Film Monthly. December 2, 2003. Retrieved March 26, 2006.
  69. «21 Celebrities Who Stopped Eating Meat Share Why They Went Vegetarian or Vegan». brightside.me. Retrieved 22 January 2023.
  70. «'You pay for privilege': Why Diane Keaton’s enviable life has come at some cost». smh.com.au. Retrieved 22 January 2023.
  71. Nancy Griffin. «American Original» More Magazine. March 2004.
  72. People and Accounts of Note. Архивная копия от 31 августа 2017 на Wayback Machine June 5, 2006. The New York Times. Retrieved November 6, 2010.
  73. Diane Keaton Says Her Brother Randy Has Dementia: 'I Don’t Know If He Knows Who I Am'. Дата обращения: 1 мая 2019. Архивировано 1 мая 2019 года.
  74. Diane Keaton Is Turning 77, So We Discovered 7 Facts We Didn’t Know About Her. Bright Side. Дата обращения: 14 октября 2025. Архивировано 14 октября 2025 года.
  75. Keaton's Secret Skin Cancer Surgery. IMDb. Дата обращения: 17 апреля 2017. Архивировано 21 сентября 2015 года.
  76. What Diane Keaton Shared About Her Health Before Her Death. E! News. Дата обращения: 14 октября 2025. Архивировано 14 октября 2025 года.
  77. Duane Byrge, Mike Barnes. Diane Keaton, Oscar-Winning Star of ‘Annie Hall,’ Dies at 79 (амер. англ.). The Hollywood Reporter (11 октября 2025). Дата обращения: 11 октября 2025.
  78. Garner, Glenn. Diane Keaton Dies: Oscar-Winning ‘Annie Hall’ & ‘The Godfather’ Actress Was 79 (амер. англ.). Deadline Hollywood (11 октября 2025). Дата обращения: 11 октября 2025.
  79. Morris, Chris. Diane Keaton, Oscar-Winning ‘Annie Hall’ Star, Dies at 79 (амер. англ.). Variety (11 октября 2025). Дата обращения: 11 октября 2025.
  80. Anita Gates. Diane Keaton, a Star of ‘Annie Hall’ and ‘First Wives Club,’ Dies at 79 (амер. англ.). The New York Times (11 октября 2025). Дата обращения: 11 октября 2025.
  81. Los Angeles Times staff. Diane Keaton, film legend, fashion trendsetter and champion of L.A.'s past, dead at 79 (амер. англ.). Los Angeles Times (11 октября 2025). Дата обращения: 11 октября 2025.
  82. Diane Keaton’s Family Shares Her Cause of Death, Thanks Fans for Their ‘Love and Support’ (Exclusive). People. Дата обращения: 16 октября 2025. Архивировано 16 октября 2025 года.
  83. Diane Keaton's Longtime Friend Was 'Stunned' by the Actress' Weight Loss Weeks Before Her Death: 'I Just Loved Her' (Exclusive). People. Дата обращения: 14 октября 2025. Архивировано 14 октября 2025 года.
  84. Diane Keaton's Death Certificate Reveals Actress Was Cremated, Died Days After Bacterial Pneumonia Infection (Exclusive). People. Дата обращения: 16 октября 2025. Архивировано 16 октября 2025 года.
  85. Woody Allen Remembers Diane Keaton. The Free Press. Дата обращения: 14 октября 2025. Архивировано 14 октября 2025 года.
  86. Carson, Lexi. Hollywood Pays Tribute to Diane Keaton: “We Lost a True Original” (амер. англ.). The Hollywood Reporter (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  87. Garner, Glenn. Diane Keaton Tributes: Robert De Niro, Jane Fonda, Andy Garcia & More Remember “Brilliant, Beautiful, Extraordinary” Actress: “Diane Was Magic” (амер. англ.). Deadline Hollywood (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  88. Levy, Giana. Bette Midler, Goldie Hawn, Sarah Jessica Parker and More Pay Tribute to Diane Keaton: ‘Shine Your Fairy Dust Up There, Girlfriend’ (амер. англ.). Variety (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  89. Jin Yu Young. Hollywood and Fans Remember Diane Keaton (амер. англ.). The New York Times (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  90. Howard Blume. Diane Keaton, 'A complete original': Celebrities react to the film icon's death (амер. англ.). Los Angeles Times (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  91. Erin Clack. Bette Midler, Kimberly Williams-Paisley and More Stars Pay Tribute to Diane Keaton Following Her Death: 'A National Treasure' (амер. англ.). People (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  92. Robledo, Anthony. Stars mourn Diane Keaton: See tributes from Jane Fonda, Steve Martin, Reese Witherspoon (амер. англ.). USA TODAY (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  93. Legaspi, Althea. Steve Martin, Jane Fonda, Bette Midler, More Stars Pay Tribute to Diane Keaton (амер. англ.). Rolling Stone (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  94. Zoe Sottile, Sarah Dewberry. Entertainment world mourns Diane Keaton, dead at 79 (амер. англ.). CNN (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  95. The Associated Press. Steve Martin, Bette Midler and Goldie Hawn are among stars paying tribute to Diane Keaton (амер. англ.). AP News (11 октября 2025). Дата обращения: 12 октября 2025.
  96. Эпизод: «The Girl with the Crazy Brother»
  97. Эпизод: «Fever»
  98. Эпизод: «Slaves and Masters»
  99. Пилотный эпизод
  100. 13 эпизодов
  101. Don Tomslee. Diane Keaton directed Belinda Carlisle music videos in 1980s before film career. The Economic Times (12 октября 2025).
  102. Diane Keaton Awards. IMDb. Дата обращения: 17 апреля 2017. Архивировано 17 апреля 2017 года.


Ссылки
Downgrade Counter