Меню
Главная
Случайная статья
Настройки
|
Сидни Артур Люмет (англ. Sidney Arthur Lumet; 25 июня 1924 — 9 апреля 2011) — американский кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Один из самых плодовитых и выдающихся голливудских кинорежиссёров послевоенного времени, в течение полувека снимавший в среднем более одного фильма в год.
Вершиной его режиссёрского мастерства считаются работы, вышедшие в 1970-х годах — в основном, «Собачий полдень» и «Телесеть». К числу самых успешных его фильмов у критиков и публики также относятся первый, «12 разгневанных мужчин» (1957), и последний, «Игры дьявола» (2007), выпущенный через несколько лет после получения почётного «Оскара» за вклад в киноискусство.
Автор мемуаров «Снимая фильмы» (англ. Making Movies, 1996).
Содержание
Биография и творчество
Родился 25 июня 1924 года в Филадельфии (штат Пенсильвания, США) в семье актёров еврейской сцены из Польши[1], иммигрировавших в Америку за год до его рождения (отец — Барух (Бурех) Люмет[англ.], 1898, Варшава — 1992; мать — Юджиния Гитл Вермус, 1898—?)[2][3]. Дебютировал как актёр на радио WLTH в мыльной опере «Дедушка из Браунсвиля» (идиш: Дер Браунсвиллер Зейдэ, 1929) в возрасте 4 лет с отцом и старшей сестрой Фейгой, в театре — в пять лет[4]. Будучи подростком, играл с родителями в Еврейском художественном театре на идише на Второй авеню и на Бродвее, в Нью-Йорке. Рано остался без матери.
В 1935 году, в одиннадцатилетнем возрасте, снялся в короткометражной ленте Генри Линна[англ.] «Папиросн» (с идиш—«сигареты»), спродюсированной композитором Германом Яблоковым, где прозвучала его знаменитая песня «Папиросн». В 15 лет вместе с отцом впервые снялся в полнометражной картине «Треть нации» (англ. One Third of a Nation, 1939). Барух Люмет впоследствии снялся в двук картинах своего сына — «Ростовщик» (англ. The Pawnbroker, 1964) и «Группа» (англ. The Group, 1966).
Окончил Колумбийский университет по классу драматической литературы. Во время Второй мировой войны служил ремонтником радаров в Индии и Бирме (с 1942 по 1946). В 1946 году, вернувшись домой, создал актёрскую группу, не зависимую от Бродвея, и стал её режиссёром. Свою режиссёрскую карьеру Люмет начал на телевидении, где поставил много спектаклей и фильмов (некоторые вместе со своим помощником Франкенхаймером) и получил неоценимый опыт.
Дебютом Сидни Люмета в кино как режиссёра стала судебная драма «Двенадцать разгневанных мужчин» (1957) — единственный фильм десятилетия в лучшей десятке IMDb. По его словам в нём не было допущено ни одной технической ошибки, так как предыдущий телевизионный опыт очень пригодился. Затем он перенёс на киноэкран несколько успешных спектаклей, в частности, «Из породы беглецов» (по пьесе Теннесси Уильямса «Орфей спускается в ад»), «Чайка» (по А. П. Чехову), «Долгий день уходит в ночь» (по Юджину О’Нилу) и другие. В своих экранизациях он не выставляет себя на первый план — режиссура не бросается в глаза. Во многом здесь он выступает как интерпретатор — стремящийся к стилистической достоверности и точной атмосфере каждой вещи. Бережно относясь к тексту, Люмет ищет кинематографический эквивалент, который вытекает из особенностей пьесы, её структуры и духа. «Говорят, — утверждал Люмет, — что театральная драматургия не годится для кино. Это заблуждение. Кино нуждается прежде всего в хорошей литературе. Я очень верю в силу слова на экране». Так, говоря о пьесе «Орфей спускается в ад», по его словам «он хотел донести её высокие чувства до кинозрителей, заставить звучать с экрана её сочный язык».
Впоследствии Люмет стал режиссёром ещё 53 фильмов (последний — «Getting Out», 2009), в шести выступил как сценарист, в четырёх — как актёр, ещё в 11 сыграл самого себя, продюсировал 10 фильмов и телевизионных сериалов. Снятые им фильмы более 50 раз номинировались на премию «Оскар» (в том числе 18 раз — за работу занятых в них актёров).
Многие картины он снимал в Нью-Йорке считая, что независимость от голливудских компаний даёт творческие преимущества, а также из-за возможности использовать в качестве статистов настоящих актёров. Люмет воспитывался на чёрно-белом кино, и многие его картины были чёрно-белыми[5]. В фильмах Люмета, как правило, немного действующих лиц и событий. И события эти зачастую происходят в одном и том же месте и не отдалены друг от друга во времени. По его словам: «С самого начала мне стало ясно, что, хотя кино движется в сторону размаха, постановочности, массовых сцен, меня интересуют в нём частные проблемы, небольшие истории с малым числом персонажей». Так, например по его мнению фильм: «Долгий день уходит в ночь» — «всё, о чём только можно мечтать. С помощью всего четырёх персонажей осуществляется доскональное исследование жизни в целом»[5].
Важное значение придавал в выборе подходящего места и сведении работы с декорацией на натуре к минимуму, что во многом объясняется экономией средств и времени.
Сидни Люмет скончался от лимфомы 9 апреля 2011 года в своей нью-йоркской квартире в возрасте 86 лет[6].
Личная жизнь
Люмет был женат четыре раза:
- на Рите Гэм в 1949—1955 годах, разведены;
- на Глории Вандербильт в 1956—1963 годах, разведены;
- на Гейл Джонс (дочь Лины Хорн) в 1963—1978 годах, разведены;
- на Мэри Гимбел с 1980 года до смерти Люмета.
От брака с Джонс имел двух дочерей, одна из которых — актриса и сценаристка Дженни Люмет.
Фильмография
Режиссёрские работы
Сценарист
Актёрские работы
Награды
Примечания
- Архивные материалы Баруха Люмета (неопр.). Дата обращения: 12 апреля 2011. Архивировано 19 сентября 2012 года.
- Иммиграционные документы на Буреха и Юджинию Гитл Люмет (неопр.). Дата обращения: 12 апреля 2011. Архивировано 24 сентября 2012 года.
- Eugenia Lumet (immigration data) (неопр.). Дата обращения: 10 апреля 2011. Архивировано 22 февраля 2011 года.
- Mendele Review (неопр.). Дата обращения: 10 апреля 2011. Архивировано 28 декабря 2011 года.
- 1 2 Сидни Люмет: Как делается кино. KinoVoid.com. Архивировано 31 марта 2017. Дата обращения: 21 июня 2017.
- New York film director Sidney Lumet dies at 86 (неопр.). BBC News (9 апреля 2011). Дата обращения: 9 апреля 2011. Архивировано 14 марта 2012 года.
- BFI | Sight & Sound | Top Ten Poll 2002 - How the directors and critics voted (неопр.). Дата обращения: 30 мая 2012. Архивировано 11 апреля 2012 года.
Ссылки
|
|